Brueghel 피터 주니어 : 전기와 그림

플라 망 (Flemish) 출신의 화가 Bruegel Peter Jr. (1564 / 65-1636)은 지옥이라는 별명을 가지고있었습니다. 그는 그의 작품 인 피터 브루겔 (Peter Bruegel, Sr.)과 원작으로 수많은 사본으로 유명합니다. 많은 수의 사본이 집에서 판매 될 준비가되어 있었고 해외로도 갔다. 이것은 그의 아버지의 그림에 대한 국제적인 인정에 공헌했다. 밴 Dyck의 초상화에서, Brueghel 피터 Jr.는 저희의 앞에 나타난다. 그림의 그림과 그 아름다운 모습을 보여 주며, 현자의 삶의 성격을 부여합니다.

Peter Bruegel 주니어 : 전기

농부와 그의 부인 마이켄 알 스트 (Maiken Alst)라는 별명을 가진 피터 브루겔 (Peter Bruegel)의 아들은 브뤼셀에서 태어나 5 세에 아버지를 잃었다. 그의 형제 월 (Velvet, Paradise 또는 Blooming)과 그의 누이 Marie와 함께 그는 할머니 Meike Verhulst와 함께 살기 시작했습니다. 할머니는 다작 예술가 Peter Cook Alst의 미망인이었다. 그녀는 자신의 미니어처로 알려진 경험 많은 예술가였습니다. 아마도 Karel van Mander, Maiken Verhulst, 시인, 역사가이자 미술 이론가 인 Northern Mannerism 스타일의 플랑드르 화가가 그녀의 두 손자 중 첫 번째 선생이었을 것입니다.

1578 년이 지난 후 얼마 지나지 않아 Breughel 가족은 앤트워프로 이사했습니다. 아마도 Brueghel Peter Jr.는 Peter Cook Alst와 함께 공부 한 조경가 Gillis van Koningslo의 스튜디오에 왔습니다. 그의 선생님은 1585 년에 앤트워프를 떠났지만, 이때까지 브루겔은 독립적 인 독립 화가로서 세인트 루크 길드에 이미 수용되었다.

1588 년 11 월 5 일 Bruegel Peter Jr.는 엘리자베스 고 델트 (Elizabeth Goddellet)와 결혼했습니다. 그들은 7 명의 아이들을 낳았으며 그 중 많은 아이들이 어린 시절에 죽었다. Peter Bruegel III라는 아들 중 한 명이 또한 예술가가됩니다. 브루 겔 피터 주니어는 앤트워프에서 대규모 워크숍을 개최하고 있는데, 주로 국내외에서 잘 판매되는 아버지의 작품을 저렴한 가격에 생산합니다. 그러나, 충분한 수의 주문에도 불구하고, 예술가는 종종 재정적 어려움을 경험합니다. 이것은 주로 과도한 알코올 사용으로 인한 것입니다. 그는 Frans Snyders 와 Andries Daniels를 포함하여 적어도 9 명의 학생들이있었습니다. 그들이 Brueghel의 작업장에서 일하는 법을 배우고, 사본을 만들었고, 둘 다 정물의 주인으로 유명해졌습니다.

아티스트 Peter Bruegel, Jr.는 72 세의 나이로 앤트워프에서 사망했습니다.

독립적 인 일

Painter는 이미 말했듯이 그의 아버지의 가장 유명한 작품의 수많은 사본을 만드는 데 더욱 전문화되어 있습니다. 피터 브루겔 (Peter Bruegel, Jr.)은 시골의 풍경과 장르를 주제로 풍경화와 그림을 썼다. 그의 이름과 작품은 18 세기와 19 세기에 잊혀져 20 세기 전반에 재발견 될 때까지 잊혀져 갔다.

회화 "세금 징수 원"및 "신부"

피터 브루겔 (Peter Bruegel, Jr.)은 말 그대로 생생하고 활기차고 대담하고 독창적 인 작품을 만들었습니다. 그들은 면밀한 검사가 필요합니다. 그러한 사진은 예를 들어, "세무 국의 사무실"이었습니다. 그녀는이 작품에 대한 다양한 해석의 가능성에 관해 말하는 몇 가지 이름이 더 있습니다. 테이블에는 변호사 모자에 남자가 있습니다. 그러나 세금 징수는 일반적으로 캔버스에 묘사 된 것과 같은 환경에서는 발생하지 않습니다. 테이블에있는 서류와 가방은 모두 그 당시의 실제 모습과 똑같지 않습니다. 또한 보통 농부들은 십일조를 가져 왔습니다. 여기 그들은 닭과 달걀로 줄 지어 서 있습니다. 이 그림은 브루 겔 (Brueghel)이 도시 생활을하는 도시 거주자의 관심을 보여준다. 아티스트는이 작품을 다른 형식으로 적어도 25 부를 만들었습니다.

Brueghel의 또 다른 원작은 메트로폴리탄 박물관에 있습니다. 이것은 "신부"입니다. 저자의 버전 중 적어도 다섯 개는 알려져 있습니다. 그림은 삼위 일체를위한 여왕을 선택하는 봄 플란더스 풍습과 어린 아이들이 들판에 모은 꽃 화환의 결혼식을 묘사 한 것입니다. 그리고 그림의 스타일과 채색은 아버지의 작품과 분명히 다릅니다. 회화는 주색과 같은 밝은 색과 가장 푸른 푸른 색조를 사용합니다. 캔버스에 작곡과 그림의 무결성을 볼 수 있습니다. 프라하의 국립 미술관에서는 그의 네 작품을 찾을 수 있지만 그의 삶의 방식에 따라 그의 스타일이 바뀌지 않았기 때문에 어떤 작품이 독창적이고 독립적인지 또는 아버지의 잃어버린 작품의 사본인지 여부를 확실하게 밝히기가 어려울 수 있습니다.

복사 작성자

Hermitage에있는 Bruegel Peter Jr.는 그의 아버지의 작품에서 5 부로 대표됩니다. 이 "동방 박사의 숭배", "연극 공연의 박람회", "겨울 풍경", "성 니콜라스의 설교" 침례교의 요한 "과"농민에 대한 강도의 폭행 "이 포함됩니다. 카피리스트는 불가피하게 그의 작품을 그의 아버지의 작품과 구분 짓는 작은 변화를이 캔버스에 가져왔다. 그것들은 색이 다양하고 새로 만들어진 그림의 의미를 다소 바꿀 수있는 세부적인 주제를 읽을 때 다양합니다.

크리스마스 테마

그의 아버지의 그림을 다시 쓰는이 주제는 Peter Bruegel, Jr. "동방 박사의 숭배"는 우울한 겨울 하늘 아래 사람들이 축제 생활이 아니라 평소와 같이 바쁜 작은 마을을 묘사 한 Brueghel the Elder의 저자입니다. 이것은 플랑드르 마을의 일상 생활입니다. 그러나 노새는 장식 된 담요로 덮인 광장에 나타났습니다. 이것은 사람들이 왼쪽에있는 로우 프로파일 건물에주의를 기울 이도록합니다. 아들 브루겔 (Bruegel)의 사진에서, 마리아와 아기는 거의 보이지 않습니다. 동방 박사는 완벽하게 정상적으로 옷을 입고 있습니다. 가장 중요한 것은 일상 생활이며, 이는 끓고 소란 스럽습니다. 그것은 필요한 활동으로 가득차 있으며 우주를 하나의 전체로 묶습니다.

겨울

물론, 처음에 그러한 진정 된 작품은 아버지에 의해 만들어졌습니다. 그녀의 사본은 Brueghel Peter Jr.에 의해 쓰여졌다. "새들을위한 함정이있는 겨울 풍경"은 우울한 날 대신 맑은 아침을 묘사합니다. 흰 눈에 반사 된 하늘의 밝은 푸른 하늘이 부드럽게 조화롭게 강가의 녹색 얼음으로 빛납니다. 그림에서 스케이트를 타는 재미 - 중요한 것은 아닙니다. 포수를 기다리고있는 멍청한 새들을위한 문으로 만든 함정이 중요합니다. 그건 그렇고, 그것은 그림에 없습니다. 이것 뒤에 무엇입니까? 삶의 취약성과 취약성에 대한 질문. 새가 잡히면, 강물에 얼음이 묻어서 쾌활한 오락이 비극으로 바뀌면 인간이 함정에 빠지게됩니다.

"아기를 때리고"

마태 복음에 따르면 예수께서는 예수 탄생을 알게되었을 때 베들레헴에 살고있는 모든 어린이들이 두 살 전에 죽도록 명령하셨습니다. 브루겔은 현대화 된 역사를 가지고 있으며 병사들은 스페인 군대와 독일 용병의 유니폼을 착용합니다. 아버지의이 작품은 Peter Bruegel, Jr.에 의해 반복되었다. "Beating beabies"는 적어도 14 부의 사본으로 판매됩니다. 엘리자베스 2 세 여왕의 왕실 컬렉션에 속한 버전은 원래 황제 루돌프 2 세에게 속한 버전입니다. 죽은 아기들은 그려졌다. 대신, 그들은 음식과 동물을 그렸다. 따라서 대학살 대신 강도와 약탈이 얻어졌다. 1988 년에 그것은 복원되었고, 원래의 모습이 복원되었습니다. 이 작품은 1662 년 Charles II에 의해 인수되었습니다.

여름

여름, 그림에 반영하는 수확의 끝 피터 Bruegel 주니어 .. 물론 "거두는 것"은 아버지의 화판과 세부적인면에서 다르다. 마을 사람들에게 더 큰 계획이 주어진다. 일이 아버지의 나무처럼 나무 아래 있지 않고 피로가 씻겨 내려간 곳도 있습니다. 농부가 앞으로 와서 커다란 주전자에서 갈증을 풀어줍니다. 채색의 관점에서, 아들의 그림은 더 밝고, 더 재미 있고, 더 진사합니다. 백그라운드에서의 풍경은 완전히 다릅니다. 작가의 모든 관심은 이미 열심히 일한 사람들에게 초점을 맞추고 당연히 큰 수확을 모은다. 아주 따뜻하게 화가는 작은 마을의 묘사 된 주민, 지칠 줄 모르는 토종인을 가리킨다.

역사에 대한 초록. 피터 브루겔 영 더

북 르네상스 의 예술은 완전히 다른 법칙에 따라 발전했습니다. 이탈리아의 법과 비교하면됩니다. 첫째, 거의 1 세기 동안 뒤쳐졌습니다. 둘째, 예술가들은 그레코 - 로마 문화에 대한 훌륭한 이미지를 갖고 있지 않았습니다. 마지막으로, 그것은 스페인 침략자들에 대한 자유와 교회 개혁을위한 투쟁 배경을 배경으로 발전했습니다. 일반적으로,이 모든 것은 네덜란드 화가들이 고딕 양식과보다 전통적인 형태로 보존 된 그림으로 표현되었습니다. 그들의 일에서 어느 정도까지는이 세상에 대한 이교도의 인식이 있습니다. 하나님은 모든 입자 속에 녹아 있습니다. 한편, 공식 교리는이를 부인합니다. 하나님은 멀리 떨어져 사람들의 행위를 감독합니다.

네덜란드의 예술가들은 매일의 삶을 꾸미려고 노력했다. 따라서 그림에서 배경 이미지의 풍경은 정물처럼 독립된 장르가되었습니다.

Brueghel의 작업, 특히 젊은 세대에서 악의와 반대는 매우 강력합니다. 지구의 무생물에 대한 철학적 상음, 예를 들어 그의 아버지의 조각으로 "연금술사"그림에서. 그의 아버지를 따라 다니는이 예술가는 사람들의 활동에 동조하지만 자신의 행동에서 의미를 본다. 반면 아버지는 그를 보지 못했고 인생을 공허한 소란으로 묘사했다. 사랑과 관심으로 예술가는 사람들의 삶을 묘사하고 아버지의 사진을 재 작업합니다. 그는 그들을 다르게 읽습니다. 일상은 그에게 말도 안되는 것 같습니다. 게다가, 그 아름다움과 밝기로 가득 차 있는데, 그것은 Bruegel 장로의 그림에서 충분하지 않았습니다. 그리고 캔버스의 풍경 부분은 아버지가 시작한 것을 계속 발전시켜 주변 세계의 아름다움을 보여줍니다. 따라서 Brueghel the Jr.는 해외에서 사본을 만들고 적극적으로 판매함으로써 Brueghel the Jr.는 국가와 대륙을 거쳐 승리하는 위대한 조상의 작품뿐만 아니라 세계에 대한 자신 만의 비전을 통해 세계를 소개합니다.