바실 레프 콘스탄틴 Alekseevich 기업 : 사진과 설명

바실 레프 콘스탄틴 그의 그림이 문서에서 고려 될 것이다 Alekseevich 기업은 누구의 엄청난 금액에 대한 경매에서 판매 된 작품 잘 알려진 예술가들 사이되지 않습니다. 그러나이 사실은 국내 예술에 자사의 서비스를 감소하지 않았다. 또한 콘스탄틴 위대한 러시아의 이름으로 알려진 그의 짧은 생애 화가, 중, 약 400 작품을 떠난 사이에 초현실적 인 스타일의 멋진 역사적 주제, 인물, 풍경, 그림, 회화에서 가장 재미있는 사진.

이력서

소련의 작가 콘스탄틴 바실리는 Maikop (크라 스노 다르 지역)의 독일 점령 도시에서 1942 년에 태어났다. 그의 아버지, 알렉세이 - 세인트 피터스 버그, 엔지니어, 문학과 자연의 애인의 기본. 미래의 어머니 아티스트 시시 킨 클라우디아 Parmonovna는 사라 토프 농민의 종류이었다.

전쟁이 끝난 후, 그의 부모와 소년 카잔로 이동하고, 1949 년 - 그림 같은 마을 바시 레보 아래에있는에. 어린 시절부터 콘스탄틴은 수채화 그림의 서면 그의 나이에 대한 전례없는 재능을 보여주는 도면의 좋아했다. 사년 (1961-1957), 그는 카잔 미술 학교에서 공부했다. 졸업 후, 그는 고등학교 도면과 스케치에서 강의하고, 또한 그래픽 디자이너로 일했다.

초현실주의와 표현주의에 호소

많은 예술가처럼, 자신의 예술적 스타일 바실 레프 콘스탄틴 Alekseevich 기업의 검색 시간. 그의 그림은 피카소와 달리 초기 기간 초현실적 인 작품을 연상시킨다. 이들은 "사도", "문자열", "승천"을 포함한다. 초현실주의에 매료, 바실리는 신속하게 도움이 캔버스에 깊은 감정의 표현을 달성하기 불가능하다는 것을 믿고 그에게 관심을 잃었다.

자신의 창의성 소련 작가의 다음 단계는 표현주의와 관련. 이 기간 동안, 그의 손 "메모리 표시", "슬픔 여왕", "속눈썹의 음악", "비전"과 같은 영화의 아웃. 그러나 곧 표현주의의 마스터와이 기술면에서 동향과 깊은 생각의 표현 능력을 고려하지 않았다.

러시아 스타일로 패턴 만들기

나는 그의 본국의 풍경을 그리기 시작 후 아티스트 콘스탄틴 바실리 예프는이 책에서 설명 약력과 창의성은 진정으로 만 공개 할 수있다. 자연은 전통적인 러시아 스타일로 그림을 만들기 위해 그에게 영감을. 점차적으로 그 풍경은 사람들의 이미지를 보완되었다. 병렬 콘스탄틴은 역사 문학, 러시아어 서사시와 신화의 연구에 관심을 갖게되었다. 더 많은 그가 사람들의 과거에 대해 알게, 더 그는 캔버스에 자신의 삶에서 장면을 재현하고 싶었다. 그것은 작가가 자신의 재능을 보여 극대화하기 위해 관리하는 것이 여기에있다. 러시아 문화에서 영감을, 바실리 가장 유명한 그의 작품 :. "북 이글을 작성 됨", "대기 중", "올빼미 남자는"유명한 콘스탄틴되었고, 전투 장면의 화가로 그의 저자는 세로 마샬라 주코바, 그림 "슬라브의 작별"에 속한다. "제 41 회 퍼레이드", "향수병".

콘스탄틴 바실리예프 - 음악을 자신의 걸작을 만든 아티스트. 그는 자신의 스튜디오에서 그려진 때 러시아 민속 음악, 전쟁 기간의 애국 작품, 쇼스타코 비치의 작품과 다른 클래식 작곡가 소리가났다. 음악의 사랑은 콘스탄틴의 일에 자사의 반사를 발견했다. 초기 60 년대, 그는 유명 작곡가의 그래픽 초상화의 일련의 생성 ( "림 스키 코르사코프을", "쇼스타코 비치", "베토벤", "모차르트", "드뷔시의"등.).

작가의 비판, 그의 죽음

미안 해요, 인식 그의 재능 바실 레프 콘스탄틴 Alekseevich 기업을 가져올 수 없습니다. 러시아어 파시즘의 고소 그의 그림은, 공산주의 정부는 박해했다. 그들은 무자비하게 "비 소련"이라고 비판했다. 석사 반복적으로 그리기 중지 촉구했다. 작가의 삶의 작품 만 몇 번 모스크바, 카잔과 젤 레노 돌 스크에서 전시회를 방문 할 정도로 운이 좋았어요.

총알은 일에 사망 Vasileva Konstantina을 넣어. 만 34 살이었다 작가는, 기차를 두드렸다. 그는 그의 가장 유명한 그림에 대한 작업을 완료 그것은 10 월 29, 1976 일이, 몇 일 후 "올빼미 남자입니다." 콘스탄틴은 그가 자연에서 영감을 그리는 사랑 같은 자작 나무 숲에서, 바시 레보의 고향 마을에 묻혔다.

회화의 설명 창의력의 초기 단계의

다른 기간의 사진에 수년에 걸쳐 기술 Vasilyeva을 개선하는 방법을보고 흥미. 1964 년에 쓴 그의 작품 "승천"에서, 유사한 주제로 일을 가지고 살바도르 달리의 모방을 추적. 당신이 소련 작가의 그림을 자세히 보면 그러나 그리스도의 승천의 이야기의 완전히 새로운 해석을 볼 수 있습니다. 예수님은 관례지만, 살아로 바실리 예프가 죽임을하지 않았다 묘사되어있다. 그의 얼굴은 인류의 미래에 대한 우려를 표현한다. 콘스탄틴 바실리예프 - 그의 그림을 통해 말했다 아티스트 : 죽음은 구주의 영혼뿐만 아니라 대상이 아니라, 그의 몸.

콘스탄틴은 자신의 스타일을 찾아이었고, 장르 색칠 할 때 "메모리의 아이콘"이 년에서 만든 추상 표현주의의. 이 작가의 작품은 - 그것은 류드밀라라는 이름의 여자에 대한 자신의 부드러운 감정의 기억, 그냥 로맨틱 한 콜라주 없습니다. 그것은 콘스탄틴은 20 세와 사랑에 빠졌다. 젊은 아가씨와 휴식 후에 그는 그녀의 사진을 파괴했다. 방명록 이미지 루드밀라는 엄마 아티스트를 유지했다. 그들은 이후의 창조의 기초로 봉사 "아이콘 ...", 잃어버린 사랑의 이미지 창조를 상징합니다.

바실 레프 콘스탄틴 Alekseevich 기업 : 삶의 그림 마지막 년

곧 그의 죽음 전에 Vassiliev 그의 손에 촛불 러시아의 아름다움을 묘사 "대기"의 그림을 그린다. 소녀는 가족에서 누군가를 기다리는 서리 낀 창문에 보인다. 주인공이 그림 밖으로 보이는 사람 알려져 있지 않다. 아마, 어떤 곳 도로 신랑 수감자,하지만 전쟁에서 돌아 오지 않는 남편이 될 수있다. 여자의 얼굴은, 촛불 불꽃, 사랑하는 사람을 볼 우려를 조명. 화재 마스터 캔버스 발광 페인트에 그려진, 그래서 그것은 매우 현실적인 보인다. 바실리 예프는 많은 사람들이 젊은 여성의 이미지는 그가 젊은 나이에 그것을 그린 것으로 생각하는 이유 그의 어머니의 생일이 사진을 그렸다.

"올빼미 남자는"창의력과 콘스탄틴의 정점은 슬픈 우연의 일치, 그의 마지막 작품이다. 그녀의 주인은 그의 오른쪽 손에 촛불을 들고, 지혜로운 삶의 경험 백발의 노인을 성장 묘사했다. 그는 피곤했지만, 먼 길 그의 앞에있다. 왼쪽 손을 뻗어 그의 올빼미가 앉아있다. 노인은 거리 선미의 모습으로보고, 눈 덮인 땅을 통해 의미합니다. 그의 머리 위 - 별이 빛나는 하늘, 그리고 작가의 이름을 가진 종이 스크롤에서 불이 이혼 그의 발. 시청자는 그림의 줄거리 서로 다른 인식을 가지고있다. 사람은 하나님의 노인을보고, 누군가 그것을 위해 - 세상의 지혜의 실시. 사진은 다른 사람들에게 깊은 인상을합니다. 그녀의 가까이에 더 이상 머물 작가가 인류에게 원하는 것을 무엇을보고하려고합니다.