일본어 장식 (사진). 일본의 전통 장식

일본 장식과 패턴을 몇 세기. 그들의 윤곽은 역사와 국가의 세관과 연결되어 있습니다. 지금은 전통적인 정의 분명히 가능하다 오리엔탈 장식을 다른 나라 패턴 중. 일본식는 다른 디자인에 비해 특정 기능에 의해 구별된다. 그것은 평화와 깊은 생각의 특정 철학을 특징으로한다.

장신구의 역사

고대 일본은 외부로부터 공격을 받고있다. 따라서, 사람들은 다른 국가의 세관에 섞여 있지 않은 진정한 전통을 유지하기 위해 관리. 자연의 과도한 사랑은 패턴의 결과. 일본식 밀접한 환경에서 모든 주문하고 서로 밀접하게 관련된 문으로 연결되어 있습니다.

나라에서시의 활성 번영으로 장식과 패턴의 새로운 트렌드를 형성했다. 그들은 일관된 전체로 짠 남성과 여성의 징후를 묘사하기 시작했다. 가족 패턴 - 그것은 스타일이었다. 패턴에 도시 된 바와 같이 주 일본 애국심과 헌신. 종종 집은 가족의 머리의 이름의 첫 글자로 짠 장식으로 묘사되었다. 일상 개체와 옷에 장식과 대형 팬으로 일상적인 이야기의 이미지 - 국가의 경제의 안정과 번영, 문화, 새로운 트렌드로.

패턴 및 장식품의 종류

일본 문화의 모든 디자인은 스타일과 작문의 주제에 따라 여러 그룹으로 나눌 수 있습니다 :

• 식물;
• 동물;
• 가정 용품;
• 시적 모티브;
• 풍경;
• 사람들과 장면;
• 도형 패턴.

매우 자주 여러 스타일을 조합 한 장식을 수행한다. 고대 가지 국가의 발전과 삶의 전체 시대를 구현하기 위해 작은 패턴으로 허용 일본어 창의성. 시즌 게임의 특정 패턴의 선택에 큰 역할. 계절에 따라이 장신구의 이미지를 변경했습니다. 일본은 분명히 자신의 감정 감정과 외부의 기후 변화와 자연의 영향을 연결되어 있습니다.

패턴의 종류와 구성에 따라 명확하게 국가의 역사의 발전을 추적 할 수 있습니다. 패턴의 종류에 과학자들이 그려진하는 나이를 확인할 수 있습니다. 예를 들어, 고대 일본은 용과 상형 문자와 다른 패턴이었다.

패턴과 그 의미의 조합

하나 개의 장식에서 자연스럽게 공존 할 수없는 식물을 표시 할 수 있습니다. 그러나 그것은 단지 소설,하지만 비밀 철학적 의미는 아니다. 예를 들어, 후지 랩 소나무의 화상 수단 - 수많은 시간을 번성. 일본이 침엽수 장수와 연결되어 있습니다. 그리고 등나무의 부자에 대한 비용과 아름다운 옷을 꿰 맸다.

일본은 긴 숫자 "5"로 숭배되어왔다. 사람들을 설득하기 위해이 그림은 행운과 부를 가지고하는 것입니다. 장신구는 종종 5 개 조각의 양이 동일한 요소에 사용 하였다. 바퀴의 같은 양 도면. 이 이미지는 가족 웰빙과 꾸준한 수익으로 가져이었다. 경우는 나뭇 가지에 싹의 큰 숫자를 묘사하지만, 자신의 꽃이 만발한위한 공간을 남겨 두지 않는 동시에, 그것은 인종이 미래가 없다는 것을 의미했다. 이러한 장식 네거티브인가.

일본어 꽃 장식

특별한 역할 꽃 패턴입니다. 이 예술 형태는 인기가 일본에서 비즈니스 카드에 적용됩니다. 벚꽃 등 꽃 패턴의 이미지와 밝은 전통적인 드레스와 관련된 동쪽 나라의 문화의 협회의 많은 나라에서.

이제 자주 가구의 조각에 묘사 또는 패턴 벽지. 일본 패턴은 다른 옷에 장식 요소로 사용됩니다. 이 그림의 목적 - 뭔가의 장식. 꽃 장식은 고대 일본어 도자기에 사용되었다. 이러한 요소는 훌륭한 가치에있다. 세계 각국에서 수집 돈이 거대한 금액에 대해 지불 할 수 있습니다.

일본어 장식과 패턴을 특징

고대에는 우리의 일에 명확하게 일본의 미니멀리즘 장식에서 볼 수 있습니다. 동양의 조상은 간결함을 사랑했다. 그들은 많은 요소의 패턴으로 사용되지 않습니다. 이 기능은 장식뿐만 아니라에서뿐만 아니라 추적 할 수 있습니다 의류 장식 및 시설. 비대칭의 원리는 국가의 미술에서 작동합니다. 하나의 도면에서 부정형으로 구성되어 스트레이트 기하학적 패턴을 조합 할 수있다.

패턴의 공간이 큰 역할을했다. 부분적으로 패턴 장식으로 가득 우연의 일치하지만, 실현 가능성 및 일부 논리가 아닙니다. 밸런스 색상 채우기 이미지의 조화와 아름다움을 지적했다. 통신은 패턴과 장식의 색상뿐만 아니라 재료뿐만 아니라 추적 할 수있는 그림을 코팅 할 수 있습니다. 의류 장식 및 실내와 요리에 대한 몇 가지 장신구와 장식을 사용 직물하려면 - 상당히 다르다.

현대적인 인테리어 일본 장식

동양 패턴과 장식 일본식 오리엔탈 스타일의 룸의 설계에 필수적인 요소입니다. 이러한 추세는 인기의 절정에 지금이다. 이 디자인은 벽과 철학적 상음와 장식 요소에 방 조용하고 고조파 패턴 가구의 최소를 제공하기 때문에. 현대인은 한바탕의 피곤하고 내부에 쌓아이다. 그는 점점 자연과 가까이하고자한다. 삶에 대한 이러한 접근 방식은, 일본 스타일에서 쉽게 볼 수 정확하기 위하여 - 패턴과 장식에.

일본어 억제와 겸손의 보이는 모든 요소. 이미지 사쿠라는 옷장이나 꽃병에 적용. 또한 파노 또는 작은 양탄자의 실제 패턴은 대나무가 될 수 있습니다. 작은 쌀 종이 파티션들은 구역으로 공간을 분할하는 도면 장식품으로 사용되고있다. 패턴은 장식 조명에 사용됩니다. 장식은 인테리어 sconces 및 천장 샹들리에에 적용됩니다.

카펫 일본어 (totami)의 패턴은 동양 디자인의 전반적인 스타일에 중요한 역할을한다. 그것은 동향의 철학적 의미 모든 잉태 내부를 정의합니다. 고려 요리에 장식품 오리엔탈 스타일의 필수 구성 요소가 될 수 있습니다. 대부분의 경우 그들은 억제하고 간결한된다. 화병과 컵 패턴이 나라의 전체 역사 발전에 대해 이야기 할 수 있습니다. 또한 요리에 패턴의 도움으로 왕조의 유명한 대표의 사랑 이야기를 묘사했다.

스텐실을 사용하여

동양 패턴 꽤 열심히 반복합니다. 각 요소는 특정 의미를 갖습니다. 종종 바로 일본의 패턴을 복제하는 것은 불가능합니다. 스텐실은 시간을 원하는 객체의 수에 제한없이 특정 패턴을 적용 할 수 있습니다 :

• 섬유;
• 종이;
• 기구;
• 가구;
• 유리;
• 스킨입니다.

따라서, 동양 스타일의 캔 상 어떤 일. 우리는 벽화에 대한 인기 스텐실되고 있습니다. 그들과 함께, 공간의 디자인에 일본 스타일을 만들었습니다. 그래서 종종 카페 또는 레스토랑을 장식합니다.

데쿠 파주는, 스텐실을 이용하여 만든하면 오래된 것들에게 새로운 모습을 제공 할 수 있습니다. 따라서, 지갑이나 가방에 장식을 초래, 그것은 새로운 디자인 일을 밝혀졌습니다. 동양 스타일을 구현하려면 컬러 및 흑백 일본어 장식과 패턴 모두 사용합니다. 스텐실은 내구성이 플라스틱으로 만들어집니다. 이를 사용하려면 기술의 최소 필요합니다.

바느질을위한 스텐실

현대 여성은 점점 바느질에 의존하고 있습니다. 따라서, 그들은 바쁜 하루 산만 후 휴식. 자신이 생각하는, 그래서 어떤 여자들은, 출산 휴가에, 다른 여자는 당신의 돈 지배에 적립됩니다. 작품 일본 모티브로 스텐실을 사용하면 가능 직물, 또는 액세서리에 독특한 패턴을 만들 수 있습니다. 여성은 직물에 디자인을 적용, 다음이 스레드 또는 비즈 자수.

스텐실의 도움으로 오래된 지갑과 핸드백을 복원. 마찬가지로, 당신은 전화 또는 타블렛의 커버에 두 번째 삶을 제공 할 수 있습니다. 자신의 방 일본 패턴과 장식 스텐실의 도움으로 어렵지 않을 것이다 장식합니다.