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들라크루아와 피카소의 작품 "알제의 여자"

1830 년 7 월, 프랑스 원, 알제리를 식민지. 이 이국적인 아프리카 국가는 즉시 관심과 예술가, 그리고 평범한 사람들을 불러 일으켰다. 1832 년은 Ezhen Delakrua로 전송하고, 그의 관심은 당신이 상상할 수있는 가장 비밀에 그려진 - 하렘. 들라크루아 2 년 동안 자신의 새 영화의 살롱에서 전시 "알제의 여성 자신의 방입니다."

하렘 들라크루아

캔버스에, 무엇보다도 먼저, 당신은 막연한 슬픔과, 조용하고 안락, 고요한, 편안하고도 조용한 분위기를 볼 수 있습니다. 그것은 네 알제리 여성을 묘사한다. 그 중 세 - 자신의 포로 지루 수감자 아마 포로 하렘. 또한 그들은 어딘가에 갈 거라고 흑인 하녀, 그래서 그것은 이동의 자유를 박탈되지 않습니다. 구조적으로, 알제리 여성들은 세 부분으로 나누어집니다. 그 중 하나는 여전히 나른하게 서로에게 기대어, 왼쪽, 다음 두 중심 인물에 앉아, 마지막,보다 역동적 - 종.

특별한 매력

다른 두에서 떨어져 앉아있는 여자의 신비한 그림. 그녀는 지루, 우울 꿈입니다. 거대한 그녀의 아몬드 모양의 눈, 공간에 찾아 그림자에 몰두. 이것으로 우리는 동의하지 않을 수 있지만, 그것은 분명 정신적으로 존재하지 않는다. 이 방에서, 단지 쿠션에 의해 지원되는 그녀의 완벽한 육체는 대담하게 화려한 새로운 기술을 작성.

두 친구

고요한 침묵이 알제리 여성이 물 담뱃대 훈제했다 하렘,하지만 그를 귀찮게. 그 중 하나의 손은 다리를 저는 떨어진 단지 그의 눈은 거의 머리가 어깨쪽으로 생각이 기울고, 폐쇄, 그의 파이프를 보유하고 있습니다. 다른 하나는, 지친 부드러움과 상호 맨발, 앉아 달콤한 나른함의 전체 졸 여자 친구를 찾습니다.

아무것도 세 여성주의는하지 집중했다. 들라크루아는 자신의 고통의 감정 점성 시간 맛, 색상을 포함하여 전달하고자한다.

색상 및 조명

보는 사람을 즐겁게하는 마법의 공간과 고급 스러움을 생성하기 위해 노력하고, 실크 직물, 카펫, 골드 다양성의 풍요 로움을 강조,이 이상적인 컬러의 황금 부르고뉴 톤. 키 톤은 녹색과 빨간색으로 보완. 놀이의 음영 - 그것은 색상을 실험, 작품, 작가에서 시작하는, 새로운. 창 오른쪽에서 떨어지는 뜨거운 태양 광선, 블라인드, 관점을 심화, 세 움직 인물을 조명하고, 방 안에 깊은 그림자를 만들 수 있습니다. 들라크루아의 알제의 여성 - 마티스, 르느와르, Vrubel 피카소에 대한 인상주의와 영감의 예감 외관.

백 이십 년 후

사람이 죽었을 때, 경쟁 피카소 헨리 마티세 다음 육주 그의 죽음 후, 위대한 스페인 회화의 변화의주기에서 작동하기 시작했다. 그것은 친구의 명예에 애가이었다. 그들은이 완료되었을 때, 그들은 다섯 살이. 그들은 마티스 너무 좋아 odalisques이었다. 헨리 마티세 들라크루아의 추종자로 색상의 관점에서, 그리고 주제의 선택으로 간주 한 후. 알제리 여성 - 그러나 대부분은 동부 이미지가 들라크루아의 주제를 취할 예술가에게 영감을했다. 피카소는 "ON"으로 "A"에서 변화를 만들었습니다.

피카소의 두 번째 아내, 재클린 로크, 특히 프로필에서, 들라크루아에 의해 그림에서 여성의 것과 유사했다. 그러나 그것은 자신의 이미지를 전면에서 완벽하게 일치한다. 그것은으로 odalisques 피카소를 묘사 좋아했다.

알제리 여성 작가의 위대한 일 12 월 1954 년 시작됩니다. 지속적으로 1955 년에 그들에 대해 생각하고, 마스터 칸에있는 빌라를 가져옵니다. 이 매력적인 시키 저택 월에 계속에서 1955 명 마감은 변화하는 일련의 작업.

그것은 영국의 예술 중 하나에 의해 언급 된 바와 같이, 피카소는 그의 초기 년 표시된 창조적 인 높이로 상승,이 시간에 있었다.

피카소 '알제의 여자 ". "O"의 버전

이것은 전체 사이클의 마지막 가장 완벽한 작품입니다. 그것은 관점과 이야기에 새로운 신선한 접근 방식입니다. 파블로 피카소의이 멋진 작품에서 그는 자신의 모든 삶을 매료되어 19 세기의 마스터 보았다, 그리고 회화의 새로운 스타일을 창조했다. 이 그림 "알제의 여성"- 작가가 이전의 모든 년 일한 것들의 화려한 합성.

컴팩트 조성물은 게임 큐비즘과 전망은 예를 들어 "아비뇽의 처녀 '(1907)와"게르니카 "(1937)와 비교 될 수있다 창의성 성숙한 아티스트, 그의 걸작의 중요한 계속했다. 그러나 이것은 가장 중요한 그림은 항상 개인의 손에 남아있는 것입니다. 그리고이 일에 원래 소유자를 대체 카타르 전 총리의 개인 컬렉션입니다. 그것은 2015 년에 거의 $ (180) 만 달러에 뉴욕 크리스티 경매에서 구입했다.

결론

호기심 하나 개의 세부 사항. 이 작품 파블로 Pikasso, 프랑스어, 영어, 스페인어, 러시아어 모든 기사에 관한 한 그의 그림의 예술적 가치에 대해없는 이야기, 그리고 순수 재료 값에, 미국 달러로 표현된다. 꼼꼼한 정확하게 경매 점진적인 변화가 아니라, 가격 인상의 수를 나타냅니다. 인상은 그의 작품이 삽입 부자 의미만을 필요가 있다는 것입니다. 이것은 물론, 작업 Ezhena Delakrua에 대해 말할 수 없다. 그들은 그들의 구성과 테마는 완벽하고, 그들은 저렴하지임을 확인하지 않아도, 가까이 분명하다.

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