적어도 한 번 알브레히트 뒤러의 이름으로 조각사와 천재에 대해 들어 세계에있는 사람은 거의 없다. 작가의 약력도 폭력 아니었지만, 그는 그들 만 레오나르도 다빈치에 속하는 창조적 인 유산과 비교 될 수 있다는 그의 동시대에 의해 존경, 세계에게 많은 놀라운과 멋진 작품을 떠났다. 화가 5 월 1471 년 뉘른베르크의 유명한 쇼핑 독일 도시의 르네상스 전성기에서 태어났다. 그는 4 월 1568 년 사망했다. 이 같은 뉘른베르크에서 일어났다. 위대한 사람의 삶 -이 날짜 사이. 그래서, 알브레히트 듀러 - 간단한 약력.
어느 유명한 화가가 어떤 마스터 또는 교사에 의해 영향을했다고한다. 뒤러의 된 세 같은 사람에서 실제로 자신의 견해, 창조적 인 원칙과 접근 방법을 형성했다. 첫째, 그의 아버지였다 - 그것은 출처, 헝가리 금세에서 다음과 같이. 둘째, 자신의 대부, 출판 책을 바쳤다. 그리고 마지막으로,의 이상과 사랑에 삶의 가을을위한 독일 화가함으로써 그의 친구 Vilibald Pirkhaymer 이탈리아 르네상스. 그의 전기 신비하고 멋진 행사하지 가득 알브레히트 듀러, 그 여전히 신비 그림과 인쇄, 완벽한 조화의 추구를 좌우하고, 잔인한 시간의 공포 알려져있다.
야심 찬 천재의 고향에서 그는 기초 회화뿐만 아니라 목판화뿐만 아니라 배운 주인 WOHLGEMUTH, 함께 공부했다. 그러나 점점 조각에 매료된다. 마틴 숑가우어 - 그는 콜 마르에서이 분야에서 최고의 전문가 중 하나 살아 계심을 들었다. 작가는이 예술을 배우고 그를 만나고 싶어하지만, 그는 그렇게 실패. 하지만 어떻게 뭔가 알브레히트 듀러 같은 사람을 중지 할 수 있을까? 작가의 약력은 자신의 목적에 대한 정보를 알려줍니다. 화가는 기술 책의 그림을 공부뿐만 아니라 조각사으로 개선 몇 년이 바젤에 가서. 1494 년, 그는 결혼, 그의 발에 가져옵니다. 작가는 자신의 워크샵을 획득하고 획득하기 시작합니다. 이탈리아로 이동합니다 - 이것은 그 긴 개최의 꿈을 수행 할 수 있습니다. 무슨 일이 알브레히트 듀러 만났다? (황제 막시밀리안과 함께, 특히) 그는 왕관을 머리에 익숙해되었고, 그들의 호의를 즐기는 -이 멋진 나라에서 작가의 약력은 급격한 변화를 겪고있다.
특별 장학금을받은, 뒤러는 네덜란드에 대한, 특히 유럽에서 더 여행 할 일이 엄청난 금액을 만들 수 있었다. 그의 그림에, 그는 더 비용을 아끼지 않고 시간 만에 존재하는 가장 권위있는 고가의 페인트를 사용했다. 매일 그는 회화 훈련 - 우리는 놀랄만큼 완벽한 그래픽 기술로 만든 전에 이상 구백 시트에 도달했습니다. 아름다운 아름다운 여성 농부로부터 FOPS에 - 그는 자신의 그림과 도면 현대인의 다른 유형이 구현. 그는 동물 페인트 가 촬영 한 것처럼 식물을. 알브레히트 듀러 - 작가, 왕의 사랑을 한 - 또한 풍경의 주인이었다. 종교적인 주제에 대한 그의 그림은 녹아 원인은 좋은 영원한 ( "동방 박사의 숭배")에 반영 할 수 있습니다. 그들은 어떤을 통해 여전히 과학자 어려움을 겪고, 또한 신비 가득 ( "구주 세계"). 그는 독일의 첫 번째 누드 ( "아담과 이브")를 그림 시작 조성물의 활력이 넘치는 멀티를 만들었습니다. 그의 초상화와 자화상은 성격 특성 및 정신 신비를 전달. 그의 조각의 이상한 야생 풍경, 기대 종말의 공포와 죽음의 승리 지금도 시청자가 가장 중요한에 대해 생각하게한다. 뒤러는 항상 훌륭한 예술가 남아있을 것이다 - 그것은 관심 이상의 백년 약화하지 않기 때문에.