Dzheyms Dzhoys, "Dzhakomo Dzhoys": 요약

그것은 아일랜드 체홉라고합니다. 그의 작품 주인공에 - 그것은 인간의 감정을합니다. 낭만주의와 이상 주의자, 그는 자신의 창조적 인 개념의 영적 재산의 말하기, 토론에 비교할 수 있었다. 이 작가는 돈키호테의 자신의 내면 세계를 회상했다.

Dzheyms Dzhoys는 현대 소설의 창시자로 간주됩니다. 그는 "좋은 책"또 다른 클래식, 어니스트 헤밍웨이라는 그의 이름 소설 "율리시스"를, 불후있다. 그는 자연 창조자과 아이디어의 원천이었다. 그는 미국 작가 - 작가 철학적, 지능화 산문, 심리주의를 공부 Dzhon Steynbek, Virdzhiniya Vulf, 토마스 만, Uilyam Folkner을.

역사 에세이

작가의 삶에서 사건과 연결하면 책 "Dzhakomo Dzhoys"의 간단한 요약은 명확해진다. 이 작품은 1914 년에 기록됩니다. 이 산문의 작은 형태에 관련이 있다는 사실에도 불구하고, 그것은 조이스의 소설에 대한 전형적인 현대 스타일에서 볼 수 있습니다.

서른의 저자는 부유 한 이탈리아어 집에서 개인 영어 수업을 제공하여 취득시, 아일랜드 교사를 작동합니다. 그는 에세이에서 언급, 그런데, 그의 걸작 "율리시스"를 쓰기 시작 "Dzhakomo Dzhoys."

교육은 예기치 않게 제임스 (오,이 여자 트릭!) 사랑은, 16 세의 학생에 공장 소유자 아말리아 프로퍼의 딸을 광기합니다. 더 정확하게, 그녀는 작가를 불러 일으켰다. 그녀는 다음 모험 등이 관계하고, 다른 여성의 승리에 자신을 고려했다. 그리고 잠시 후, 그녀는 다른 남자와 바람을 회전 할 준비가되어 있었다.

(그는 진심 이었기 때문에!) 제임스는 그의 사랑의 하드 충돌을 겪었다. 아마도 더 나은 정서적 위기에 대처하고자, 단지 자신을 위해 작가 연인을 자신에 대한이 글을 만들었습니다. 그러나 그는 아이러니하게도 카사노바와 비유를 참조, 자코모에 그의 이름을 바꿨다. 이탈리아에서 개발 된 이상 그 이야기 에세이, 전설적인 애인의 집.

출판의 역사

이 작은 산문 작품 - 출판의 역사에서 완전히 혁신적이고 독특한. 처음에, 저자는 게시 할 않았다 "Dzhakomo Dzhoys을."

조이스는 깊이 설명 개인 상황을 자신의 삶에 어떤 이정표를 지정하는 전망. 따라서 중요한 어구는 다음의 에세이입니다 : "청소년 통과 ... 청소년 간다 :이 마지막입니다. 이것은 더 이상 없을 것입니다. 당신은 잘 알고있다. 그리고 무엇? 젠장, 쓰기, 그것에 대해 쓰기 ...! "

27 년 동안이 걸작 전혀 작성하지 후 아무것도 듣지 않았습니다. 학교 운동 책에서 조이스가 쓴 원고는 (그의 이름이 보존되지 않은) 유럽 수집가의 손에 떨어졌다. 그는 예술에 대해 많은 것을 알고 미국 컬렉터 알려져 많은 돈을 위해 그것을 판매했다. 그리고 단 한 차례 발표했다.

논란이 에세이

서쪽에있는이 제품의 명백한 성공에도 불구하고, 우리의 독자의 작은 부분은 여전히 거부합니다. 읽기 잡고 "Dzhakomo Dzhoys를,"그들은 그것의 급성 비 인식을 경험하고 있습니다. 그들은 같은 일 독일에서 따옴표를 추정하는 방법 그들에게 사랑의 자신의 감정의 작가의 섬세한, 아름다운보기, 심리 에세이의 스타일에 익숙하지, 그것은 ... 타락이다 : Aber 다스 인도 표준시의 아이네 Schweinerei ( "그것은 역겨워!")!

그들에게 전경 간음의 사실이다, 혼자 그의 존재는 이미 분명한 예술적, 교육적 가치를 그늘지게한다. 문학적 비유를 제안합니다. 홈즈를 도입 왓슨 같은 분명히 같은 독자는, 단순히 플러스 마이너스 고려하여 기호에 실수를 (교육 느낌 성적 학대와 혼동을).

정말 지금, 회백색 고대에, 감정을 품고해야합니까? 그러나 정보 시대에 세계는 세계적으로 변경되었습니다! 그리고 얼마나 슬픈 그것은 어린이의 많은 컴퓨터 활용 능력은 처음에는 이전에 자신의 감정을 가져 오지 무엇 포르노 알고있다.

아니 외국 문학의 과정에서 아무것도 "Dzhakomo Dzhoys을"등장! 사랑의 플래시, "십자가의 길"사랑, 손실의 괴로움, 중생 : 산문 작업을 요약 한 문장으로 표현 될 수있다. 남녀의 숭고한, 경건한 태도를 느꼈다.

여 학생 주도권을 소요

개작 "Dzhakomo Dzhoys는"물론, 자신의 특성을 가지고있다. 결국, 아일랜드 작가의 제품은 대상 kvestoobraznoy 선형 논리가 아닙니다. 에세이 구조 , 교사의 단편적인 기억으로, 단편. 감각의 세계는 항상 불연속!

주인공은 작은 기계 행동 (걷기, 식사, 음주) 많이 들고, 인간의 삶을 살고있다. 그리고 저자는 자신의 의식, 영혼 때문이다 것만 남겨을 삭제합니다. 이 밝은 스트로크는, 그리고 그이 글의 그림을 그릴. 밝은. 신원. 고유.

그리고 그것은 작가 제임스 조이스 자연입니다! 안톤 Palovichu처럼, 즉 저자의 감정 에세이 쓰기 "Dzhakomo Dzhoys을."

작품의 내용의 요약은 자신의 눈동자에 노출 교사 조이스 첫 데이트를 시작한다. 그녀는 이륙 속눈썹 안경 보면, 신경의 움직임을 날카롭게, 그녀의 아름다움의 인식을 조작합니다.

아름다운 유태인 여자, "세련된 커터 내 가족의 고대 귀족 가족의 결혼"약한 우아하지만, 아주 향기로운 꽃처럼 ""vytonchennaya (저자 외에 주요 기능을 강조, 그것이이 단어를 사용)하고, 성숙 "."

그녀는 사랑에 대한 갈망. 그녀의 눈 - "바늘의 굽기 팁"- 교사에 퍼져.
그녀는 의도적으로 (다소 그녀의 게임의 색상 잃어버린 우리의 의견에, 감소에서 "Dzhakomo Dzhoys") 제임스의 열정을 불타 오르게하고 있습니다. 거짓, 불성실하면서, 그의 딸에 꽃을 제공 : 그녀는 유부남을 달성 모호하게 동작합니다. 그녀의 시선은 단어와 함께 불협화음이다.

통신. 조작 감각

제임스는 그녀의 매력을 따른다. 이유 그가 죽은 말의 인식은 자신의 감정의 절망 ( "어두운 사랑")하지만, 중지 할 수 없습니다. 그는 미친, 희망 검은 색과 회색 세계에서 그는 마침내 살아있는 영혼을 만난 느낌. 그는 그녀에게 운다 "죽지 마!" (물론, 이것은 문자 그대로의 의미가 아닌, 소녀가 그녀의 영성을 잃지 않았다 사랑 욕망을 의미한다).

곧 그들의 근접이있다. 그것의 설명은 그의 에세이가 아닌 "Dzhakomo Dzhoys." 그는 여자가 터치의 감각이 "검은 모슬린 드레스, 뒤에 고정"하는 데 도움이 때 러시아어로 요약 만 그녀의 몸의 자신의 노출에 대해 제임스를 말한다 "차가운 빛 손가락."

제임스의 교훈 회담, 매력, 관능의 주인공과 열정, 클래스, 숭고한, 모든가 혼합 된 두 사람. 그들의 다음 근접도 의도적으로 저자가 생략. 은 "전에"의 설명이있다 : ". 머리 ... 일반 노드에 참여", "머리를 천천히 어두운 매듭을 무너"등 벌써 그녀가 그녀의 애인을 묻는 홀 소녀를 걷고처럼

그러나, 정부는 고양이와 쥐에서 그와 함께 연주. 정말 제임스에게 자신이 경험 한 깊은 감정이 아니다.

제임스는 의지를 박탈. 안녕 선물

그들의 다음 회의에서 일어난다 "파리의 좁은 방." 결혼 한 남자는 마침내 죄의 관계를 파괴하려고합니다. 그러나, 그의 나이에도 불구하고, 사랑의 문제에 소녀 여러 번 강한. 그녀는 단지 가까이 와서 선생님 키스한다 "부드러운 욕심 입술을."

그는 의지가 약한 그녀의 앞에있는 것을 알고 있습니다. "나는 손실입니다!" - 제임스 씁니다. 그것을 위해 지금 과거와 현재를 포함하여 전 세계를 채우기 위해 좋아하는 것입니다. 동시에 그는 그녀가 그 자신의 조작 배신 느낀다 (저자는 중대한 사안들 사이에서 그녀를보고 싶다 : "하지 말라고하지만, 바라바 ..."). 사랑의 십자가의 길을 통과시켰다.

그 정신적 고통의 상단에 실현 (주부와의 통신이 이미 자신의 의지없이 일어나고 있기 때문에, 후자는 단지 그녀의 앞에 분해), 아일랜드의 마음은 그의 아내 (노라라는 작가의 아내)의 도움을 요구한다.

그는 사람이 조각 심장에 침입한다고 생각하지만 그녀는 너무 관계를 중단하기로 결정했다.

최종 에세이 오는 "Dzhakomo Dzhoys." 우리의 운명에 대한 간단한 개작은 원본 텍스트의 창백한 유사 할 수 ...

필드에 붉은 꽃과 모자, 그리고 접는 우산 : 아씨 의도적으로 제임스에게 자신의 메모리를 떠나 간다. 그들의 그녀는 그에게 소포를 보냈다. 그들은 그녀가 그의 긴 멋진 손가락을 터치 키있는 피아노, 근처에 거짓말.

그들은 그녀가 그녀의 일을 전송하여 무엇을 의미 "벗은 벽", "하루 얼음 빛"... 중간에 제임스에 대한 매우 밝은? 다음과 같이 대부분의 경우, 그것은 표현 될 수있다 : "저를 사랑 - 내 우산을 사랑합니다"

제스처는 물론, 웅변 (하드 다른 방법으로이 법을 호출). 그것은 중세의 방패 지휘관 수상자와 역사적 비유를 제시의 경우, 올해의 타락한의 문에 못을 박았다. 이 글에서 조각은 끝납니다.

장르의 특징

우리는 장르의 작품의 특성에 대해 이야기한다면, 그것은 무엇인가? 심리 에세이 "Dzhakomo Dzhoys"의 국내 독자 장르에 대한 비정상적인! 요약, 위에서 언급 많은 질문에 대한 답변을 제공하지 않습니다.

비정상적으로, 자신의 감정은 저자가 자신에게 이야기하고, 습관에 의해 독자, 독자와 저자의 대화로 일을 받아들입니다. 따라서, 에세이와 스레드 연락처에 대해 생각하지 않습니다.

또한, 작품은 최대의 감정과 신체 활동의 최소를 반영한다. 에세이는 정말 차 감정, 그리고 두 연인의 행동이 차 있기 때문에 그리고 그것은 자연입니다. 그리고 (proironiziruem는 : 그것이 얼마나 - 부모의 출생, 거주, 또는 전체 이름의 날짜 ...) 이해하기 어렵다 없습니다.

심지어 독자의 위선에 아니에요. 가장 자주 그것은 뭔가 그냥 때문에. 사람들은 간단한 뭔가 좋은, "우리의". 그들은 일반적으로 (... 그들이 배운 때문에, 그래서 그들에게 읽기) ... 전쟁 범죄에 대한 부패의 정신을 들고 읽기. "음, 생명은 생명이며, 그래서 우리는 않았다."- 그들은 책에서 찾고, 다음, 말한다.

생각 나는 유명한 노래 Igorya Talkova을 울리는, 철학적으로 그것을 주장 할 : "왜 당신이 무엇을 읽고 인생이 아니다!". 결국, 생활, 인간의 얼굴이 견적을 기억해야한다 Vainer 형제 자비의 시대를! 아일랜드어 작가는 비어 있지이되도록, 우리의 삶을 작성해야 영성에 대한 정보를 알려줍니다. 하여 작품의 형식이지만 - 작은 산문, 우리는이 중요한 건에 대한 짧은 기록 말할 수있다 "Dzhakomo Dzhoys."

그리고이 세상에서 우리가 무의식적으로 "좋은 느낌", 추구하는 거문고 창의성을 자각해야한다!

에세이 - 짝사랑에 찬송가

사람들은 사랑에 어떻게 멋진 가을 때! "Dzhakomo Dzhoys는"학교 교육 과정에 나타난 이유는 ... 엉뚱한, 이국적인 식물 경우, 자신이 감정을 인식하고 보호, 육성 할 수있는 것이 중요하다. 이 책의 간단한 요약은 일반적으로 11 학년의 연구에 제공합니다. 사랑이 아름다운 로맨틱하고 탁월있는 감각의 문화, 장식 할 때 어떻게 훌륭한 그 것이다. 에세이에서와 같이 "Dzhakomo Dzhoys."

다만이 아이디어를 실현, 작품의 읽기를 수행하는 것이 필요하다.

준비가 독자 유아용 침대

하지만 그게 전부가 아니에요 ... 텍스트, 컴팩트 한 크기에도 불구하고, 상당히 복잡하다. 저자의 문체 후, 감정의 소위 흐름 - 그것은 곡예 산문입니다. 즉 그는 Dzheyms Dzhoys 썼다 "Dzhakomo Dzhoys을." 독자 아르누보 스타일로 작성된 이해를 초보자 심리적 어려움의 원인 않습니다. 그것은 접촉 감각, 상징적 인 예술적인 세부 사항을, 색의 더 의미 플레이를 가지고 냄새, 소리가 난다. 질량 규칙은 그의 에세이 Dzheyms Dzhoys에 넣어.

"Dzhakomo Dzhoys는,"당신은 정말 당신이 읽을 경우 저자의 상징을 알고 사전에 포착해야한다. 원칙적으로, 의미 색의 역 동성을 포착하기에 충분하다. 그것은 특히 중요하다. 저자는 마음의 그녀의 상태의 주인공의 형태로 색의 음영에 할당, 에세이, 색의 상징을 소개했다. 독자에게 정보를 제공합니다 :

색	값	관련 인용
검은	비밀. 남자는 검은 색을 통해 그 본질을 해제 (알 수없는)을 통과해야합니다. 결국, 오직 검은 색 통과하여, 그는 어떻게 많이 정말 흰색 알고있다.	"검은 돌의 어두운 거리의 아치에서"
회색	이는 음의 형태로 사용된다. 그것은 관계의 종료, 미래 붕괴의 부족을 상징한다.	"회색 황혼에서 ... 깨지기 쉬운 둥근 엉덩이를 ..."
보라색	그것은 귀족과 부드러움을 상징	"니들보기를 타는듯한 ... 보라색 눈동자의"
핑크, 레드	사랑, 열정	"... 수업 ... 시간이 점차 그녀의 뺨 분홍색 설정", "숙녀 '모자 붉은 꽃으로 장식'
흰색 (조명 등)	희망, 순결, 무죄	"화이트 플래시 - 눈송이 snegopushinka", "다락방 방에 빛", "... 흰색 레이스"
녹색	질투	"녹색 자수 드레스와 머리에 녹색 리본"
어두운	절망	"다크 사랑, 어둠의 어두운 열정." "... 풍만 입 : temnokrovnye 조개"
황색	거짓말, 속임수	"젖은 이마에 노란색 노른자의 가닥 .."

왜 모두가 그렇게 암호화? 예,이 스타일 때문에 : 모더니즘. 그리고 우리가 이전에 말한 것을 잊지 마세요 : 그것은 최초의 바이올린 연주 느낌입니다. 그들의 차 사람은 그 에세이, "Dzhakomo Dzhoys"저자를 작성 같다 ... 터치, 기호, 색을 통해 인식 냄새가 난다.

결론

진정한 사랑은 항상 로맨틱 때문에, 여전히 : 많은 눈치 빠른 독자는 형식과 내용의 연결을 볼 수있는이 심리 에세이의 명백한 낭만주의합니다. 항상 사랑에 사랑의 이미지를 이상화. 이 에세이의 모든 연인이 자신을보고 있다는 의심의 여지가 ...

그러나 사랑은 - 그 느낌은 깊이 개인이다. (그것은 당신이 할 수 없어!없이) 떨어져 낭만주의에서, 따라서 ... 삶의 검색에 있어야하는 것보다, 한 번 그녀를 찾을하는 것이 좋습니다 매우 심각 할 zhizneobrazuyuschemu이 느낌에 적용합니다. 그럼 난 현자와 철학자에 대해 말했다 : "사랑은 -이 시작, 중간과 끝, 알파와 오메가이다!"