프랑스 풍경

프랑스 회화에서 19 세기 중반에 국가 현실적인 풍경 개발되고있다. 풍경 화가 특히 수명이 빠른 속도로 파리에 매료되지 않습니다, 그들은 평화와 평온을 즐기고 싶은과 퐁텐 블로 숲 곳 근처 바르 비죵 마을의 수도 근처에 있으며 자신의 걸작을 작성하기 시작한다. 이 마을의 일부 예술가가 살았던 만 따뜻한 계절에 다시 도시의 편안함에 겨울에서 일했다. 그러나 일년 내내 마을 상점에 남아 사람들이 있었다. (마을의 이름에서) 바르 비죵를 - 그들은 전화를하기 시작했다. 많은 사람들이 자연이 자신의 신선도를 유지하기 만 깨어 나면 이른 아침에 일을 사랑했다. 후, 작업에 구축, 워크샵에 갔다. 프랑스어 19 세기 중반의 풍경 만들기, 예술가는 전원 생활, 쓰기, 숲, 강, 소 떼, 말, 규칙과 평온, 인간과 자연의 무결성을 알아 차리지의 이미지에 초점을 맞추고있다. 이 색상에 해당 억제, 종종 흑백, 어디 에코 갈색 갈색 및 녹색 톤. 그러나의 중요한 기능 색 영역 예술가는 valory (같은 색조의 미묘한 차이, 밝기)이었다.

당신이 질문을하면 "왜 바르 비죵가?" - 대답은 분명하다. 19 세기 초 프랑스 회화에서 풍경은 종종 더합니다 신화적인 장면과 캐릭터에 대한 배경이었다. 바르 비죵은 종종 일상에 종사하는 평범한 사람들의 참여와 함께, 세계를 자연의 가장 보통의 동기가 자신의 조국의 현실 프랑스어 풍경을 보여 주었다.

학교의 설립자이자 지도자는 피에르 -Eten -Teodor 루소 (1,812에서 1,867 사이)이었다. 그의 창의성 그는 프랑스의 자연의 이미지에 바친. 분위기 - 그의 그림의 크기가 종종 작은, 그것은 풍경입니다. 예는 그의 작품 "숲 퐁텐 블로의 아침"입니다. 이른 아침에, 소 포 그라운드에서의 중간에 나무의 아치의 일종 조성 모양, 모든 것이 아침 안개의 진주 실버 안개로 덮여있다. 언뜻 보면, 모든 것이 간단하지만 노출 수와 생각.

더 많은 작가 장 - 바티스타의 작품 강조하고 싶은 카밀야 코롯, 바르 비죵 학교에 근접했지만, 창의적으로 자신의 길을 갔다. 그는 19 세기 프랑스 풍경화의 국립 학교의 창시자 중 하나입니다. 때때로 그는 바르 비죵 여행을 방문했다. 그의 긴 창조적 인 생활 동안 그는 약 삼천 사진을 만들었습니다. 그의 풍경은 쉽게 배울 수 있으며, 그들을 볼 수있는, 그리고 다른 저자의 풍경과 혼동해서는 한 번이있다. 공기, 부드러운 나무, 미묘한 관계 은빛 회색과 진주 진주 색상에 따라 색상의 부드러운 안개에 것처럼. 그의 작품의 가장 유명한 ". 벨 타워 Argenteuil의에서" "건초" 특히 나는 그의 풍경에 감탄 "빌 디부 Avray을." 파스텔 부드러운 톤과 부드러운 나무 일찍 은빛 하늘 호수에 반영 아침, 특별한 습도 분위기를 조성하고, 태양은 부드럽게 집에 불이 들어옵니다. 저자의이 나라 하우스, 그가 평생에 걸쳐 쓴 영역의 유형.

널리 인정 예술적인 방식으로 바르 비죵 학교는 1860 동안 받았다. 주요 꽃의 올해 및 계정. 이 순례 바르 비죵 젊은 예술가의 장소로 바뀌. 그림의 바르 비죵 학교의 영향은 현실적인 풍경, 프랑스뿐만 아니라 세계의 다른 국가에서뿐만 아니라의 후속 개발에 매우 높습니다. 예를 들어, 러시아 -이 작가의 작품, 국가 서정적 인 풍경의 창시자 인 AK는 Savrasov (가장 유명한 작품 중 하나, "더 룩스가 도착했습니다")와 FA Vasilyeva (가장 인기있는 풍경 "젖은 초원"중 하나). 19 세기의 칠십에서 바르 비죵 학교의 감소, 그녀는 그림 (- 야외에서 스케치를 생성 한 스튜디오에서 작업의 최종 완료 다음 인상주의)의 다른 영역에 방법을 준 있었다.