우디 알렌 : 영화. Woody Allen의 최고의 영화. 우디 앨런의 영화

Woody Allen은 1935 년 뉴욕에서 태어났습니다. 그 당시, "지적 코미디"라는 말은 엘리트에게 이상하고 더 특이한 것이 었습니다. 우리가 역사로 돌아선다면, 그 당시 촬영 된 모든 희극은 교육 수준에 관계없이 모든 사람들이 간단하고 이해할 수 있다는 것을 알게 될 것입니다. 지적인 성격의 사람들은 지적이고 지루하고 시시한 영화를 만들었습니다. 그리고 "높은"것에 대해 논쟁하는 농담이 받아 들여지지 않았기 때문에 이해할 수있었습니다. 이런 이유 때문에 코미디언이 한 명도 없었습니다. 재능 있고 그러나 매력적이지 않고 약간 어색한 Woody Allen이 나타날 때까지 계속되었습니다.

우디 알렌의 어린 시절

우디 앨런은 유대인 가정에서 자랐습니다. 그의 아버지는 보석상의 웨이터이자 조각가, 그리고 그의 어머니 - 패스트리 가게의 회계사로 일했습니다. 학년 때, 유머러스 한 성격은별로 보여주지 못했습니다. Woody Allen과 Allen Stuart Konigsberg는 야구와 카드 트릭을 좋아했습니다. 그의 재능은 나중에 나타날 것이지만, 이미 젊었을 때 잘 알려진 가명을 생각해 냈습니다. 그 자신은 국제 여름 캠프에서 끊임없이 패배했기 때문에 자신을 그렇게 불렀다고 주장합니다 (우디는 나무로 번역합니다). 그러나 가장 가능성이 높은 가사는 재즈 색소폰 연주자이자 클라리넷 연주자 우디 허먼 덕분에 나타났습니다.

조기 경력

현재의 지적 우디 알렌을 보면 막스 형제 (미국의 코미디 쿼텟, "거친 코미디"를 전문으로하는 싸움, 때리기, 넘어짐, 유혹) 스타일의 개그로 시작했다고 믿기 어렵다. 그러나 경력의 시작 부분에서 특히 선택해야 할 필요는 없었습니다. 왜냐하면이 복잡한 세상에서 더 나아가고 어떻게 든 살아남을 필요가 있었기 때문입니다.

뉴욕의 생활

이제 헐리우드는 우디 알렌을 사랑하며, 오스카상에 지칠 줄 모르는 칭호를 불어 넣어 일정한 악의를 품은 것을 용인합니다. 그러나 우디 알렌의 모든 사람들의 인정은 충분히 길게 걸었습니다. 16 세의 아내와 함께 20 세의 청년으로 뉴욕으로 이주한 그는 돈도없고 연결도없고 교육도 없었습니다. 부모는이 단계를 승인하지 않았고 젊은 가족을 돕는 것을 거부했습니다. 따라서 영화 촬영을 시작하지 말고 그 당시 인기있는 코미디언 인 밥 호프 (Bob Hope)와 버디 해켓 (Buddy Hackett)의 조크 제작으로 시작해야했습니다.

힘든 일이 증가를 도왔으며, 1957 년에 Woody Allen은 TV 쇼의 편집자가되었습니다. 이제 그는 텍스트를 작곡했을뿐만 아니라 배우 역할을했습니다. 첫 번째 성공은 값 비싼 레스토랑에서의 공연에서 그에게 왔습니다. 소박하고 젊은 남자의 독창적이고 농담없는 농담이 관중들에게 어울리는 것 같습니다. 그는 우연히 무대에 올랐던 것처럼 붙잡고 있었고 그의 모든 발언은 즉석이었다. 예상치 못한 시청자는 모든 연설이 마지막 세부 사항까지 진행되었다는 사실을 깨닫지 못했습니다. 실생활에서 알렌은 결코 우유부단하지 않았습니다. 반대로, 그것은 확고하고 독재적인 성격을 가지고 있습니다. 당신은 우디 알렌의 아내를 얼마나 실망 시켰는지 상상할 수 있습니다. 우디 알렌은 집에서 살균 된 청결 함, 특정 메뉴를 요구했습니다. 이 모든 것에 대해, 그녀는 끊임없이 그녀가 한 모든 것에 대한 비평을 듣지 않으면 안되었습니다. 결과는 분명했습니다 - 60 년대 후반 Harlin은 이혼 소송을 제기하면서 지속적으로 비웃음에 대한 물질적 보상을 요구했습니다.

첫 번째 명성

영화에서 그 무렵, 많은 사람들이 Woody Allen이 누구인지 이미 알고있었습니다. Filmography는 시나리오 작가 또는 배우로 참가한 여러 영화로 구성되었습니다. 우리는 "Casino Royal", "Grab money and run"과 같은 영화에 대해 이야기하고 있습니다. 이 모든 것은 은행 강도에 관한 유명한 영화의 패러디입니다. 알렌은 만화와 아이러니 컬 한 그림을 만드는 것이 그의 목적이라는 것을 항상 알고 있었기 때문에 다른 장르에서 자신을 찾지 않으려 고 노력했다.

그의 경력의 절정 - 70 년대

Allen을위한 다음 10 년은 예찬 기간이었습니다. 이때 "사랑과 죽음", "잠자는 것", "섹스에 대해 항상 알고 싶지만 두려웠 던 모든 것"과 같은 그림이있었습니다. 물론이 영화는 관객을 신속하게 발견했으며 많은 사람들이 열심히 새로운 작품을 기다리고있었습니다. 그리고 유명한 시나리오 작가는 우디 알렌 영화의리스트가 빠르게 보급되기 위해 팬들에게 오랫동안 기다리게하지 않았습니다. 그는 세트에 살고 있고 개인적인 삶이나 다른 이익이 없다고 생각됩니다.

개인 생활

그러나 Allen의 시간은 촬영, 클라리넷 연주, 아내와의 관계를 끊임없이 밝혀 내기 위해 모든면에서 충분했습니다. Harlin이 떠난 후 Paulina Kael은 그의 일과 영화 촬영법에 대한 유명한 평론가였던 그의 자유로운 자리를 차지했습니다. 그러나 그녀의 인내심은 불과 몇 년 만에 충분했다. 그 후 그녀는 우디 앨런과의 추문을 터뜨렸다. 그녀는 자신의 재능에 감사하지 않았습니다. 왜냐하면 답례로 그녀에게 아무것도주지 않았기 때문입니다. 앨런은 차례로 여배우 루이스라서 (Louise Lasser)와의 관계를 빠르게 시작했습니다 (아래 사진).

그녀가 모든 관심사에 빠지려고 애썼다는 사실에도 불구하고 아늑한 집을 만들기 위해 불만과 조롱을하지 않기 위해 잠시 후에 그는 다른 여성 인 Diane Keaton에게 갔다. 그는 루이즈의 노력에 감사하지 않았으며, 또한 그녀로서 여자로서 관심이 없었다. 다이앤 키튼 (Diane Keaton)과 함께 우디 앨런 (Woody Allen)이 제작 한 최고의 영화 인 인테리어 (Interior), 애니 홀 (Annie Hall), 맨해튼 (Manhattan)

그림 "애니 홀"은 단지 패러디가 아니라 자기 삶의 아이러니 한 재생산이었다. 이 영화에서 감독은 자신의 스타일을 가지고 있으며 할리우드에 "Allenism"이라고 부릅니다. 모든 후속 회화는 그의 "필체"에 의해 인식되었지만 다른 하나는 다른 것과 같이 보이지 않았습니다. 따라서 모든 감독이 반복하지 않고 자신의 스타일로 사진을 만들 수있는 것은 아닙니다.

알렌은 오스카 상을 세 번 수상했고 키튼은 여성의 주요 역할로 상을 받았습니다. 영화 아카데미는 정복당했습니다. 그러나 그 의식에서 그는 클라리넷을 연주하면서 더 재미있는 일에 관여 했으므로 감독은 출두하지 않았다.

Mia Fara와의 큰 스캔들

Diane과의 로맨스는 매력적인 워렌 비티 (Warren Beatty)를 만나기까지 8 년간 지속되었습니다. 앨런은 침착하게 이별을 견디어 냈고 거의 즉시 새로운 뮤즈를 보게되었고, 이는 미아 패라가되었습니다.

알렌과의 만남 이전에도 미아는 남자들에게 완전히 실망했다. 그녀의 모든 이전 결혼과 이혼은 언론에서 시끄러운 토론을 불러 일으켰고 모든 단계는 즉시 모든 사람에게 알려지게되었습니다. 여배우가 인정한대로, 그녀는 남자가 신뢰 될 수 있다는 Woody의 증거와의 만남을 고려했다. 그리고 그가 끊임없이 자신의 개성, 아름다움 및 재능에 감탄한다면 어떻게 될까요? 이 순간부터 새로운 우디 알렌이 등장했습니다. Filmography는 "카이로의 보라색 장미", "Zelig", "Hannah와 그녀의 자매"를 포함한 13 개의 그림으로 보충되었습니다. 부부의 시민 결혼은 11 년 동안 지속되었고 미아는 심지어 알렌의 많은 결점에 사로 잡혔다.

그래서, 그들은 다른 아파트를 빌려 줬지만 서로 충분히 멀지 않았습니다. Mia가 임명 된 시간 전에 와서 아파트에 들어갔을 때 목이 부러졌습니다. 그녀는 장르의 고전에서 일어나는 것처럼 그의 여주인과 앨런을 찾지 못했습니다. 그녀는 탁자 위의 서류를보고, 태양이 가장 오래 입양 된 딸 사진을 외설적 인 포즈로 촬영했다. 앨런은 또한 부인할 생각을하지 않았으며, 심지어 냉소적으로 친구가되어 협력을 계속하기를 제안했습니다. 그러나 미아는 명백한 이유 때문에 이전 애인을 알고 싶지 않았습니다. 그녀의 그림 "남편과 아내"를 끝내고 나서, 그녀는 영화 "맨해튼의 신비한 살인"에서 그 역할을 거부했다.

그러나 전 남편의 분노는 너무 쉽게 퇴색하지 않았다. 미아가 알렌을 고소하여 5 살짜리 딸을 성추행 한 혐의로 그를 비난했다. 그 후 그녀는 자신의 아들에 대한 부모의 권리를 박탈하려했다. 이 모든 시도는 성공적이지 못했습니다. 점차적으로 분노가 가라 앉고, 미아는 앨런에게 해를 끼치려고 멈췄다. 우디 자신은이 불쾌한 이야기에서 아주 쉽게 벗어났습니다. 몇 년 후, 그는 정신 분석학과 결부하여 썬이 (Sun Yi)와 결혼했다.

그에게 따르면, 그는 그의 사랑을 발견했고 지금은 도움이 필요하지 않습니다. 시나리오 작가이자 감독으로서 그는 여전히 다작이다. 그런 스캔들에도 불구하고, 할리우드는 그의 목록에서 "우디 앨런"이라는 이름을 지우지 않았다. Filmography는 여전히 보충되었고, 많은 배우들은 무료로 그를 철회 할 준비가되었습니다. 상황은 오늘 변하지 않았다. 70 년대의 많은 감독 들과는 달리 Allen은 독창적 인면에서 "부족함이 없었으며"독창성, 스타일 감각, 독창적 인 유머 감각을 잃지 않았습니다.

알렌의 코미디 - 그의 묘사

그는 더 이상 젊지 않지만 저작권 및 비영리 영화의 왕 자리를 차지하고 있습니다. 서쪽의 경우이 장르의 아이콘은 Woody Allen입니다. 그가 말했듯이, 최고의 영화가 그를 촬영했다. 동시에 많은 캐릭터가 그와 완전히 다릅니다. 그러나 "Sweet and Ugly"라는 최신작 중 하나를 보면 주인공에서 Woody Allen을 구별하는 많은 기능을 볼 수 있습니다. 그의 작품의 모든 년 동안 Filmography는 50 개 이상의 작품이 있습니다. 후자의 사람들 중에는 "블루 재스민", "로마의 모험", "파리의 한밤의 날", "신비한 이방인을 만날 것", "무엇이 될 것인가", "비키 크리스티나 바르셀로나"와 같은 그림을 지을 수 있습니다.

재미있는 사실

• 1969 년 알렌은 미국에서 가장 유명한 만화가로 인정 받았고 그의 인기가 너무 커서 그의 사진이 유명한 잡지 라이프의 표지에 등장했습니다.
• 1977 년에, "Annie Hall"그림은 4 개의 상 "오스카"를 수여 받았다.
• 1978 년 Allen은 "Kugelmass의 사례"에 대한 O'Henry 상을 수상했습니다.
• 1986 년 알렌은 카이로의 보라색 장미 그림으로 골든 글로브 상을 수상했습니다.

수많은 상 외에도 Woody Allen이받은 다른 흥미로운 상들이있었습니다. 그의 재능이 모든 시간에서 최고의 코미디언 중 한 명으로 인정 받았다는 것을 증명할 수있는 최고의 것. 투표 결과에 따라 Peter Cook과 John Kliz가 3 위를 차지했습니다.

또한 2007 년에는 칼리닌그라드에서 Woody Allen 기념비가 열렸습니다. 감독의 안경 형태의 조각품이 영화관 중 하나의 로비에 설치되었습니다.

Filmography

많은 감독 작품 외에도 창작 활동을 해오는 동안 Allen은 많은 수의 그림에서 배우로 참여했습니다. 그래서 Woody Allen의 마지막 영화는 "Barcelona"이며 3D 형식으로 촬영되었습니다. 영화는 2014 년에 발표 될 예정입니다.

새로운 천년기에 촬영 된 Woody Allen과의 다른 영화 :

• «조각 있음», 2000.
• "작은 Scammers", 2000 년.
• "옥 전갈의 저주", 2001.
• 할리우드 피날레, 2002.
• "다른 것", 2003.
• "감각", 2006.
• "로마 모험", 2012.
• "지골로의 마스크 아래에서", 2013.