세계에서 가장 유명한 그림. 가장 유명한 러시아 회화

당신과 함께하자 지금은 세계에서 가장 유명한 그림을 기억합니다. 이 주제는 한 손은 매우 간단에, 그리고 다른 한편으로는 - 미친 듯이 어렵습니다. 결국, 다른 시간에 다른 나라에서 어머니 지구에 인류의 역사에서, 그것은 세계를 자신의 불멸의 명작을 떠난 뛰어난 예술가를 많이 태어났다.

정말 내가 부당하게 어떤 위대한 예술가를 무시하고 싶지 않아요. 그러나이 문서에서 우리는 감정가, 예술가와 예술 비평가 사실뿐만 아니라 잘 알고있는 그 작품뿐만 아니라 지구상에서 가장 쉬운 사람들의 절대 다수에 대해 이야기하려고합니다.

이러한 예를 들어, 일부 사진 다빈치, 라파엘로, 보티첼리, 반 고흐, 살바도르 달리, 찰스 Bryullova Ayvazovski이 있습니다 Kustodieva 등. 이들의 작품은, 달력, 잡지, 책, 매뉴얼에 인쇄 재현의 거대한 숫자를 게시, 지속적으로 TV 화면에 점멸. 사실, 그들은 어린 시절부터 우리에게 익숙하다.

레오나르도 다빈치 그림에 의해

세계의 가장 유명한 그림에 대해 이야기하는 것은, 세계 예술 같은 걸작의 언급없이 상상할 수있는 유명한 "모나리자"로, "최후의 만찬", "마돈나 Litta"위대한 레오나르도 다빈치가 쓴, "레이디 족제비와". 이 목록에서 처음 두 이름은 특히 눈에 띄는. "모나리자"아름다운 신비는, 그의 입술에 고유 한 미소로, 여러 세기 동안되었습니다 조용히이 세상의 허영에 응시했다 -도, 문명화 된 사람들에게이 사진을 본 적이없는 것 하나가있다?

프란체스코 델 지오 콘도라는 이름의 특정 겸손 부유 한 피렌체 상인의 아내 - 캔버스에 리사 거라디니 묘사 것으로 생각된다. "모나리자"-는 초상화 같은 특이한 이름이 어디에서 왔는지 지금 당신은 알아? 그림은 1,503~1,505년 주위에 그려진. 오늘은 그녀의 귀중한 스크립트는 루브르 박물관에서 직접 볼 수 있습니다. 이 초상화 보호 두꺼운 방탄 유리를 중단, 그리고 항상 많은 사람들이 주위 군중입니다. 사람들은 여전히 여성의 비밀 미소를 해명하지 못하고 있기 때문에, 놀라운 일이 아니다.

다빈치의 그림은 모두가, 심지어 그들이 많은 돈을 살 수없는 귀중한 있습니다. 아름다운 프레스코 "최후의 만찬"- 그러나 그의 작품 중 특별한 제품이 있습니다. 그것의 창조의 시간 : 1,495-1,498년, 그리고 밀라노의 영광스러운 이탈리아 도시에 위치한 산타 마리아 델 레의 식당에서 교회의 질서의 마스터에 의해 작성되었습니다. 마지막 저녁 식사 예수와 그의 열두 제자 - 플롯은 인류의 역사에서 가장 중요한 사건 중 하나 묘사한다. 복구 자는 우리 시대의 벽화를 보존 관리 큰 성공으로 널리 알려진 그것에서 작업하는 동안, 레오나르도 이후에 페인트 층의 급속한 파괴를 주도 벽에 페인트 프라이머 실험에 참여했다는 사실이다.

라파엘 작동

그것은 세계의 가장 유명한 그림을 남겼다 것을 과장없이 말할 수있다 다음 작가 - 화가, 1520에 1483에서 이탈리아에 살고 - 물론, 라파엘 산티이다. 그의 가장 유명하고 인기있는 작품 중 하나 - "시스 티나 마돈나" 지금까지 인간의 손에 의해 만들어진 가장 완벽하고 놀라운 경치 작품 중 하나가 간주됩니다.

주인의 또 다른 유명한 작품 - 거대한 (770 ~ 500 cm) 프레스코 "아테네의 학교", 바티칸 궁전의 상태 객실 중 하나 꾸민다. 사진의 많은 조각 중 당신은 피타고라스, 에피쿠로스, 소크라테스, 디오게네스, 아리스토텔레스, 플라톤 인류의 위대한 사상가를 볼 수 있습니다. 철학자 중 라파엘은 자신뿐만 아니라 그의 아름다운 여주인 마르게리타을 묘사.

타의 추종을 불허 보티첼리

당신은 "이 사진에 다음 우리와 함께 작동하는, 어떻게 생각하십니까 세계의 가장 유명한 예술가"? 산드로 보티첼리의이 멋진과 미묘한 작동합니다. - "봄", "비너스의 탄생"과 캔버스되는 유명한 삼미를 묘사 : 우리는 모든 사람에게 익숙한 그의 작품의 두가 있다고 말한다. 그리고 그녀와 다른 사진은 여성의 아름다움 찬송가이다. 다른 마스터는 여성의 마음을 사로 잡는 시적 이미지로 페인트에 지금까지 포착하지 없습니다.

- 예술가의 뮤즈는 젊은 아름 다운 florentiyka 사랑 Dzhuliano Medichi이었다 시모네타 베스푸치. 그것은 먼 옛날부터 우리에게 그녀의 섬세한 기능 정교한 모양이었다.

인상파 회화

음, 지금은 인상주의에 대해 생각하는 시간이다. 20 세기 초를 -이 예술 운동은 19 세기 후반에 프랑스에서 유래. 작가는 이러한 방식으로, 창의성을 많이 일하고, 그들 각각은 별도의 논의 가치가있다. 이 같은 기사에서 우리는 인상파의 요람에 서서 설립자 중 하나 간주됩니다 모네 가장 유명한 그림에 대해 설명합니다. 이 마법사는 파리, 베를린, 상트 페테르부르크와 세계의 다른 도시의 주요 박물관의 컬렉션에 포함되어 있습니다.

일반 대중은 "와 연못 등의 클로드 모네의 같은 사진 잘 익숙한 수련" 과 "수련." 작가는 많은 옵션이 근거로 작동 작성되었습니다.

반 고흐 - 예술가, 그의 그림에서 가장 비싼 세계

반 고흐는 아마도 인류의 역사에서 가장 가능한 예술가. 그의 유산은 800 그림과 수많은 도면 주위에있다. 가장 유명한 반 고흐의 그림은 - 이것은 "해바라기"아마도. 마스터가 정물화의이 시리즈에서 7을 기록 된 것으로 알려져있다. 그러나 지금까지 우리는 5 살고 있고, 각각의 그림은 가장 비싼 다이아몬드로 추정된다. 그냥 생각 : 자신의 일생에 반 곡은 단순한 페니에 대해 하나의 그의 작품, 그리고 판매 관리, 지금 경매에서 그의 그림의 가격은 모든 기록을 깨고있다.

또 다른 가장 유명한 반 고흐 그림 - 환상적인 아름다운 그림 "별이 빛나는 밤". 이 작품은 오늘날 인터넷은 심지어 자신의 애니메이션 버전을 찾을 수 있도록 인기가있다. 심지어 그것의 재현의 형태로, 같은 재능 있고 원래의 반 고흐의 그림은 무기한으로 볼 수 있습니다.

꿈, 캔버스에 캡처

세계에서 가장 유명한 그림에 대해 말하기, 초현실주의의 창시자, 살바도르 달리의 작품을 언급하지 않는 것은 불가능하다. 작가의 가장 인기있는 작품은 시간의 무한한 흐름의 상징의 형태로 시계를 보여줍니다 "메모리 지속성"이라고 생각됩니다. 황량한 해변 거리, 달리에 따르면, 그는 종종 자신 내에서 느낀 공허함을 상징한다.

그러나,이 유일한 인기 초현실주의 작품이 아니다. 덜 유명한 그림은 꿈 "", ""기린 굽기 "남북 전쟁의 예감", "레다 Atomica"으로 간주 될 수있다.

가장 유명한 러시아 회화

지금까지이 글에서 우리는 외국 작가의 작품이라고. 한편, 전 세계적으로 매우 인기가 우리의 위대한 동포가 쓴 많은 사진이 있습니다. 러시아는 항상 재능있는 예술가를 많이했다. 세계 예술의 걸작의 대부분은 그들이 해외에 러시아어 화가의 원본 있다는 사실을 직접 열심히 인해 볼 경우, 우리는 모스크바의 트레 티 야코프 갤러리, 예를 들어, 우리 나라의 많은 박물관을 찬찬히 수 있습니다.

여기에 해외에서 우리가 같이 트레 티 야코프 미술관, 가장 유명한 사진이, 그리고 "세 영웅"(V. 바스 네 초프), "이반 그로즈니와 그의 아들 이반"(I. 출처), "앉아있는 악마"(M 브루벌) "사람들에게 그리스도의 외관 (이바노프),"소나무 숲의 아침 소녀 복숭아 "(I. 출처)", "(시시 킨이),"모스크바 마당 "(V 폴레놉),"더 룩스는 "도착했습니다 (A. Savrassov) 등이있다.

kustodievskie 아름다움

별도로 세계 유명한 러시아 작가 보리스 쿠스토디에브의 일에 대해 얘기하고 싶지 - 다른 사람은 너무 맛있고 아름답게 러시아어 생명, 신비 러시아어 영혼의 그림의 의미를 알 수 없었다. 우리 가운데 누가 마을 목욕탕 ( "러시아 비너스 ')에서 뚱뚱한 사모 바르의 아름다움 ("차에서 상인의 아내 "), 또는 건강과 다혈질의 청소년, 젊은 아가씨를 존경하지 않았다.

여기에 원래 작가의 일부 인기 작품의 이름은 "겨울", "페도라 Shalyapina의 초상", "건초 만들기", "자신의 구매와 상인의 아내", "공정", "목욕하는", "카니발".

말레비치에 의해 "블랙 스퀘어"

우리는 가장 유명한 러시아 회화의 일부에 대해 간략하게 이야기하지만, 아무것도에 대한 가장 큰 러시아 예술가 중 하나의 손 아래에서 빛에 온 가장 논쟁과 논란의 작품 중 하나를 작성하지 않으려면이 문서를 최종 잘못된 것입니다. 우리는 "블랙 스퀘어"Kazimira Malevicha 얘기 -라고 회화 운동의 창시자 "Suprematism을." 그의 긴 창조적 인 삶에 대한 말레비치 있지만, 사진을 많이 썼습니다 만, 전 세계적으로 가장 기억에 남는이 그의 작품이다.

"블랙 스퀘어 '의 여러 버전이 있습니다. 그들은 트레 티 야코프 미술관, 암자와 러시아 박물관에서 볼 수 있습니다. 이 제품의 가격은 엄청나 다, 전문가에 따르면, 오늘은 8000 만. 달러까지 도달 할 수 있습니다.

결론

이 짧은 검토에서, 렘브란트, 루벤스, 칼 브리율롭, 파블로 피카소, 폴 고갱 등의 미세 예술가에 의해 세계의 걸작에 대해 이야기하는 것은 불가능했다 불행한 일이다. 이들의 작품은 덜 주목의 가치가 없다.