버나드 쇼 : 전기, 일, 작품

세계 문학의 XIX-XX 세기의 경계에 완전히 새로운 문자 유형과 테마를 등장하기 시작했다. 새로운 세기의 문학의 주요 차이점은 주인공이 사람들이 지금하지 않았다, 아이디어, 그들은 또한 활동에 적극적으로 참여 것을이었다. "아이디어의 드라마"를 쓰기 시작 첫 번째 저자는 물론, 쇼 H. 입센, 체홉 있었고,. 자신의 문학 조상의 경험을 바탕으로, 쇼는 완전히 새로운 극적인 시스템의 창조에 참여할 수 있었다.

전기 정보

다으 버나드 쇼우, 세계적으로 유명한 극작가는 아일랜드의 수도 1856년 7월 26일 태어났다 - 더블린. 심지어 아이로 그는 공개적으로 강하게 거부 기존의 교육 시스템과 자신의 불만을 보였으며, 독서에 할애하는 등 많은 시간을 시도했다. 십오년의 나이에 1871 년 예. E., 그는 서기로 일을 시작하고, 그의 마음은 항상 아일랜드에 속하지만 1876 년, 영국으로 갔다. 그것은 특히 명백한 정치적이며 , 사회적 불평등, 젊은 저자는 문자 템퍼링 및 작업에서 그를 괴롭히는 이후의 모든 충돌을 표시 도왔다.

후반 70 년대 쇼는 결국 내 미래를 결정하고 직업으로 문학을 선택했다. 80 년대에 그는 음악 평론가, 문학 평론가, 연극 검토 작업하기 시작했다. 밝고 원래 기사는 바로 독자들 사이에서 관심을 불러 일으킨다.

펜의 샘플

저자의 첫 번째 작품 - 소설은 그는 역설하고 생생한 장면이 많은 고유의 접근 방식을 개발하려고합니다. 이미 아니라, 최초의 문학 스케치입니다 조지 버나드 쇼의 작품에서 그 시간에, 살아있는 언어, 흥미로운 대화, 기억에 남는 캐릭터는, 모두가 뛰어난 작가가되기 위해 매우 필요하다.

1885 년,보다 전문되었다 연극 버나드 쇼는 영국에서 새로운 드라마의 시작을 표시 제품 "집 홀아비"에 대한 작업을 시작했다.

사회 전망

작가로서 쇼에 중요 역할은 자신의 정치적, 사회적 전망을했다. 80 년 동안 그는 페이 비언 사회의 일원이었다. 그 이름 장소를 안다면 간단한이 협회에 의해 추진 아이디어는 이해합니다. 지역 사회는이 기다린 바로 그 순간을 선택 할 수 있었다 정확하게 때문에 카르타고의 한니발의 잔인한 통치자를 물리 칠 수 있었던 로마 장군 파비 위스 cunctator, 이름을 따서 명명된다. 우리는 또한 자본주의를 분쇄 할 수있을 것입니다 때까지 기다려야 선호하는 동일한 전술과 Fabians을 따랐다.

그의 작품을 우리 시대의 새로운 도전에 독자를 엽니 다하기위한 것입니다 버나드 쇼, 사회의 변화의 열렬한 지지자였다. 그는 자본주의의 기초를 강화뿐만 아니라 극적인 예술의 전면적 인 혁신뿐만 아니라 변경을 원했습니다.

버나드 쇼와 입센

쇼가 입센의 재능의 가장 충실한 팬이라는 사실을 부정하는 것은 불가능합니다. 그는 완전히 현재의 문헌에서 필요한 변경에 노르웨이 극작가의 의견을지지했다. 또한, 쇼는 그의 우상의 아이디어를 적극적으로 선전에 종사했다. 1891 년, 그는 거짓 이념의 파괴에 부르주아 lzhemorali과 헌신의 자신의 증오를 보여줍니다있는 책 "Quintessence에 ibsenizma"의 저자가되었다.

쇼에 따르면, 입센의 혁신은 폭력적인 충돌의 생성에 명시하고 합리적인 섬세한 논의가있다. 그것은 입센 덕분에, 체홉과 쇼 논쟁은 새로운 드라마의 중요한 부분이되었다.

"부인 워렌의 직업"

저자의 가장 인기있는 놀이 중 하나는 영국 빅토리아 시대의 사악한 풍자이다. 뿐만 아니라 입센 등, 쇼 외관과 현실, 존경의 외부 그들의 영웅의 내부 무효 사이의 깊은 차이를 보여줍니다.

쉬운 미덕의 여자, 그의 기술의 도움으로 심각한 자본을 절약 할 수 - 홈 주인공을한다. 가족 소득의 소스에 대한 아무 생각이없는 자신의 딸을 정당화하기 위해 노력 부인 워렌은이 생활에 그녀를 밀어했다고 주장, 그녀가 이전에 살아야하는 비참한 빈곤에 대해 이야기합니다. 하나는 활동이 유형의 취향에 올 수없는 고려할 수 있지만, 버나드 쇼 부인 워렌 부당한 사회 장치의 피해자가 독자에게 설명합니다. 그녀는 단지 모든 경로가 이익을 위해 좋은한다고 사회에 대해 계속 때문에 저자는, 그녀의 성격을 판단하지 않습니다.

돌이켜 보면, 여기에 표준 기법에 의해 실현 입센 쇼에서 차용 분석 구성 : 부인 워렌의 삶에 관한 진실은, 점차적으로 열립니다. 놀이의 결정적인 결국 주인공과 그의 이미지 긍정적 인 영웅을 묘사하는 저자의 첫 번째 시도였다 그녀의 딸 사이의 토론이다.

청교도에 대한 재생

쾌적한 불쾌한, 그리고 청교도 : 모든 그의 연극 저자는 세 가지 범주로 나누었다. 불쾌한는 저자가 영국 사회 구조의 끔찍한 표현을 묘사하기 위해 노력하고한다. 기쁨, 반대로, 독자를 즐겁게했다. 청교도에 대한 재생은 공식 lzhemorali에 대한 저자의 태도를 노출하는 것을 목표로하고 있습니다.

청교도에 대한 자신의 연극에 대한 버나드 쇼의 문은 1901 년에 출판 한 책의 서문에서 밝혔다. 저자는 그가 위선자 아니었다과 감정을 묘사하는 두려워하지 않는,하지만 모든 사건과 인물의 행동의 세부 사항에 대한 동기를 사랑하고 있음을 주장한다. 이 원리를 따른다면, 극작가에 따르면, 아무도 사랑하지 않을 경우, 용기의 종류 또는 관대 수 없다.

"하트 하우스"

1 차 세계 대전 말에 기록 된 플레이 "하트 하우스", 창조적 쇼의 발전에 새로운 시대를 표시했다. 영어 지식인에 넣어 현대 도덕 저자의 중요한 상황에 대한 책임. 연극의 마지막에이 아이디어를 확인하려면 그의 주장의 다리에서 은퇴, 재해에 대한 무관심 대기에서 자신의 팀을 떠난 선장과 어둠 속에서 수레 오프 물론 선박의 상징적 인 이미지가있다.

이 경기에서, 버나드 쇼우, 문학 시스템의 현대화에 노력을 보여주는 간단한 약력은 새 옷에서 리얼리즘을 입히고 그것을 다른 고유의 기능을 제공합니다. 저자는 소설, 상징 그로테스크 정치적, 철학적 알레고리로 변합니다. 환상적인 예술 형태와 이미지를 표시 나중에 괴기 한 상황과 문자는 자신의 드라마의 중요한 부분이되었다, 그들은 특히 명확하게 각성하는 정치 풍자. 그들은 현대의 독자에게 현재의 정치 환경에서 실제 상황을 우리의 눈을 뜨게하는 역할을한다.

저자의 자막은 톨스토이와 체호프의 재생을위한 모델 역할을 나타내는 "영어 테마에 러시아어 스타일 환상"자신의 플레이를 의미합니다. 생각없이 국가의 문화 유산을 낭비 그 책 체홉의 내부 하수 영웅을 노출 겨냥한 영혼과 그의 소설의 깨진 마음 배우를 탐구 버나드 쇼,.

"애플 장바구니"

"애플 장바구니"- - 자신의 가장 인기있는 놀이 중 하나에서 극작가 잉글랜드, XX 세기의 첫 번째 세 번째의 사회 정치적 상황의 기능에 대해 알려줍니다. 연극의 중심 주제 - 정치 엘리트에 대한 논의, 왕 매그너스와 내각. 왕이 상태에서 모든 전원이 정부에 독점적으로 소유한다고 주장하면서, 국민에 의해 선출 된 민주적 인 방법으로 t. E.되었다 장관은, 정부가 국가의 헌법 유형의 설립이 필요합니다. 풍자 패러디 요소와 토론 저자는 정부 기관으로 그들의 진정한 태도를 표시하고 정말이 나라를 지배하는 사람을 설명 할 수 있습니다.

그의 자서전 어떤 독재 권력에 대한 그의 경멸을 나열 버나드 쇼는 독재와 kvazidemorkatii 사이의 대립에서뿐만 아니라에서뿐만 아니라 갈등의 상태 뒤에있는 진실을 보여주기 위해 노력 "재벌을." 저자 용어에 따르면, "재벌"고 민주주의를 보호하는 모습에서, 왕의 권위와 민주주의 자체를 파괴하는 현상을 의미한다. 그것은 버나드 쇼에 따라, 물론, 권력자의 도움없이, 일어났다. 작품에서 따옴표는이 전망을 강화 할 수 있습니다. 예를 들어 : "킹 - 이것은 이상적인 도적의 무리, 꼭두각시 같은 왕을 사용하여, 나라를 이끌 더 나은 설정"- 매그너스는 말한다.

"피그말리온"

작품 중 코미디에 띄는, 전쟁 전 년을 보여 "피그말리온을." 이 작품을 쓰기에서, 저자는 고대 신화에서 영감을했다. 그것은 자신이 만든 조각상과 사랑에 빠져 물었다 피그말리온이라는 조각가를 의미 여신 아프로디테가 이 생물을 회복하고 멋진 애니메이션 동상은 그의 창조자의 아내가되었다.

쇼는 주인공이 신화되지 않는 신화의 현대 버전을 쓴, 그것은 평범한 사람들이지만, 동기는 동일합니다 : 저자가 자신의 생성을 연마. Pigmalona의 역할에 여기 엘리자의 바보에서 여성을 만들려고 노력하지만, 그 결과로 그는 더 나은 변화, 그녀의 자연 스러움을 매료되어 교수 히긴스이다. 이 문제는 주요 제작자 있지만, 물론, 자신이 버나드 쇼가되었다, 생물을 두 영웅의 저자가 누구에게로 발생, 누가 것이 여기에있다.

전기 엘리자 그 시간의 아주 전형적인 대표, 그리고 교수 히긴스 그녀 앞에서 그녀를 포위 잊지 싶어 음성학을 성공하고 세련된 여성이되었다. 그 결과, "조각가"이라고했다. 쇼는 것을 보여주고 싶었다 주인공의 기적 변환은, 사실, 서로 다른 사회 집단 사이에 차이가 없습니다. 될 수있는 사람이 잠재력을 가지고, 문제는 가난한 인구 지층에서 그것을 구현하는 방법이 없다는 사실이다.

결론

버나드 쇼, 출판사가 그의 작품을 게시 거부했기 때문에, 인식을 달성 할 수없는 긴 시간 동안, 모든 교육 사람에게 알려지고 그림자에 남아이되는 작품에서 인용. 그러나 모든 장애물에도 불구하고, 그는 자신을 달성하고 모든 시간의 가장 인기있는 극작가 중 하나가 될 수 있었다. 올바른 경로에서 설정하지 않을 경우 조만간 구현 될 것입니다 포부, 그것은 그를 타의 추종을 불허하는 창조을 만들뿐만 아니라 수, 또한 고전적인 드라마가 될, 훌륭한 영어 극작가의 주악상이되었다.