음악 산업의 관리 : 교육

음악 산업의 관리는 그들에게 직접 자신의 경력 개발에 영향을 미치는 올바른 결정을 해결하는 데 도움이되는 정보를 제공 한 후 고객의 상업 활동의 통제를 처리 할 전문가를 양성하기위한 특별히 고안된 교육 프로그램이다.

길잡이의 존재에 대한 필요성은 무엇입니까

현대 예술가들이 독립을 위해 노력하고 상황을 평가하고 있습니다, 한편으로 그들은 이해할 수 : 재능있는 사람이 완전히 다른 사람의 조언없이 등이 기록 스튜디오에서의 역할을하고 누구와 계약을 체결하는 것이 필요하다 곳으로 결정을 내릴 수 있습니다. 반면에,이 루틴의 모든 처음 시작된 창의력에 대한 시간입니다. 따라서, 음악 산업의 관리 등의 일이있다. 무대 뒤에서, 말하자면, 위치, 작업을 수행하도록 설계되었습니다.

일반적으로 작가는 자신의 비서가해야 할 것을 선언 주저하지 않습니다. 이 단어는 생산, 홍보 및 협조를 말합니다. 사실, 관리자의 역할 젊은 음악가의 대부분은 연결과 경험이없는 필수 불가결의 가장 친한 친구 또는 사랑하는 가수 역할을합니다. 처음이 옵션은 이상적이지만, 쇼 비즈니스에서 중요한 것은 - 다음 단계로 음악가를 가져올 수있을 것입니다 지역 전문가를 잡으러 다시 가능한 한 빨리 그 위치에서 정지에 갈아하지 않습니다. 그렇지 않으면, 그의 재능의 전망에도 불구하고, 당신은 다른 이민자들 사이에서 길을 잃지 위험이 있습니다. 함축 된 의미 : 음악 관리자 - 성공적인 경력 배우의 열쇠. 당신에게 업계에서 인기 있고 성공적인 모습을 만들 것입니다 전문 직원을 선택.

종류와 특징

연결 관리자가 라디오와 TV에 디지털 물건을 배치, 원하는 레코드 레이블과 계약을 체결하는 데 도움과 함께, 워밍업에있는 장소를 찾고 작가의 자리를 차지했다. 그러나 명, 현직은 다른 고객의 많은 수의 집행의 일상 업무에 관여하지 않습니다.

다른 경우에는, 작가는 개인 매니저가 필요합니다. 모든 -이 위치에있는 사람은 이메일 뉴스 레터 소셜 네트워크의 콘텐츠를 업데이트하고 공식 웹 사이트, 직접 판매 그 제품에, 회계사 ... 한마디로 전기 또는 자기 행위를 쓰는 언론인이었다. 홍해와 매니저의 관계뿐만 아니라, 음악가 작가의 시각적 이미지에서 작동합니다 grafik- 및 웹 디자이너, 비디오 그래피를 필요로한다.

관리자의 책임

전문가, 그의 클라이언트의 경력의 모든 측면을 제어 - 이전, 음악 도우미를 언급 한 바와 같이. 일반적으로, 쇼 비즈니스로 연결되어있는 고등학교에서, 학생들이 자신의 미래를 작품의 미세한 점을 배운다 "음악 산업의 관리"의 능력이있다.

파라마운트이 게시물은 레코드 레이블을 선택하고 그와 계약을 체결하는 남자 중재합니다. 물론, 그는 계약의 법적 측면을 탐색해야합니다.

음악 비즈니스 및 산업 관리 와드의 공공 이미지에 대한 배려 것을 의미한다. 남자, 재직자는 아티스트 나 밴드의 이름의 이름이 사방에 문자 그대로 있도록 캠페인을 홍보 할 수 있습니다. 관리자는 소셜 네트워크에 공식 음악가 페이지를 유지할 수 있습니다, 또는 누군가가 고용 할 수 있습니다.

사교성 -이 직업의 가장 중요한 기능입니다. 그것은 고용주, 언론인과 변덕과 협상하기 위해, 팬 기반을 형성하기 위해 관리자가 도움이 될 것입니다. 전문 "음악 사업 관리,"재치있는 사람의 존재를 전제로한다. 즉, 그는 재치 부정적인 상황에 대한 정보를 전달하고 문제의 비전을 설명 할 수 있어야합니다.

아니, 같은 관리자와 일정을 작업 할 수 있습니다. 음악 사업에 도우미 밤, 주말이나 휴일에 통신 할 준비가 있어야합니다.

창조 경영 : 전문가와 초보자의 차이

예술가 도움을 그리워 전문가 - 초보자 아티스트에 이상적입니다. 연습은 음악 업계에서 유일한 전문적인 관리가 매우 높은 실적과 신속한 경력 아티스트에 기여할 수 있음을 보여준다. 이 공식은 반복적으로 수십 년 동안 실제로 테스트되었습니다. 그러나, 전문가를 얻기 위해, 작가는 자신의 프로젝트로 그에게 정말 관심이 있어야합니다.

매우 수익성이 매니저 - 경력의 초기 단계 팬이나 친구의 초보자 용으로. 사업의 첫 단계는 결정적 일 수 그러나 작가는, 100 % 신뢰를이 사람이 있습니다. 친구가 도움을 바꾸어 놓을 수없는 전문가로이 지역에 자신을 홍보하고자하는 경우 특히 좋아요.

음악 관리자의 직업 경로

드물게이 업계에서 전문가들은 혼자 작동하지 어떤 식 으로든 오른쪽 배우 필요한 연결 및 최소한의 경험 때문이다. 따라서 대부분의 관리자는 음악 기관 및 라벨의 직원에 포함되어 있습니다.

처음에는 당신은 인턴십에 녹음 스튜디오에서 일을 시도하고 당신이 엔터테인먼트 사업의 일부가 될 것인지 여부를 최종적으로 결정할 수 있습니다. (당신이 선택하는 것이 그렇게 중요하지 않습니다 - 대학이나 전문 학교) 학교의 대부분에서 문화와 관련된, 그 졸업생 평판 좋은 기업과 예술가들과 협력 가능성이 더 높습니다 코스 나 프로그램 "음악 산업의 관리"가있다.

필요한 지식의 획득에 이어 수하물하고 명함 될 것입니다 공식 웹 사이트를 발행하는 데 필요한 정보를 수익성 확인합니다. 그것에 참조 당신이 작업에 관심이있는 예술가들과 공유 할 수 있습니다.

계약 프로세스 관리 및 협업 배우

관리 자체의 전문가가 음악 그룹이나 가수를 작성하는 경우를 생각해 보자. 첫 번째 단계는 당사국의 권리와 의무를 설명하는 계약의 서명입니다. 작가와 계약을 그리기시의 관리자 사이의 관계 - 나중에 때문에 긍정적 인 결과를 달성 할 수없는 차이의 도움으로 하나가 될 것입니다 개인적 이익의 투쟁이다. 그의 급여의 증가로 연결 경력도가 개발 음악가와 매니저로.

표준 교육 프로그램

연구의 첫 번째 필드라는 직업 소개 "쇼 비즈니스 업계를." 이 단계에서, 학생들은 학습 :

• 국가의 쇼 - 사업 구조 어디 훈련;

• 미디어와의 협력;

• 역사와 음악 스타일의 기능을;

• 녹화 사업;

• 출판.

두 번째 부분에서 학생들은 "음악 산업에서 법률 및 콘서트 관리를."연구 이 섹션에서는 관리 프레임 워크와 사업 계획이 포함되어 있습니다. 세 번째 영역은 저작권 및 관련 권리의 법적 측면에 대한 중요한 정보가 들어 있습니다.

연구의 네 번째 섹션 - "미디어 기획, 마케팅 및 엔터테인먼트 산업에 홍보"

• 새로운 아티스트의 홍보;

• 마케팅의 기본.

다섯 번째 섹션 - "경제"

• 음악 산업의 재정 및 세금;

• 리스크 관리;

• 스폰서와 함께 작동합니다.

훈련의 여섯 번째 부분은 콘서트 활동에 전념하고 몇 가지 항목으로 구성되어 있습니다 :

미디어를 통해 • 조직 및 홍보 활동;

• 광고 및 축제;

• 외국 뮤지션의 콘서트의 조직;

• 기술 장비 활동.

일곱째 방향 음원과 연관된다 :

• 디지털 콘텐츠의 유통;

• 광고, 오디오 브랜드 및 라이센스의 중요한 부분으로 음악.

교육에 대한 두 가지 측면의 여덟 번째와 마지막 부분 :

• 팀워크;

• 개인 경력 성장의 계획.

유명 관리자

트로이 카터 - 상업 운영 Dzhona Ledzhenda와 레이디 가가의 머리. Summly 회사, 동네 짱과 Votizen의 투자자입니다.

Dzhey 브라운 - 리한나의 관리자, 락 네이션의 설립자. 빌보드 매거진은 그에게 사십년에 도달하지 않은 사람들의 음악 세계에서 가장 중요한 선수 중 하나를 지명했다.

커크 소머 - 직원 윌리엄 모리스 엔데버. 투어 엘리 굴딩, 아델, 북극 원숭이 등을 구성합니다. 종이 잡지는 여름, 콘서트 세계에서 가장 영향력있는 설립자 중 하나를 지명했다.

말 그대로 자신의 클라이언트의 경력을 만들어 논란의 매니저 밥 딜런, - 알버트 그로스만. 그는 자신의 병동에 무례한 사람들을 향해 수치스러운 캐릭터와 침략으로 알려져 있었다.