기본, 비밀과 교훈 : 초보자를위한 연기. 연기를위한 연습

연기 적극적으로 배우뿐만 아니라 직접적으로 사용된다. 당신이 모양을 좋아한다면, 당신은 많은 놀이의 삶에서 그것을 볼 수 있습니다. 직장에서, 가정에서, 친구들과 의사 소통 - 그리고 우리 자신은 종종 연주해야합니다. 많은 기업 파티에서 공연, 창조적 인 아마추어 팀이나 대회에 참여하고 있습니다.

자신의 게임을 야기하기 위해, 당신은 연기의 기본에주의를 기울여야한다 겸손한 능글 맞은 웃음과 감탄 눈짓하지 않습니다.

기본 개념

연극과 영화의 스타 신진, 그리고 팬들이 연기에 수업 시간에 그에게 필요한 것을 이해할 필요가로서 어떤 자질은 적극적으로 자체 개발과 먼 상자에 숨기고 가능한 한 적은 기억 할 필요가 있습니다 필요하다.

자기 존중과 자기 사랑

자신을 사랑 -이 모든 인간의 자연 상태입니다. 부정적인 스테인드의 건강한 자존감과 자기 사랑 - 그러나 긍정적 인 느낌을 구별 할 필요가있다.

경우에도 어려운 이기심은, 포기하지 않는, 자신 어제 나은 사람이되도록, 날마다 향상 약점의 정책을 유지하기 위해 우리를 야기한다. 그리고 특히 처음에, 수업을 연기하는 것은 - 쉬운 교훈이 아니다.

이기심 - 그것은 즉, 자기 도취에있다. 영웅의 이미지를 라이브 무대, 그리고 평범한 도취에 압연 - 사람은 그가 무대에 있다는 생각에 고뇌, 지금의 모습 좋은 대해 생각하면, 다음, 원칙적으로, 그는 즉시 작업에 대한 잊는다.

건강한 자존감은 자신의 계속 사업에 새로운 높이와 성과에 우리를 추진하고있다. 이기심은 영혼을 비워, 어떤 창의력을 죽이는 충동을 억제한다.

주의

어떤 비즈니스 사람에 흩어져 관심 성공하기 어렵다. 초보자를 위해 연기하는 것은 개발을위한 정밀 설계 많은 연습이 포함되어 자발적 관심을. 매우 공동 행동이에서, 외부에 의해 산만하지 않고 처음부터 교실에서 교사의 한 단어를 누락하고 연극 배우가 줄 정확히 역할을 행동해야한다는 사실로 끝나는 피하기 위해주의를 포함한다는 사실로 시작 소음,하지만 기계적인 예술가가되지 않도록, 파트너 및 그의 행동의 주도권을 유지하는 동시에.

초보자를위한 관심 연기 연습을 개선하는 것은 매우 간단합니다.

창조적 일기를하는

개발도 스스로 수업에없는 관심을 시작하지만 일상 생활한다. 신인 그가 될 미래에 그들이 역할에 대한 프로토 타입으로 사용 할 수 있기 때문에, 흥미로운 성격, 자신의 행동에 특별한주의를 지불 할 때마다 사람과 상황을 관찰하기 위해 초대한다.

같은 운동은 주변 사물에주의를 추가됩니다. 매일 당신은 변화가 특별히 변경된 것을 발견하지 못했을 것이라고 발생한 것을 기록해야합니다.

우리는 침묵을 듣고

운동은 우주 공간의 특정 원에 관심을 지시하는 방법을 배우는 것입니다. 점차적으로, 원이 확장됩니다.

• 자신을 듣습니다.
• 우리는 교실 (교실)에서 무슨 일이 일어나고 있는지들을 수 있습니다.
• 우리는 건물에 무슨 일이 일어나고 있는지들을 수 있습니다.
• 우리는 거리에서 무슨 일이 일어나고 있는지들을 수 있습니다.

보여주는 관찰

창조적 인 블로그 신진 가득 후 연기 수업을 무대로 전송됩니다. 학생은 자신의 관찰 정확하게 같은 현장에 전달 가능하고 흥미로운 방법을 기반으로해야합니다 관찰 그의 걸음 걸이, 몸짓, 행동, 표정. 이 경우, 교사는 실제로 발생하지 않은 비정상적인 상황에서이 문자를 넣을 수 있습니다. 이 주어진 상황에서의 유기 특성에 따라 달라집니다 - 따라서는 주목받는 배우가 그 사람을 알고 자신의 길을 고취하는 방법 시계를 유지하는 방법을 자세히 볼 수 있습니다.

효과

과정에서 "연기"훈련은 기본 개념의 분석을 시작한다. 그래서 작업 같은 것은 성능있을 수 없습니다. 결정하는 행동은 어떤 역할의 주요 의미를 놓았다. 이에서 중요한 것은 - 액션 있음 - 그것은 의지의 행위이다. 무대에서 배우 - 그가 그렇게 주문되기 때문에, 움직임과 행동을하게 상대하지 메커니즘, 그리고 실현되지없는 원숭이, 단순히 행동과 단어의 집합을 반복합니다. 처음부터 배우가 생각하고 무대에서 모든 행동은 의미 있고 논리적으로 정당화되어야한다.

초보자를위한 연기 그것은 행동의 이익을 위해 어떠한 조치가 없다는 사실을 기반으로합니다. 각각의 작업은 그가 최선을 다하고있는 술의 목표이어야한다. 따라서 그는뿐만 아니라 아름다움, 의식적으로 기꺼이 수행, 영웅의 이미지의 배우를 만드는 모든 것을 밝혀졌습니다.

연기의 모든 훈련은 현장에있는 하나의 의식적인 행동을 포함한다.

주어진 상황에서 작업

이 연습에서는 학생들이 행동의 어떤 장소 초대 : 숲, 오래된 성, 감옥, 그들이 누구에 대한 변명을 찾기 위해 병원 등 초보자 배우, 여기 얻는 방법, 당신이 마지막 세부 사항에 장소 당신의 마음에 볼 필요가 ... 그런 다음 교사는 배우가 주어진 상황에 따라 반응 소리를 생성합니다. 음악의 도움이 분위기를 연출에도 함께 - 그것은 어두운 동화 숲이나 빛 자작 나무 숲이 될 수 있습니다. 그리고 여기에 초보자를위한 행동 세 가지 목표를 가지고있다. 첫째,이주의에 대한 테스트가 (배우가 음악의 변화에 응답하거나 소리를 얼마나 빨리)이며, 둘째, 자신을 적응하는 데 필요한 주어진 상황에서 행동하는 배우 지망생 가르치고, 셋째,이 분위기를 유지하기 위해 가르치고, 슬픔에서 기쁨에 다시 다시 점프 없습니다.

그림자

분야에 대한 교육은 항상 복잡한에서 일어난다 "행동"기본 개념은 하나의 운동에 얽혀 배우에게 힘의 일정한 농도를 필요로한다.

그림자와 함께 재미있는 운동. 첫 번째 사람은 자신의 목적을 (이 어떤 상징적 인 조치를 할 수 있습니다) 정당화 움직임을 만들고, 두 번째 남자는 자신의 "그림자"입니다 - 모든 행동을 반복합니다. 물론, 처음 엔 천천히 일을해야하기 때문에 두 번째 반복 할 수 있습니다. 그러나 두 번째 사람의 작업은 매우 밀접하게 리드를 따라 자신의 행동을 예측하려고에 온다. 사람의 그림자의 목적은 항상 동일하기 때문에 또한, 행동의 종류 수행을 이해하고, 그것을 정당화 할 필요가있다.

항상 그가 혼자 작동하지 않는 배우를 생각 나게하지만, 모든 사람에 따라, 모든 단지에 의존 - 초보자를위한 기술을 역할을 연마하는이 운동은 어깨의 감각을 개발한다.