베르메르의 회화는 "젖 짜는". 역사, 설명

이 작은 그림 오늘 라파엘 레오나르도, 렘브란트, 벨라스케스의 작품과 비교 세계 중요성의 절대 걸작의 상태를 가지고있다. 저자가 마스터로 간주, 그것은 크게 황금 시대의 가치를 결정합니다 네덜란드 회화의 17 세의 세기를. 으로 보통의 존재보다 3 세기 동안이 수준, 베르메르의 회화는 "젖 짜는"아트 이벤트와 발생, 연구자들의 새로운 세대의 새로운 해석에 대한 그것을 처음 본 사람, 공간의 고유 한 신선한 주관적 인식의 가능성을 유지하고있다.

수수께끼 베르메르

그의 죽음은 보통의 장인, 네덜란드에 걸쳐 가정의 벽을 장식 그림을 쓴 많은 예술가 중 하나로 간주 된 후 네덜란드의 황금 시대를 꼭대기, 두 세기 동안 -이 마법사는 지금 렘브란트와 프란스 할스와 행에 전문가를 넣어 것입니다. 현장에서 그의 동료는 한 달에 몇 가지 그림을 주어진 있지만, 더이 그림 년을 썼다 사십년,보다 조금 살았던 작가는, 어떤 명확한 전기 뒤에 이미지의 소유권의 증거를 떠나지 않았다. 하나의 옵션은 그림의 왼쪽에 숨겨진 자화상 쾌활한 신사로 간주됩니다 "포주."

베르메르의 이름을 잊어 이유 이해하지 마십시오 - 그의 일생 동안 그 명성을 즐겼다을하지만, 델프트의 고향 넘어 가지 않습니다. 그의 그림이 더 많은 돈을 지불 할 경우, 특히 베르메르의 그림, "개똥 지빠귀는"175 길더의 거대한 합 위해 구입했다. 그의 이른 죽음에 대한 이유 중 하나는 빈곤이라고 가정한다. 유일한 것은 그가 고객을 비난 - 느림을. 그냥 공식적으로 베르메르에 의한 34 가지의 저자, 아직 몇 그림을 확인하고, 이들 각각은 앞서 예술 수단의 집합에 주제와 내용, 형식과 기법에 대한 자신의 시간, 세계의 걸작으로 간주됩니다.

젖 짜는 또는 가정부?

그는 매우 조심스럽게 그의 그림의 각 작은 부분에 걸쳐 근무하고 가볍게 그 저자의 고정, 작성시에, 그들에게 어떤 이름을 포기하지 않았다. 그것은 그의 그림의 전략에 맞습니다. 그는 그림과 이야기하기 시작했다 이야기를 마무리 밖으로 생각하는 관객이 자신의 인생 경험과 개발의 기준으로 작성된 것입니다 초대했다.

영어에서 베르메르의 회화는 "젖 짜는는"종종 젖 짜는의 -doyarka했다. 이것은 때때로 도시 생활의 베르메르 네덜란드 가수를 생각 비평가 사이에서 뜨거운 논쟁을 일으킨다. 그들은 국내 노동자의 엄격한 계층 구조의 존재를 주장하고, 여자, 투수에서 우유를 부어 -이 하녀, 훌륭하게 작성된 여전히 삶의 한 부분으로 그림에 존재하는 특별한 빵 푸딩을 준비 어쩌면 요리사입니다.

그것은 보인다 소녀 직업 - 훨씬 더 중요 예술가를 표현하고 그것을 자기 존중과 따뜻한 태도, 그녀의 놀라운 감각보다는 사소한 문제.

부엌에서 장면

베르메르의 회화는 "젖 짜는은"- 이것은 매우 작은 크기의 사진입니다 - 그것은 그것의 설계 및 구현에 정말 놀라운 45h41 cm .. 우리 전에 부드러운 측면 빛과 공기를 채우기 위해 가장자리를 허용하는 불필요한 세부 사항을 찾아 볼 수없는 매우 간단한 간결한 조성물이다. 소녀의 땅딸막하지만 괜찮아요 그림은 명확 거의 금욕 벽 배경에 나온다. 당신은 배경에서 주인공을 분리하는 흰색 테두리를 볼 수 있습니다. 회화 공간을 채우는이 접근 방식은 절대적으로 혁신적인이었다 - 뷰어의 풍부한 채도 및 이미지 디테일을 공격하고자하는 시간을 화가.

아마도이 욕망은 원래와 베르메르했다. 지리적지도 - X 선은 뒤쪽 벽이 가장 가능성이 일부 복잡한 이미지를 위치한 것으로 나타났다. 그러나 마스터는 신중하게 옷 테이블 보와 고급 아직도 인생을 기입 주름 추적, 그들을 그녀의 얼굴의 표정에, 주인공의 모습에 집중할 수 있도록, 그것에서 거부했다.

사진 추가 단서의 내용을 풍부하고 경치가 아름다운 질감 바구니의 수, 벽의 바닥에 타일의 세공 장식, 그리고 화려한 악센트 황동 강조 충분한 배경 정보에 존재하는 오일 램프 활성 색상의 테이블 보와 스커트의 여자와 조화 벽에를. 베르메르의 회화는 "젖 짜는"- 위대한 컬러리스트의 걸작!

거장 기술

특수 광학 장치, 관점 약어 색상과 웹의 다른 부분의 빛의 상호 작용을 구성하는 신뢰성의 높은 수준을 달성하는 데 도움이 - 비평가는 베르메르가 카메라 옵스큐라를 사용하는 회화 작업시 것을 확인했다. 베르메르는 비슷한 경험을했다 - 그의 유산을 - 카메라 옵스큐라없이 단순히 불가능하게된다 "델프트보기"와 "작은 거리"- 뛰어난 아름다움, 신뢰성 및 표현력 "Veduta을".

광학 장치의 사용의 증거 연구자들은 이러한 디바이스를위한 특성 현상이었다 바구니, 빵의 화상에있어서, 전경에 선명도의 작은 손실을 보았다. 그러나 그것은을 적용, 작가의 전문 기술의 수준에는 무시하는 내용이 많습 없다. 사진 설명 회화 기법의 측면 1월 베르메르 "아구창은"가장 높은 수준을 보여줍니다. 이것은 여자의 얼굴을 시뮬레이션 자기 밀도 스트로크의 폭 넓은 자유의 조합에 의해 입증되고, 조직과 선조 포인트 스트로크의 주름에 자신감 성형 형태는 여전히 빵의 삶을 빛을 깜박 곳곳에. 그리고 대리석 반짝 느슨한 페인트 벽의 질감은 놀랍습니다!

"모나리자의 효과"

또, "개똥 지빠귀"- 베르메르의 그림은 - 모든 미묘한과 다각적 인 심리 일 이상입니다. 미소, 소녀의 얼굴에 입사 대비 경계에 마스터 숨겨진, 레오나르도하여 훌륭한 걸작을 내포이다 것과 비교의 의미의 세심한 감정가의 약삭 빠름을 부여. 어떤 우유의 얇은 물방울보고 어린 소녀를 생각? 그녀는 단지 피곤했다? 꿈? 뭔가에 대해 기억?

아마도 그것은 그림는 "젖 짜는"델프트의 얀 베르미어의 저자라고 할 수있다. 이 신비 이상 3 세기 동안 살고, 진정한 예술이 살아있는 동안,에 살고 있습니다.