아람 일리치 Hachaturyan : 작곡가의 전기, 특히 창의적이고 흥미로운 사실

그 사람에 대해 우리는 작품을 20 세기 음악의 고전입니다 가장 재능있는 작곡가 중 하나로 알고있다. 그의 이름은 음악과 접촉 근처에도없는, 거의 모든 알려진 그의 걸작은 콘서트 홀에서 수행된다. 그리고 비록 그의 죽음의 날짜가 약 40 년이되었습니다, 그의 음악은 오늘 텔레비전 및 라디오 방송에서, 영화에서 소리가 난다. 그래서,이 책의 주인공 - 아람 카차투리안 전기 티 플리스의 교외에서 평범한 소년 너무 잘 알려진 사람이 될 수있는 방법의 좋은 예이다.

위대한 작곡가의 조기 년

아람 지명되었다 년 6 월 6 일 네 번째 아들의 큰 아르메니아어 가족이 태어난 1903. 조지아 Gardabani 지구, 티 플리스 (트빌리시)의 교외를 - 지금 Kojori의 마을에서 일어났다. 그의 부모는 제본로 일하고, Kumash Sarkisovna (어머니)와 Iliya (Yeghia) Khachaturian (아빠)이었다.

그의 삶의 첫 번째 년에서 그는 그의 자서전 공포에 사람들이 관심을 가지고 공부 그의 점수의 모든 음에 귀를 기울 음악 조금 아람 하차투리안을 칭찬했다. 학교 예배당에서 그것은 큰 기쁨이 튜바, 호른과 피아노를 연주와 함께입니다. 종종 아이는 칭찬을 수상. 음악, 도시의 놀라운 소리 - - 그는 나중에 오래 된 트빌리시의 교외에서 태어난 것을 상기 음악의 마법을 인정 단순히 불가능했다.

그러나 부모는 자녀가 심각한 문제에 참여해야한다, 그래서 그의 취미가 심각하게 인식 생각했다. 그가 상상하는 규모에서 음악을 공부하는 것은 단지 십구년에 가능했다.

노출 젊은 Khachaturian

미래 작곡가를 들어 트빌리시 이탈리아어 오페라 합창, 음악 학교와 러시아 음악 사회에서 매우 중요한 발견이었다. 이 도시에서 세르게이 라치맨이놉와 페오도르 샬리아핀했다. 당시 조지아와 아르메니아 작곡가 학교의 발전에 큰 기여를 관리 매우 재능있는 음악가가 있었다.

이 모든 젊은 남자의 초기 음악의 노출을 강화.

그의 전기 자격이 관심이다 Khachaturian은 매우 빠르고 아주 확고하게 자신의 청각 경험에서 입지를 굳힌있는 국제 억양 "꽃다발", 흡수. 그것은이 "꽃다발"를 허용 국가 내에서 국한하지 나중에 수십 년이다. 음악은 항상 거대한 청중에게 소리를했다. 예, 그는 국가 자체 아람 하차투리안의 한계를 보여주지 않았다. 전기는 작은 마을에서 길을 선도하고, 지금은 점점 더 많은 새로운 색상을 빛나는 시작했다. 미래의 위대한 작곡가는 존경과 치료, 다른 사람들의 음악에 관심이 있었다. 즉, 국제주의와 전망의 주요 기능이었고, 아 라마 Hachaturyana 작동합니다.

기본 벽 "Gnesinka"

많은 광시곡, 협주곡, 교향곡 등의 작품을 만든 화려한 작곡가, 배운 것을 믿기 어려운 악보 만 19 살입니다. 자신의 나라의 일부와 그의 인생이 시간에 그는 모스크바에 와서 음악 대학 Gnesin 첼로 클래스에 들어갔다. 동시에 그는 모스크바 대학에서 생물학 교육 (물리학 및 수학 학부)를 받았다.

기록 시간 아람 일리치 Hachaturyan, 전기에서 이는 그가 그의 음악적 개발에 놓친 것을 만회 할 수 새로운 사실과 함께 성장하기 시작했다. 그는 훈련을 시작뿐만 아니라 최고의 학생 중 하나가 아닙니다. 또한, 그는 모스크바 음악원의 크고 작은 홀에서 일부 학생들의 콘서트에 발언권을 수상했다.

어떻게 작곡가가되는?

그는 그의 자서전이 시간에 미완성 이야기를 닮은 작곡가 아람 하차투리안이 될 것입니다 무엇을, 나는 그의 마음에 드는 대학 성분의 클래스가 등장 1925 년 깨달았다. 그가 맨 처음 쓰기 능력을받은 있었다. 4 년 후, 1929 년, 그는 니콜라이 마이에스코브스키의지도하에 그것의 형성이 작곡가로 정확히 발생한 모스크바 국립 음악원의 학생이되었다.

1933 년 세르게이 프로코피예프는 Myaskovsky의 클래스를 방문했다. 이 회의에서 젊은 Khachaturian 잊을 수없는 인상을 떠났다. 재능있는 작곡가의 그의 더 부드러운 작동합니다. 그러나 역은 현재의 관심은 또한 : 프로코피예프는 아람의 작품을 좋아, 그래서 그는 파리에 그와 함께 그들을했다. 그것은 수백만의 사람들이 볼 수 있도록 열망이 도시에서, 있었다, 그들은이 실행되었다.

첫 번째 "댄스"Khachaturian

바이올린과 피아노를위한 "댄스"-이 게시 된 아 라마 Ilicha의 첫 번째 제품이었다. 기능과 재능있는 작곡가의 창의성의 특성 중 일부는 널리 동쪽의 기악에 사용되는 음색 효과의 일부 모조품을들을 수 있습니다 명확하게 볼 수 있습니다; 변화, 즉흥의 작품에 여러 기술; 청각 리듬 고집 저음과 많은 잘 알려진 "hachaturyanovskie 초." 탬버린, 그리고 kemancha의 sazandar - 용기 - 작곡가는 자신의 두 번째 민속 악기의 자식으로 듣고 반복에서 발생한 것을 저에게 말했다.

그래서 조금씩, 천천히, 그의 전기 Khachaturian - 자신이 만든 얼마나 똑똑하고 재능있는 사람의 예는, 개발에 민요 물질의 처리에서 강화. 빛이 피아노를위한 스위트 룸 등장 때, 1932 년에왔다. 즉, 세계적으로 알려지게되었다 "Tokatta"이라는 제목의 첫 번째 부분입니다. 많은 피아니스트는 여전히 자신의 레퍼토리에 그녀를 소개합니다. 지금까지, 그것은 관객과 특정 매력에 미치는 영향의 힘을 가지고있다.

1933 년에 그는 심포니 오케스트라를위한 "댄스 스위트"를 수행하기 시작했다. 이 제품, 생활, 빛과 힘의 진실한 기쁨을 방사, 젊은 Khachaturian 최고의 소련 작곡가 팀에 들어갔다. 2 년 후, 모스크바 음악원의 전당에서 온실의 종료에 즈음 논문 작업 된 첫 번째 교향곡의 코드를 소리가났다. 그것은 이전과 작곡가의 인생에서 다음 단계의 시작을 완료했다. 전기 아람 하차투리안 시간의 별도의 기간, 저자의 노출 경험과 희망에 대해 이야기 - 그것은 자신의 점수의 각으로, 음악의 역사의 일종이다.

작곡가 및 교사

창조적 인 아 라마 Ilicha의 큰 부분은 드라마 제작에 대한 그의 구성했다. 가장 유명한 - 레르몬토프의 "가면 무도회"와 lopedevegovskoy "발렌시아 과부"에 대한 음악. 작품이 공연을위한되었다는 사실에도 불구하고, 그들은 완전히 독립적 인 삶을 받았다.

Khachaturian, 매우 개략적으로 재능있는 작곡가의 삶의 방식을 설명 할 수있는 짧은 전기는 영화에 큰 관심을 보였다. 그는 자연과 디자인 디렉터의 공개에 얼마나 중요한 음악을 보여 주었다. 그러나 그의 천재는 교향곡 작품에서 큰 인지도를 얻을. 관객들은 바이올린과 오케스트라와 피아노와 오케스트라를위한 그의 협주곡을 응원했다. 첫 번째 교향곡과 "댄스 스위트 룸"에서 제기 한 아이디어, 새로운 삶을 발견했다. 게다가, 나중에 자신의 스타일의 기능이 Khachaturian의 공연이되었다. 1942 년 그는 고전 발레와 안무 예술이 합성 된 "Gayane"발레의 점수를 완료했다. 전쟁이 끝날 때까지 두 번째와 세 번째 교향곡을 있었다. 구년 전쟁 후, 작곡가는 영웅적이고 비극적 인 발레 "스파르타쿠스"를 썼다.

, 전기 아람 하차투리안 무엇입니까? 다시 작업, 작업 및 작업 : 세 단어로 요약 할 수 있습니다. 펜 중 60 년대에서 1971 년 국가 상을 수상했다 세 Khachaturian 협주곡 - 랩소디를했다.

교육학 작업에 Khachaturian 많은 노력. 몇 년 동안 그는 모스크바 음악원, 차이코프스키와 Gnessin 음악 연구소 구성 클래스의 머리이었다. 작곡가의 창작 활동은 거의 그의 마지막 일을 계속했다. 그의 생활은 모스크바 월 1 일, 1978 년에 끝났다.

작곡가의 삶에서 재미 사건

전기 아람 하차투리안 그것은 여러 가지 흥미로운 사실이 포함되어 있습니다. 그 중 하나 - 그의 개에 대해. 공포 처리 동물과 작곡가. 왕의 푸들 - 독일되면, 그들은 그에게 선물을 가져왔다. 아람 Lyado는 (두 개의 음악 타이틀에 따라) 그를 불렀다. 그는, 그를 먹이, 그와 함께 걸어 그와 함께했다. Khachaturian 그래서 한 번만 호출 연극 전용 그의 애완 동물에 부착되어 "Lyado 중증를."

또 다른 사실 거의 역사적인 의미. 1944 년 그는 아르메니아 국가에 대한 콘테스트를 발표했다. Khachaturian 예 레반에 도착에서 음악의 자체 버전을 가지고 있었다. 어느 날 저녁, 그는 자신의 가족에 둘러싸여 피아노에 앉아서 키를 만졌다. 그것은 사람들이 활짝 열려 발코니 있었다 뜨거운 여름이었다. hachaturyanovsky은 국가를 노래하면서 위대한 작곡가의 창에서 멜로디를 듣고 영감 사람들을 만났다.

가족 관계

그래서 Khachaturian를 만들 수 있습니다. 가장 재능있는 현대 작곡가의 간단한 약력은 그가 다른 사람 이상의 사람이뿐만 아니라 음악을 알고, 또한 대중에게 가치 있다고 말한다. 그의 개인 생활 역시 지루하지 않았다. 처음 결혼 한 딸에 Nune는 피아니스트가되었다하는 태어났다. 조금 후, 최초의 노동 조합의 종료 후, 작곡가는 두 번 결혼했다. 니나 마카로바 - 그의 선택은 머리 Myaskovsky의 클래스의 학생이었다. 이 여자는 큰 사랑, 동반자 충실한 동반자 Khachaturian의 삶이었다. 아람과 니나 아들 카렌 (잘 알려진 미술 평론가)를 낳았다.

그래서 그는 자신의 삶, 아람 하차투리안, 짧은 전기를 살고 위대한 작곡가의 이름이 불리는 : 어떤 긴 또 다른 중요한 사실을 얻고있다 음악원의 그레이트 홀 과 현악 사중주를, 그의 이름은 작곡가와 피아니스트를 대표하는 연례 경쟁이다.