피카소의 세계. 회화 보이지 않는 현실

준비되지 않은 뷰어는 피카소를 이해하기 어려울 수 있습니다. 그의 그림은 종종 최대 거부와 치열한 거부로 이해의 적어도 부족을 야기한다. 특히 세계 최대의 경매에 그의 작품에 대한 가격 태그에 이렇게 많은 한 모습을 격노 케. 그러나 저자의 역사 제자리에있다. 20 세기의 예술을 상상, 그것은 파블로 피카소없이 단순히 불가능하다. 그의 그림은 정확히 그들을 위해 지불 한 돈입니다.

이 방법을 의미 모든?

그러나 혼자의 마스터의 작품을 이해하는데 충분하지 않을 수 있습니다. 그는 여러 번 즉 눈에 보이는 세계는 그가 그것을 보는 방법이 아니다 나타냅니다 말했다. 그리고, 자신의 생각, 감정과냅니다. 따라서, 당신은 그가 당신의 청중 피카소에 싶었던 말의 정확한 인식에 대한 이러한 권한을 포함해야한다. 이러한 경우에 그의 사진이 명확하게되고 영혼에 공명 할 수 있습니다.

또한 큰 스페인의 작품은 글로벌 시각 예술에서 차례를 표시 것으로 이해되어야한다. 이 아티스트의 세대처럼 세계를 표현하기 위해 계속, 그것은 이해가되지 않았다. 모든 것은 많은 시간과 끝없이 반복했다되었습니다. 새로운 형태의 자신의 전송을위한 표현의 수단을 찾을 단지 필요했다. 그리고 그는 그것이 파블로 피카소했다 않았다. 그의 그림은 관객들에게 눈에 보이는 세계의 이미지에 대한 새로운 접근 방식을 보여 주었다. 누군가가 먼저했다. 한 철학자 : "피카소가 존재하지 않았던 경우, 발명되어 있어야합니다." 파블로 자신은 먼 길을 가서 자신의 일에 매우 복잡한 발전을하고있다. 우리는 전통적인 형태의 파괴를 진행하기 전에, 그는 젊은 사람이 고전 학교에 전달 아직도 학문적 도면을. 이것은 그림과 "블루"와 "핑크"기간의 그래픽 아트 마스터에 반영됩니다.

그의 후기 작품에서 그는 작가의 눈에 보이는 세계 분석 시선의 양식을 해부하기 시작합니다. 입체파 - 따라서 기술의 새로운 트렌드를 태어났다. 먼저, 분석 한 다음 합성. 그것은 지배적 인 경향 중 하나가되고있다, 그는 회화 적 언어가 충분한 시간이었다 발견했다. 마스터의 창조적 인 유산을 연구함으로써, 많은 다차원 피카소 놀랍니다. 정도에 그의 사진 서로를 좋아하지, 그 저자의 손 제휴 믿는 어렵다. 우리가 더 밀접하게 작품 중 하나를 살펴 보자

사진 설명 파블로 피카소의 단어 - 그것은 매우 은혜를 모르는 것입니다. 아직 시도합니다. 다음의 주제에 많은 변화 중 하나입니다 "아비뇽의 처녀." 그것은 아비뇽의 프랑스 도시에서 매춘 업소에서 쉽게 미덕 그녀의 여성을 묘사한다. 저자는 그들의 전통적인 대응으로 자신의 이미지의 세로 모습을 관심하지 않습니다. 캔버스에, 그것은 완전히 다른 작업을 해결합니다. 그것은 그림, 그들의 플라스틱, 전력, 역학과 따뜻하고 차가운 색조의 균형의 리듬을 흡수한다. 그리고 작업 파블로 Pikasso 성공적으로 대처. 자세히 살펴, "아비뇽의 처녀"를 가지고 큰 스페인 아무의 그림에서 위의 모든 것을 말하려고합니다.