Tivadar Csontváry Kostka 고, "올드 어부"그림 : 사진, 그림 미스터리

그의 일생 화가 Tivadar Csontváry Kostka 고하는 동안 알 수없는 죽음 이후 한 세기가 갑자기 영화 "올드 어부"로 유명한 덕분되었다. 동시대 정신 분열증이라고 불렀다하지만 마스터 자신이, 그의 메시아의 사명을 확신했다. 이제 그의 그림에 숨겨진 기호와 가려져 암시를 찾을 수 있습니다. 그들은 그것을 가지고 있습니까? 포괄적 인 분석을 그러한 일 - "올드 어부를"그림.

알 수없는 아티스트

1853 년, 미래 작가는 헝가리 마을 Kishseben에서 태어났다. 그의 형제의 다섯 Tivadar의 운명은 어릴 때부터 미리 정해진되었다. 그들은 아버지의 사업을 계속 할 수있는 가능성을 위해 준비하고있다. 부모는 약사이고 의료 연습을했다. 우리는 약리학에 도착하기 전에 그러나, 젊은이는 법학부에서 배울 높은 학교, 직장 무역 관리, 졸업 할 수 있었다. 그리고이 모든 후, 그는 가족의 사업으로 향했다. 약국에 와서하는 데, Tivadar은 십사년 여기를했다.

그는 28 살 때 한 번, 정상 근무일에, 그는 처방전 양식과 연필을 잡고 음모를 스케치 : 그녀의 버팔로에서 마구와 카트, 창에 의해 그 순간에 전달합니다. 그 전에는 그림에 대한 성향을 보이지 않았다,하지만 나중에 그 날에 그는 비전을 가지고 위대한 화가의 운명을 예언, 그의 자서전에 썼다.

1881 년 봄으로 Tivadar Kostka 고 헝가리의 북부에 자신의 약국을 개설하고 이탈리아로 여행을 충분한 돈을 저장. 모든 젊은 예술가 같이, 그는 옛 주인의 걸작을보고 싶었다. 그는 특히 라파엘에 매료되었다. 나중에 그는 그의 그림 인해 생기와 성실 자연에서 찾을 수없는, 실망했다 우상이라고 말할해야합니다. 로마 Kostka 고 후 파리로 전송하고, 후 - 다시 집으로.

진심으로 내가 1890 년대 중반에 시작되었다 (1900 년 가명 아티스트로했다) Csontváry 페인트. 그는 그의 형제 약국을 떠나 그림을 공부 뮌헨에 온다. 많은 소스 Kostka 고 독학라고, 그리고 그 사이에 그는 예술의 분야에서 성공, 그의 걸출한 동포의 예술 학교에서 공부 - 사이먼 홀로지. 교사는 그 학생에 비해 거의 10 살 연하했다.

뮌헨에서 Csontváry 여러 인물을 만듭니다. 모델의 얼굴에 인쇄 슬픔은 그의 작품의 더 밝은 나머지에 대하여 그들을 떨어져 넣습니다. 본격적인 초상화 그는 연구의 기간 만 쓰고 나중에에 대한 관심을 잃었다. 뮌헨을 떠난 후, 작가는 그가 Kallmorgena 지금, 수업을 계속 카를 스루에에 갔다. 예술가 전기는 그가 벨기에 생산의 최적의 캔버스에 대한 구매, 편안하게 시간에 살았 말한다.

최근 몇 년 동안

연구는 만족 Csontváry를 가져 오지 않았다. 그는 단지 그들을 파괴하기 위해 그림의 법칙을 이해하는 것 같았다. 1895 년 그는 다시 마음에 드는의 풍경 장르의 특성에 일을 이탈리아에 갔다. 작가뿐만 아니라 이탈리아뿐만 아니라 프랑스, 그리스, 중동, 레바논을 방문했다.

년 1,907에서 1,910 사이에서 그는 파리, 부다페스트의 집에서 여러 개인전을 개최했다. 일부 비평가들은 매우 찬성 표현하지만 특히 유명한 그들은 그를 데려 오지 않습니다. 헝가리에서의 모든에 대해 작가는 미친 함. 그가 정신 분열증의 관찰을 고통,하지만 여전히 그의 동포의 인식을위한 희망 비밀입니다.

1910, 질병 진행하기 시작했다. 공격이되고 있었다 열심히 작업은 어려움 주어졌다. Csontváry 이상 만 작은 스케치를하고, 쓰기는 거의 없습니다. 모든 작품은 그가하지만, 끝까지 가져오고, 시도되지 않았다. 육십년 세의 나이에, 작가는 그가 묻힌 부다페스트에서 사망했다.

창조적 인 유산

Tivadar Csontváry Kostka 고 남겨 이상 백쉰 그림과 도면. 1902 년에 작성된 회화 "올드 어", "기호."모든 아마도 가장 유명합니다 작품의 대부분은 1903과 1909 사이의 짧은 기간에 만들어졌다. 그것은 작가의 창조적 인 꽃, 천재의 플래시이었다. 자신의 스타일에 의해 그들은 표현주의에 가깝다. 그의 작품은 상징, 후기 인상주의, 심지어 초현실주의의 특징으로 적립됩니다.

사후 인식

Csontváry의 죽음 후 그의 작품은 기적으로 살아 남았다. 자매는 사진을 얻을 수있는 방법을 많이 찾아 평가자 요구했다. 그들은 그들의 예술적 가치가 제로 그녀를 안심하시기 바랍니다. 여자는 사진이 나쁜 경우, 캔버스, 다음, 적어도 다른 사람이 유용하게 사용할 것을 권유. 그리고 그것은 판매 한꺼번에 넣습니다. 모든 작업은 starovschika 경매에서 이겼 잖아, 건축가 기드온 Gerlotsi했다. 그는 나중에 미술 부다페스트 학교에서 웹을 게시하고, 1949 년에 벨기에와 프랑스를 보였다.

그의 죽음 전에, 건축가는 졸탄 풀압의 Csontváry 박물관의 미래 지도자의 자신의 컬렉션을 기증했다. 이미 성공하고있다. 거의 한 세기가 그의 죽음 이후, 박물관의 직원 중 하나가 여전히 그림 "올드 어부"을 유지하는 비밀을 발견하지 않은 경우하지만, 집에서 팬의 좁은 원에 알려진 예술가 머물렀던 것이다. 그 이후로, 인생은 하나의 그림을 판매하지 않습니다 Csontváry,의 이름이 세계적으로 알려지게되었다.

"올드 어부"그림에 대한 설명

거의 공간 직물의 모든 노인의 모습이 걸립니다. 폭풍 바람이 그의 머리와 오래된 헌 옷 주름 장식. 검정색 블라우스, 베레모와 회색 망토 - 어부에서. 그는 그의 직원에 기대고 뷰어를 쳐다 본다. 거친 피부를 가진 그의 얼굴, 그것은 주름의 조밀 한 네트워크로 덮여있다. 배경에서, 작가는 바다를 배치. 파도가 두꺼운 연기가 파이프의 은행에 작은 집의 해안을 깨고. 수평선에 - 산, 또는 오히려, 그들의 실루엣, 숨겨진 우유 빛 안개. 차 어부 풍경의 모습과 관련하여, 그리고에서 배경의 역할을한다.

블루 회색, 회색, 모래, 갈색의 색조 : 음소거 부드러운 색상에 의해 지배 색상의 절제 범위에서 해결 회화 "올드 어부"Csontváry.

그림의 신비 "올드 어부"

무엇을 발견하는 것은 박물관의 직원을했다? 음모를 밝혀 그가 발견하는 경우 닫고 캔버스의 절반과 대칭 얻을 반영 완전히 완성 된 작품의 나머지. 그리고 두 경우 모두에서 작동 : 오른쪽 사진의 왼쪽 부분. 여기 그림 "올드 어부를"유지 거의 백 년의 비밀입니다. 사진은 인터넷에서 이제 쉽게 사용할 수의 절반을 장착. 오른쪽 절반의 반사 - 잘 생긴 노인은 바다 표면의 배경으로, 머리 ubelonny. 당신이 왼쪽 측면을 반영한다면, 우리는 기울어 진 눈과 그 뒤에 성난 파도 뾰족한 모자에있는 남자를 참조하십시오.

해석

회화 "올드 어"Csontváry의 작품에서 신비로운 암시에 대한 검색의 시작을 표시했다. 그것은 화재 및 작가의 삶 동안 종종 예언 톤에 전달된다는 사실에 연료를 추가합니다. 이 그림은 인간 본성의 이중성의 상징으로 해석한다 : 한 남자와 빛과 어둠 반쪽, 선과 악에 얻을. 때때로 그것은 또한 "하나님과 악마,"다시 한 번 이원론을 반영라고합니다.

실제로, 성공 스토리 Kostka 고 Tivadar Csontváry - (? 또는 위대한 운명으로 보이는 알고 비전, 그에게) 행복 우연의 일치 된 문자열의 예. 천재와 광기 - - "올드 어부를"페인팅 아이러니하게도 세계 명성에 자신의 키가되었다. 불행하게도, 인식은 그의 일생 동안 그에게 오지 않습니다. 하지만 오늘 Csontváry 헝가리의 최고의 가장 독창적 인 작가 중 하나 간주됩니다.