벨라루스어 작가 안나 Silivonchik와 그녀의 그림의 마법의 세계

안나 Silivonchik - 벨라루스어 아티스트 현재 살고 민스크에서 작동합니다. 그것은 단지 그것은 새로운 세계를 만들고, 사진을 작성하고 디자인 섬유를 생성하지 않습니다. 놀라운 은유와 풍자의 그녀의 작품에서 활기찬, 논란, 신랄한 문자, 감정적으로 영원히 기억, 충전. 시간을 보면, 그들은 또 다시 볼 수 싶어요.

물론, 안나 Silivonchik의 작업은 추종자와 상대 모두 있습니다. 전반적으로,이 맛에 대해 주장하는 무의미한 사실, 절대적으로 정상입니다. 중요한 것은 - 그것은 무관심 아무도 떠나지 않습니다. 그리고 이것은 예술가로 그녀의 큰 장점이다. 결국, 심지어 그의 작품 열띤 토론을 호출 - 쉽지 않은 작업. 그러나 작가는 그녀가 그들을보고하지 않고 작업을 계속 부정적인 리뷰를 화나게하고, 프레임을 지루한 여론을 설립하지 않습니다. 이 문서 벨라루스 작가의 작품에 익숙해하려고합니다.

전기 페이지

그의 전기 다르지 않다, 태어나 고멜의 고대 도시에서 자란 안나 Silivonchik. 어린 시절에 그는 아름다운 모두를위한 재능과 갈증을했다, 그래서 정규 수업 외에, 애나는 당 업계에도 보내졌다. 나중에, 이미 (1992-1999) 민스크에서 예술의 공화당 학원이었다. 이것은 안나가 1999 년에 입학하고 2007 년에 졸업 한 예술 벨라루스 주 아카데미으로 이어졌습니다.

2008 년부터 그녀는 예술가의 벨라루스 연합 (EU)의 일원이다. 훈장 "재능과 통화"- 안나 Silivonchik 및 국제 상을 가지고있다.

오늘날 젊은 작가의 작품은 벨라루스의 국립 박물관, 현대 미술관, 미국, 옐 라부가 주 박물관 리저브에서 현대 러시아 미술관의 민스크 박물관에 있고 또한 고멜 궁전과 공원 앙상블과 세계의 미술 애호가의 개인 컬렉션의 컬렉션에 저장됩니다.

형상

안나의 문자는 매우 다양하다. 그러나 그들의 공통적 인 특징이 결합된다. 그들은 친절하고 성실, 원본과 표현 동화 캐릭터처럼 보인다. 사랑, 충성, 난로의 온기는 모험의 기적에 대한 믿음과 갈증 -이 가장 자주 무엇이다는 그의 그림 Silivonchik 안나의 노래. 작가는 캐릭터가 아닌 자신의 외부 데이터의 내면의 아름다움을 강조하고자한다. 그리고 그들에게 더 매력을합니다.

작가의 그림을 보면, 우리는 어린이와 연인들, 사람, 동물, 사람, 조류와 인간, 천사를 존경합니다. ... 유니콘, 용, 사이렌, 사자와 라이브 문자를 조회하는 놀라운 안나 얼굴 특징, 살고 종류의 환상 세계 : 우리는 종종 그림과 신화 생물 봐. 그녀의 그림의 세계 - 동화와 지구 전체의 민족의 전설의 세계. 이것은 꿈이 실현되고 환상은 삶에 온다. 그것은 각성으로 끝나지 않는 꿈입니다.

행복, 기쁨, 사랑, 새 생명의 탄생 : 안나 Silivonchik의 사진은 우리가 간단하고 영원한 인간의 가치에 대해 생각합니다. 그들은 자연의 불변 법칙에 대해 생각하도록 강요하고 있습니다. 그러나 가장 중요한 그들에게 것, 그리고 작가와 그의 청중은 ─ 그것은 세계의 무결성, 그 모든 요소 사이에 존재하는 깨지지 않는 채권이다.

작품의 목적지

물론, 대부분의 관심은 안나의 그림을 초점을 맞추고 있습니다. 그들 대부분은 캔버스에 오일과 아크릴로 색칠하고 있습니다. 그러나 그녀의 작품과 아주 특별한 사이 : 인쇄, 사진 및 설치. 우리는 안나 Silivonchik를 생성하는 독특한 작품을 볼 수 있습니다. 회화, 마스터는 종종 엽서, 달력, 섬유 과목이된다.

깃털, 헝겊 조각, 섬유 패치, 구겨진 종이, 보드, 심지어 신문 : 안나 캔버스뿐만 아니라 재료의 다양한뿐만 아니라 사용합니다. 그녀의 작품은 지금까지 고전 회화를 넘어 간다.

영감

작가는 다른 국가의 동화에서 영감을 그립니다. 그녀의 그림은 꿈처럼 때문에 현실과 꿈은 인생에 온다. 사람 XX-XXI 세기의 예술과 눈에 보이지 않는 그러나 강력한 관계를 유지하면서 자신의 작품뿐만 아니라 솔루션의 공식적인 수단에 대 한 과목의 검색에서 작가는 오래된 문화 층으로 변합니다.

미적 가이드 라인은 민속과 민속 예술과 공예와 물론, 샤갈의 환상적인 리얼리즘, 지난 세기의 순진하고 감동 프리미티브 아트 작가를 에코합니다.

책

아니 아무것도 그들은 재능있는 사람들이 모든 일에 재능이 있다고 말한다. 안나 Silivonchik - 아티스트, 일러스트 레이터, 화가, 그리고 부팅도 시인. 그녀는 감동 쓰고 순진시는 그녀의 그림을 연상시킨다.

그리고 안나 Silivonchik는 아동 도서에 대한 사진을 만듭니다. 그 중 가장 유명한 중 하나는 벨라루스 민속에 전념하고 있습니다.

특이한

아마도 안나의 가장 찬사를 작품 꼭두각시 커플 간주 될 수있다 "아담과 아담의 갈비뼈." 그것은 2016 년 국제 경쟁 판도라 플래티넘 생성 및 지명에서의 승자가되었다 "전통 재료로 만든 인형."

작품은 독특한 호출 할 수 없습니다. 그리고 인형의 성장은 인간과 거의 동일 단지 것이 아니다. 일부의 경우는 위선의 급증의 원인, 누군가는 완전한 기쁨으로 이어집니다. 이 작품에 대한 무관심은 어떤 작가의 궁극적 인 목표입니다 여부, 아무도 떠나지 않는다? 안나 Silivonchik는 "아담과 리브"그녀의 작품에서 격리 된 위치를 차지 있다고 생각하지 않습니다. 이 작업의 의미는 항상 동일합니다 - 그것은 사랑과 부드러움, 성실과 끝까지 개방 의지에 관하여이다. 그것에서 작가는 같은 영원한 값을 노래한다.