벽화 : 현대에 동굴 벽화에서

벽화가 가장 오래된입니다 미술의 종류, 그러나, 처음 나타 났을 때, 매우 어려운 정확히 확인합니다.

바위 그림

선사 시대에 우리 조상들이 살았던 동굴의 벽에 원시 도면을 적용하는 것으로 알려져있다. 록 예술은 다시 구석기 시대로 거슬러 올라간다. 원시적 인 사람들은 -이 지구상에서 그 존재의 자동 증언 남겨두고, 세계 최초의 예술가, 및 도면은 자신의 인생과 삶의 방식에 대한 중요한 정보의 엄청난 금액을 포함한다.

파라오의 벽화 무덤

모든 전문가들은 동굴 벽화는 그림의 프로토 타입 것에 동의하지 않습니다. 고대 이집트의 많은 전화 벽화 미술의 훌륭한 예. 장식 장례 사원은 엄청난 재능과 위대한 문명의 주민의 은사 증언, 그 하위 많은 신비를 남겼습니다.

벽 그림은 끔찍한 신성하고 중요한 역사적 사건으로 알려줍니다. 모든 작품은 밀접하게 엄격한 대포에 따라 신화와 종교와 관련이있다. 인위적으로 만들어진 공간은 의미가 그림으로 가득합니다. 시간이 지남에 위대한 걸작은 죽음 이후 자신의 집을 장식하고 싶었 파라오의 무덤에 표시하기 시작했다. 눈금자를 영화 롭게하고, 그의 무덤에 이르기까지 모든 작업을 수행 할 가장 아름다운 간주되었다 - 고대의 장인은 몇 가지 목표를 추구했다.

수치는 무덤의 벽에 적용하여 사후에 죽은 파라오의 생명을 영속했다. 이집트 벽화는 풍경과 어떤 감정을 재생하지 못하는 이유입니다. 그림은 종종 이미지의 본질을 보완 문자로 제공됩니다.

원시인과 이집트인의 패턴 사이의 근본적인 차이

이집트 무덤의 이미지에서 원시인에 의해 만들어진 차이의 바위 그림이 있습니까? 그들은 이미지의 명백한 단순에 의해 연결하지만, 문명의 가장 유명한 예술가 충실 조금 왜곡을 제외한 신체의 모든 부분을 재현하고 있습니다. 그들은 조심스럽게 인간의 그림의 모든 비율을 관찰합니다. 어떤 감정이없는 사람들에 침착 한 통치자는 항상 젊고 키가 큰 묘사, 따라서 예술가는 사회에서 자신의 중요성을 강조했다.

시간이 지남에 따라, 벽화의 기법이 개선된다 : 조성물은 조직이 명확하게 전달된다.

고대 로마의 예술

가장 일반적인 버전은 고대의 가장 위대한 국가의 예술가들에 의해 벽 그림 벽화와 밀접한 관계를 보는 것입니다. 이 고대 로마의 예술에 올 때, 이집트 근본적으로 다르다는 점에 유의해야한다.

프레스코 - 착색 분말을 습식 표면에 물과 혼합하여 도포 벽화의 특별한 종류의 석고의 층으로 사전 코팅. 그들은 잘 건조한 기후에 보존, 그래서 이탈리아에서 인기를 가지고 있습니다.

평화의 제단 - 그림에 새로운 단어

황제 아우구스투스의 통치는 평화의 여신의 영광에 제단을 출연하는 동안, 직사각형 구조입니다. 벽은 역사적 기념물 비행기 위의 돌출과 같은 이미지와 장식 그린과 공간과 상호 작용하기 시작한다. 예술가와 건축가 놀라운 효과를 가지고 관객들이 틈새에 따라서 주인 깊이의 환상을 만들어 있다는 것 같았다.

로마 제작자는 이미 빛의 기술을 잘 알고 있었다 생생한 예술적인 이미지를 구현, 그림자 및 적용 할 수 있습니다. 회화는 연극 무대를 닮은 사람들의 윤곽 수치 나중에 벽화와 복잡한 구조를 삽입되어 회전, 가로 배경 동반되었다.

종교 과목은 사회 생활의 이미지로 대체

르네상스에서, 작가는 환상, 매우 소중히의 벽에 묘사 된, 그들의 걸작 관객 현재까지 가상 세계를 구분하는 선을 찾지 못했습니다 너무 현실적이었다. 이 벽화는 세속적되고이 기간 동안이었다. 페인트뿐만 아니라 교회의 독창적 인 제작자뿐만 아니라 주거 인테리어.

현대 회화의 벽

러시아 벽화의 혁명은 호스트의 상태의 척도로 간주되기 전에 - 도면은 자신의 재산의 생각이었다. 볼륨 수치로 인해이 방의 공간을 확장하여 주민의 개성을 강조 할 수 있기 때문에 최근 몇 년 동안은, 우리 나라에서 인기를 회복했다. 오늘날의 디자이너는 내부를 양념과 템플릿을 기반으로 주택과 아파트의 밝은 색상을 만드는 방법을 알고.

벽 그림은 - 그것은 아름다움과 조화뿐만 아니라 내구성뿐만 아니라. 작품의 대부분, 매력, 독특한, 그들의 소유자는 진짜 걸작의 유일한 주인이라는 생각을 소중히.