감성주의 장르. 문학에서 감상 정신의 특징

감상주의의 장르는 고전 주의자와는 달리 독자가 단순한 인간의 감정, 내부 상태의 자연 스러움과 친절 함, 살아있는 자연과의 융합을 아는 사람이라고 불렀다. 고전주의가 논리를 바탕으로 전체 존재를 구축하는 유일한 이유를 숭배한다면 (보일 라우의시 이론에 따르면) 감정적 인 예술가는 상상의 비행 속에서 그것을 표현하고 자유롭게 느낀다. 깨달음 의 시대에 내재 된 이성의 건조에 대한 항의에서 태어난 감성주의의 모든 장르는 그들이 문화에서 얻은 것이 아니라 영혼의 깊이가 바닥에서 얻는 것입니다.

감성주의의 출현을위한 전제 조건

봉건주의의 절대주의 정권은 심각한 위기에 빠졌다. 사회적 가치 대신에 인간 개성과 vsesoslovnoy에 포함 된 가치들이 나왔다. Sentimentalism은 사회의 가장 넓은 층의 분위기에 대한 문헌에서 강력한 봉건적 인 진원론을 가진 정의이다.

경제적으로 부유하지만 사회적으로나 정치적으로 자유로운 제 3의 재산은 귀족과 성직자에게 더 적극적이되었습니다. 세 번째 토지에는 유명한 "자유, 평등, 형제애"가 태어 났으며 모든 혁명의 슬로건이되었습니다. 사회 문화는 민주화를 요구했다.

합리적인 세계관은이 아이디어의 우월성, 즉 위기의 이데올로기 적 성격을 제시한다. 국가 조직의 형태 중 하나 인 절대 왕정은 붕괴되었다. 군주제에 대한 생각은 불명예스럽지 만 계몽 된 군주에 대한 생각은 사실상 사회의 실제 필요에 부합하는 다른 어떤 것도 없었기 때문에 마찬가지였다.

문화 정복

18 세기 후반까지 부르주아 계급의 기회가 커지면서 특히 문화를 통해 다른 모든 계급에 조건을 지시하기 시작했다. 진보에 대한 생각을지지하는 한 그녀는 그것을 문학과 예술로 확장했습니다.

또한 그녀는 자신의 환경 담당자 인 루소 (Rousseau) - 시계공의 가족 인 Voltaire (공증인 Diderot - 장인)로부터 예술가에 대한 이야기를 들려주었습니다. 예술가에 대한 이야기는 완전히 제 3의 유산이며 전적으로 독점적입니다.

18 세기 사회의 모든 영역에서 민주주의 정서는 제 3의 유산에서뿐만 아니라 도약과 경계에서 커졌습니다. 이러한 기분은 후기 계몽주의에서 다른 영웅, 특수 조건 및 새로운 감정을 요구했습니다. 그러나 문학에서 감상 정신의 장르는 새로운 것이 아니었다. 엘레 지 컬 가사, epistolary 장르, 회고록 - 오래 전부터 알려진 새로운 형식의 새로운 콘텐츠.

문학의 감상 정신의 주요 특징

계몽주의의 합리주의 원리에 대한 대안으로서, 지각의 또 다른 수단은 철학에서 분명히 밝혀진다 : 마음에 의해서가 아니라 마음에 의해, 즉 감각과 감정의 범주를 언급함으로써. 문학은 모든 장르의 감상 정신이 번성했던 분야입니다.

Sentimentalists는 성격에 의해 사람이 합리성과 합리성에 이질적이어야한다고 확신했다, 그는 감정의 교육을 통해 내면의 조화를주는 자연 환경에 가깝다. 미덕은 자연 스러워야하고, 썼다. 그리고 민감성이 높은 사람들 만이 인류가 진정한 행복을 얻을 수있다. 문학의 감상 정신의 주된 장르는 목가적 인 것, 목가적 인 것, 여행하는 것, 개인적인 일기들 또는 편지들과 같은 회의실의 원칙에 따라 선택되었다.

자연의 원리에 대한 의존 (감정 교육) 과 자연 환경에서의 존재 - 자연에서 - 이것은 감성주의의 모든 장르를 기반으로하는 두 개의 기둥입니다.

기술적, 사회적 진보, 국가, 사회, 역사, 교육 - 감상 정신의 주류에있는이 단어들은 주로 폭력적이다. Encyclopaedic 과학자들에 의해 계발 된 Enlightenment의 기초로서의 진보는 과도하고 매우 해롭다. 그리고 어떤 문명의 발현은 인류에 해를 끼쳤다. 숭배에서 적어도 사적 농촌 생활이 최대의 원시적 인 생활로서 그리고 가능한 한 야생처럼 길러졌다.

과거 감성주의 장르의 영웅적 이야기에는 포함되지 않았다. 매일, 인상의 단순이 그들을 채웠다. 생생한 열정 대신, 악덕과 덕성의 투쟁 , 18 세기 의 문학에 대한 감상주의는 감정의 순수성과 평범한 사람의 내면의 부를 나타 냈습니다. 대부분은 제 3의 토지에서 비롯되며, 때로는 기원이 가장 낮지도 않다. 문학의 민주주의 구절의 정의 인 감상주의 (Sentimentalism)는 문명에 의해 부과 된 계급 구분을 완전히 거부한다.

내면의 세계 : 다른 견해

계몽주의 시대를 마무리 짓는 과정에서 새로운 방향은 계몽의 원칙에서 멀지 않았습니다. 그럼에도 불구하고 문학에 대한 감상과 고전주의는 분별하기 쉽다. 고전주의 작가들에서는 그 성격이 명백하다. 즉, 어떤 특성의 우월함, 의무적 인 도덕적 평가.

센티멘탈 주의자들은 영웅을 무진장하고 모순 된 성격으로 보였다. 그는 천재와 악행을 결합 할 수 있습니다. 왜냐하면 선과 악의 탄생에서부터 시작된 것이기 때문에. 자연은 좋은 시작이고 문명은 악합니다. 단음절 평가는 종종 감상적 작업의 주인공의 행동에 적합하지 않습니다. 그는 악역일지도 모르지만 아무도 절대적입니다. 왜냐하면 그는 언제나 자연을 이해하고 선의 길로 돌아갈 기회가 있기 때문입니다.

이것은 교훈적이고 때로는 편협하고 감성은 그것을 낳은 시대와 확고하게 연결되어 있습니다.

감정과 주관의 숭배

감상 감의 주요 장르는 주제와 매우 관련이있다. 이런 식으로 그들은 인간의 마음의 움직임을 가장 완벽하게 보여줄 수있다. 이것들은 편지 속의 소설이며, 이것들은 일기, 일기, 회고록 그리고 당신이 첫번째 사람으로부터 이야기 할 수있는 모든 것입니다.

저자는 자신이 묘사하는 주제에서 자신을 분리하지 않으며, 그의 반성은 내러티브의 가장 중요한 요소이다. 구조는 또한 자유 롭다, 문학적인 canon는 상상을 깎지 않으며, 구성은 임의적이다, 그리고 많은 서정 시조가있다.

영국 기슭에 10 년 동안 태어난이 세기 후반의 감성주의의 주요 장르는 이미 유럽 전역에서 꽃 피고있다. 가장 밝게 - 영국, 프랑스, 독일, 러시아.

영국

가사는 문학에 대한 감상주의의 라인을 그들의 계급에 처음으로 도입 한 것이다. 가장 생생한 대표자들 : 고전주의 이론가 니콜라 보아로 (Nicola Boalo)의 추종자는 제임스 톰슨 (James Thomson)입니다. "묘지"시인 에드워드 영 (Edward Young)의 창시자. 스코틀랜드 로버트 블레어 (Scot Robert Blair)시와 시골 공동 묘지로 구성되는시를 "무덤"과 토마스 그레이 (Thomas Gray)와 함께 지원했다. 이 모든 저자들은 죽음 이전의 평등에 대한 주요 아이디어를 가지고 있습니다.

그리고 나서 - 가장 완전하게 - 문학에서의 감상주의의 특징은 소설 장르에서 나타났다. 사무엘 리차드슨 (Samuel Richardson)은 모험과 모험, 피 카레 스 주 (picaresque) 소설의 전통을 단호하게 깨고 글자로 소설을 썼다. 방향의 아버지는 로렌스 스턴 (Lawrence Stern)이었다. 방향을 알려준 소설 '요릭 (Yorick)이 프랑스와 이탈리아를 통해 감정적으로 여행하다'를 썼다. 중요한 영어 감정론의 절정은 올리버 골드 스미스의 작품으로 볼 수 있습니다.

프랑스

감성론의 가장 고전적인 형태는 프랑스의 18 세기 초반에 관찰됩니다. 드 마리 보 (Mario de Marivo)는 사람들에게 들어온 마리안 (Marianne)과 농민 (the marianne and the peasant)의 생애를 묘사 한 산문의 시작 부분에있었습니다. Prevost의 대 수도 원장은 재앙으로 이어지는 열정 인 문학에 의해 묘사 된 감정의 팔레트를 풍부하게했습니다.

프랑스의 감상 정신의 절정은 장 - 자크 루소 (Jean-Jacques Rousseau)와 그의 소설적인 소설이다. 그의 저작물의 자연은 가치가 있으며, 사람은 자연 스럽다. 소설 "고백"은 세계 문학에서 솔직한 자서전입니다.

루소 (Rousseau)의 제자 인 드 생 - 피에르 (De Saint-Pierre)는 진리를 입증하기를 계속했다. 진실은 정욕주의의 주요 장르 인 덕과 자연에 따른 인간의 행복. 그는 또한 먼 바다를 넘어 열대 지방을 묘사 한 낭만주의에서 "이국적인"꽃 피우기를 기대했다.

또한 Rousseau와 J.-S의 추종자들의 입장을 포기하지 않았다. Mercier는 소설 "야만인"원시 (이상적)와 문명의 존재를 밀어 붙였다. Mercier와 같은 문명의 성과는 "파리의 그림"에서 홍보 담당자로 확인되었습니다.

독학 작가 La Bretonne (작품 200 점)은 루소의 가장 헌신적 인 추종자 중 하나입니다. 그는 도시 환경을 얼마나 파괴적으로 만들고, 범죄자를 도덕적이며 순수한 청년으로 만들 었는지, 여성 교육과 육성 측면에서 교육학의 아이디어에 대해서도 썼다.

혁명이 시작되면서 문학에 대한 감상 정신이 자연스럽게 사라졌습니다. 문학에서 감상 정신의 장르는 새로운 현실에 의해 풍성 해졌다.

독일

독일의 문학에 대한 새로운 견해가 G.-E. 레싱. 그것은 모두 독일 취리히 보드 매어 (Zurich Bodmer)와 브리 팅거 (Breitinger) 대학교 교수들의 논쟁에서 열렬한 고전주의 추종자 인 독일 고트 체이 트 (Gottscheid)와 함께 시작되었습니다. 스위스 인은 시적 환상에 찬성했고 독일인은 동의하지 않았다.

F.-G. Klopstock은 민속의 도움으로 감상 정신의 위치를 강화 시켰습니다. 중세의 독일 전통은 독일의 마음의 느낌과 쉽게 얽혀있었습니다. 그러나 독일 감성의 개화는 18 세기의 70 년대에 "폭풍과 맹공격"운동에 참여한 국가 원 문학 창작과 관련하여 일어났다.

이 어린 나이에, I.V. 괴테. "젊은 베르테르의 고통"괴테 (Goethe)는 지방의 독일 문학을 범 유럽 문헌에 쏟아 부었다. "폭풍과 맹공격"의 명백한 영향은 또한 I.- 드라마입니다. 쉴러.

러시아 연방

러시아의 감성은 니콜라이 미카 일로 비치 (Nikolai Mikhailovich Karamzin) - "러시아 여행자의 편지", "불쌍한 리사"- 감상적 산문의 걸작들에 의해 발견되었습니다. 문학의 감상 정신의 주요 특징 인 자살에 대한 감수성, 우울함, 갈망 - Karamzin은 다른 많은 혁신과 결합되었습니다. 그는 음절의 오만한 고대주의와 새로운 시적 언어에 맞서 싸웠던 러시아 작가 그룹의 창설자가되었습니다. 이 그룹에는 II Dmitriev, VA Zhukovsky 등이 속합니다.