배우 나 감독의 연극 학교에서 무엇을 할까?

영수증 - 학습의 어머니! 모든 사람은 졸업 후, 원칙적으로, 의도적으로 미래의 직업 향해 첫발을 내딛는. 때문에 특정 태도의 높이에 자신의 직관에 눈으로,이 미래에되고 싶은 아직 결정하지 않은 그 졸업생은,하지만, 자신의 하나 또는 다른 전문 분야에 대한 우선 순위를 고려했다.

논리적 가중치 또는 영혼의 외침의 결과는?

전문 방향의 두 가지 범주 사이의 거의 지각 가장자리가 있다는 것을 주목하는 것이 중요하다. 첫 번째는 일반적인 자연의 일반적인 직업입니다 .. 경제학자, 변호사, 교사, 엔지니어 등 두 번째 그룹은 또한 좁은 전문화, 차별화 된 기능이 포함되어있는 그의 경력과 모든 측면의 특정 범위뿐만 아니라, 특정의 개인의 감수성 직원은 그 활동의 범위. 즉, 특정 경우에 자신의 역할에 대해 아무 생각이없는 사람은 없습니다 거의 자신의 작업에 상당한 상승을 달성 할 수있을 것입니다, 그 사랑의 적어도 조각을 언급합니다. 이것은 물론, 의료 종사자, 수의사, 언론인, 긴급 상황, 프로그래머, 고생물학 장관의 직원들에게 관련 사실이고, 창의적인 사람들 - 그래서 배우, 감독, 작가와.

최종 결정의 형성

따라서, 현재의 발생에 따라 모든 졸업생의 미래 활동의 적어도 카테고리로 정의되어야한다. 그는 분명 직업이 자신의 삶을 연결하고자하는 방법을 이해한다면 그것은 좋아요.

원칙적으로, 견고하고 결정적인 결정이 그의 미래 활동 전문의 두 번째 범주의 졸업생에 의해 이루어집니다 (참조하십시오. 위)를, 그 중 창의적 직업이있다. 그가 할 필요가있는이 경우, 사람은 명확하게 이해하고 있습니다. 연극 기관 - 그에게 유일한 해결책은 유전 적 감수성의 영향없이 복용하지 않고 고려는 자신의 직관을 신뢰하거나 읽거나 창조적 인 성격의 기관에 등록 우수한 리뷰를 듣고.

당연히, 채용 후 즉시 행동해야한다. 결국, 졸업생의 앞에서는 어려운 방법, 자기 자신이 정말 재능있는 창조적 인 개인이 놀라운 높이에 도달하는의 끝을 기대하고있다.

극장 모스크바에서 학교와 학습 과정의 기본 뉘앙스의 다양한

왜 최종 결정의 채택 이후 더 쉬운 일이, 없다 - 위의 결과는, 모스크바에서 연극 기관의 행위는 결론이다 창조적 인 개성 함께 자신을 당겨 자신감을 목표로 이동하는 데 필요한. 러시아의 수도는 연극 구부러진 높은 학교의 상당한 숫자를 가지고뿐만 아니라, 다른 대학은 행동이나 부서를 감독의 그 구조의 존재를 자랑 할 수 있습니다.

A의 연극 기관 할 더 나은 무엇입니까? 밝은 인재의 창조적 러시아어 기관의 무수한에 대하여 같은 모스크바와 상트 페테르부르크 등의 도시에서 훈련을 주목해야한다. 이되는 공연 예술 전문 교육, 유명 인사와 협력하여 행동의 미묘한의 학생들에게 가장 큰 극장에서 이벤트뿐만 아니라 보고서의 조직.

졸업 모스크바 대학 극장에서 등록 할 명확한 목표를 설정 한 경우, 제일 먼저 그를위한 고급 교육의 적절한 고려 될 것이다. 그 중 첫 번째 장소는 GITIS (RATA)입니다. 이 기관은 진정한 꿈 신진 스타입니다. 사회에 덜 인기가 러시아의 말리 극장에서 미하일 슈쳅킨 높은 극장 학교에서 보리스 슈추킨 극장의 수도권 연구소와 같은 기관이다. Vakhtangov, 국립 영화 학교를 대신하여 Gerasimov, 학교 스튜디오 Nemirovich-Danchenko 모스크바 예술 극장, 그리고 다른 사람.

선택 기준

연극 기관에서 진행하는 방법을 고려할 때, 확실히 졸업을하는 데 필요한 자질의 수를 고려해야합니다. 따라서, 진정한 전문가, 교육자 및 유명 인사의 선택시 엄격하게 진입 기준의 수를 평가 :

• 시대의 측면에서, 선호도는 규칙, 젊은 후보로 주어진다.
• 만 고등학교 졸업생 및 창조적 경사와 대학 연극 기관에서 진행하는 방법을 고려 연습 할 수있는 권리가 있습니다.
• 기본 설정은위원회의 엄격한 회원의 마음을 녹여 수있는 밝은 모습을 가진 사람에게 주어집니다.
• 단지이 상태로, 시청자가 무대에서 배우의 활동을 따라 흥미로운 일이 될 것이기 때문에 사람이 고유의 품질, 카리스마로, 정당, 높은 평가와 보상. 품질이 원래의 표정, 독특한 얼굴 표정이나 표준이 아닌 음성으로 명시 할 수 있습니다 것이 좋습니다.
• 창조적 인 비 졸업생의 참여가 다양한 조성물을 수행하는 것이 필요하기 때문에, 위원은 선진 사람들에게 우선 순위를 부여 리듬의 의미.
• 그리고 마지막으로, 어떻게 내부 매력없이 극장을 입력? 아마 아무것도. 실제 작가가 유일한 방법은 사람들이 이야기의 진실성을 믿고 있기 때문에, 감정적 인 게임 관객을 정복 할 수 있어야 동의, 무대 밖으로했다.

성공적인 경력 경로 : 단계 행동 계획에 의해 단계

위의 자질의 존재 연극 기관에서 무엇을 할까? 아주 간단하게, 만약 책임있는 접근 방식의 사업에 보통 세 가지가있는 다가오는 단계의 모든 요구 사항을 충족하기 :

1. 시험 (러시아어 언어와 문학)를 통과 한 후 대학의 입학 사무실에 결과를 제공하기 위해도 시작합니다.
2. 두 번째 단계는 인재 콜로키움에 의해 대학원을 식별하는 것입니다. 미래의 배우가 제대로 답변 할 수 있으며위원회의 카리스마 회원이 질문을 넣어,하지만 그들은 가장 예기치 될 수 있다면 연극 기관의 예산에 할 것은, 어려운 일이 아니다. 일반적으로,리스트는 그가 미래에 자신을보고 표준, 왜 선택 오심 창조적 인 교육 기관과 함께 시작?
3. 이 세 가지 구성 요소가 포함되어 있기 때문에 세 번째 단계는 가장 의미가 있습니다. 첫째, 선발위원회는 대학원 평가, 그래서 그는 예술 작품에서 약간의 사전 발췌을 배울 필요가있다. 따라서 심사의 부재는 사람의 음성과 발성의 정확한 배합물을 보장 할뿐만 아니라, 정보를 수신하는 특정 청중의 프레젠테이션 방법을 평가할 수있을 것이다. 그럼 당신은 현명하게 평가하고 쉽지 않을 것입니다 인간의 성능과 전망을 예측할 수있는 기술의 창조적 인 예술가뿐만 아니라 그의 보컬과 안무 데이터의 고려하지만, 같은 흥미로운 경력이있다.

성공적인 입학을위한 보조 도구

어떻게 성공적으로 위에서 설명한 모든 단계를 완료하기 위해 유능한 교육을 수행하기 위해 졸업 할 수 있습니까? 모든 사람은 자신이 하나 이상의 새를 이해하는 또 다른 방법을 선택합니다. 누군가 다른 사람이 대학 극장을 입력하기위한 교육 과정 동안 누군가가, 친구의 원의 우화를 읽고, 거울 전에 연습, 하드 탈라을 개발하고 있습니다.

많은 교육 기관뿐만 아니라 모스크바의 창조적 센터가 성공적으로 학생들을 가르치는 역할을하고 학교를 감독의 실천을 촉진하는 것이 중요하다. 또한, 수년에 걸쳐받은 비율의 분석은 참가자가 더 적합한 창의적인 준비가 미래의 실적이 예상되는 고등학교에있을 것이라는 점을 보여 주었다. 따라서, 모스크바에서 거의 모든 연극 기관에서 유사한 과정이있다. 이 학교 졸업생 및 해당 서비스의 판매에서 좋은 소득을 얻을 수있는 학교를위한 최선의 선택입니다.

배우 - 마음의 상태

세계에서, 감사는 타의 추종을 불허하는 재능, 국가의 창조적 인 잠재력의 발전에 큰 기여를 할 수 특이한 사람들이 많이 있습니다. 다음은 전문가와 행동을 포함한다. 활동에 의해 제공되는 가장 큰 장점은 배우에게 세계의 여러 나라를 방문 할 수있는 독특한 기회를 만들어 많은 투어입니다. 원칙적으로, 직업은 상상할 수없는 시간이 많이 걸리는 포함, 그래서 예술의 진정한 주인은 거의 자신의 가족을 볼 수있는 기회입니다. 그것은 생활의 - 아니 사회에서 아무것도 배우가 있다고 말한다.

새로운 삶의 모든 조건을 수용하는 그의 준비에 완전히 자신감 사람이, 그것은 남아있는 경우에만 강도를 수집하고 해당 대학의 수신을 포함하는 첫 번째 단계를 촬영합니다. 예를 들어, 고등 연극 학교 (기관)에 이름. M. S. Schepkina의 보리스 슈추킨의 극장 연구소, 극장 예술 러시아 대학 - GITIS, 모스크바 예술 극장 학교 및 영화 촬영의 Gerasimov 연구소.

노동 시장에서의 창조적 인 직업의 하나로서 이사

미래에 자신을 볼 사람들을 위해, 영화와 연극 예술의 분야에서 절대적인 리더, 감독 제작자 등의 직업이있다. 쉬운 일을 -이 사람들이 우수한 창의적 사고와 무한한 상상력을 가지고 있어야합니다 유의하십시오 쓰기 기능 스크립트 때문에하는 것이 중요하다. 또한, 마스터 표현의 활동은 매우 다양하다 : 등 (코미디 작품으로 다큐멘터리에서) 다양한 장르, 연극 공연, 음악 행사, 서커스 공연 및 영화의 생산.

단지 직업에 절대 경향의 조건 신청자는 아름다운 미래의 첫 걸음을 시도 할 수 있습니다. GITIS 극장 연구소 - 그리고 같은 기관 극장 예술의 러시아 대학 등이 점에서 그에게 도움이됩니다. B 슈추킨, 문화의 모스크바 주립 대학 및 영화 촬영의 예술 (MGUKI) Gerasimov 연구소 (국립 영화 학교) 등.

교사의 전문성 - 창조적 인 분야에서 국가의 아름다운 미래의 가장 중요한 요소

물론, 모두가 독립적이 어려운 방법을 아직도 그의 경력의 정점에 얻을 수있는 오늘날의 신원을 알고있다. 따라서, 모든 창조적 인 플레이 멘토의 학습 과정에서 특별한 역할. 또한, 더 나은, 전문성 높은는 연극 구부러진 대학의 학생들과 함께 일하게 될 것입니다.

모스크바의 창조적 교육 기관의 대부분은 지식 보고서의 최고 수준을 자랑하고 확실히 행복하다. 이 문이 모스크바에서 가장 유명한 대학 중 하나에 의해 설명 될 수있다 증명합니다. 높은 극장 학교. 국가에서 M. S. Schepkina (연구소) 의 학술 말리 극장 러시아는 가르침은 타의 추종을 불허하는 수준으로 유명합니다, 혁신적인 도구에 리조트가있다. 대학의 멘토는 다양한 분야에서 개별 워크샵을 만들 수 있습니다. 이 기관의 학생들이 새로운 지식을 획득하는 과정에서 매우 쾌적한 환경을 제공합니다.

가능한 한 무료 교육을받을 수?

창조적 인 교육의 정도를 결정하기 위해 대회에 대한 정보를받은 후, 많은 졸업생 심각하게 우리가 국가의 비용으로 교육에 대해 이야기하고, 특히, 작업이 실제로 매우 어렵 기 때문에, 극장 학교에 등록 여부에 대해 생각된다. 미래의 직업에 대한 놀라운 관심과 전체 감수성 만들려고 할 경우에만 따라서, 자신의 꿈을 실현.

지원자가 원래 예산을하려고, 유료 교육이 보조 옵션으로 간주하기 만 자연입니다. 모스크바 극장에서 거의 모든 대학이 전체의 예산 장소의 비례 숫자의 규칙에 따라 무료 및 유료 기준에 등록한 학생의 비율을 배포 주목해야한다. 이 경우 각 개별 기관이 관계를 생성한다.

연극 기관에서 수행하는 것이 더 쉽습니다?

그것은 알고 보니, 창조적 경사와 고등 교육 기관에 입학 재능과 철저한 초점을하는 것이 필요하다. 종종 미래의 학생들이 어려움의 적어도 일부를 계획하고, 입문 캠페인을 조직의를 무시합니다. 그것이 그들이 문제를 해결하기 쉬운 방법을 찾기 위해 노력하는 이유입니다.

당신이 노력의 절대 최소화를 확인하려면 그러나 일부 단계에서 기관에 와서? 예술 사람들의 관점에서 상대적으로 적은 정말 재능있는 행성에 같은 창조적 인 경사와 직업의 미래는, 몇 참가자를 선택하는 것이 사실. 자신의 전문 분야 중 하나가 명확하게 미래의 별의 잠재 의식에 정의되어 있다면, 어떤 대학은 팔을 벌려 졸업. 그들은 특정 대학에서 지식을 얻고 싶어하기 때문에 의심 할 여지없이, 재능이있는 사람들은 너무 많은 어려움없이 이동해야합니다. 단순히 매년 최고의 교육 기관은 그 사람이 다른 사람으로 자신에 대해 너무 많은 정보를 가지고 있기 때문에 현명하게 자신의 능력을 평가하고,이에 따라,이 학생의 거대한 유입, 그리고 사실.

노동 시장 수요 예술 학교의 졸업생이 있습니까?

모스크바에서 활발한 활동 극장 학교의 상당수 종사 그래서 매년 아티스트, 이사와 생산자를 많이 발행되는 것은 아니다. 그러나 문제는 그들 모두가 예술에 자신을 홍보하지 것입니다. 왜 무슨 일?

졸업생 중 일부는 필사적는 근본적으로 다른 방향을 선택 전문에 일을 찾을 수 있다는 사실. 그들은 경제학자, 변호사, 영업 사원에 의해, 또는 서비스 분야에서 일을 이동합니다. 일반적으로, 보장은 안정적인 임금 근로자의 기능 시스템이 제공하는 장소에서 가능합니다. 모스크바 대학의 가장 "파괴"학생 극장은 예술의 이름으로 타워 자체의 상단에 자신의 자리를 찾을 수 있습니다. 졸업생 중 전문에서 작업의 상당한 비율을 표시하지만,이 많은 성공을 달성하지 않습니다. 그들은 자신의 활동을 즐길, 이것은 단순한 인간의 행복을 위해 충분하다.

국가의 주요 대학의 자존심과 같은 현재 별

"연극 기관에서 무엇을 할까?"- 한 번 현재 배우, 예술가, 영화 제작자와 음악가 일단 질문이 질문을. 그들은 년의 상당수 후, 학교에서뿐만 아니라 세계적으로뿐만 아니라 알려진 것을 알고하지 않았다. 이것의 놀라운 예는 유명한 가수 음악의 러시아 아카데미에서 공부 카탸 렐이다 (RAM) Gnesin. 그의 마법의 목소리가 다수의 강당을 사로하지만 아이가 확신했다 아마 때문에 그 음악을 자신의 삶을 헌신 할 함께 오늘날입니다. 직업 교육은 로리타, 문화의 모스크바 연구소에서 지식을 습득있다. 미래의 활동에 매우 심각한 접근 방식을 형성하고있다,하지만 그녀는 거의 높이가 도달 할 수있는 시간에 알지 것이 중요합니다.

그들과 함께 매년 점점 더 많은되기 때문에 일반적으로, 세계적 수준의 별의 이동은 끝이 없다. 모두 함께 전국 재능이 훨씬 더 중요하기 때문에 그러나 이것은, 중요하지 않습니다. 즉, 각 신청자는 상세하게이 문제에 대한 책임있는 접근 방식을 가지고 선택한 학부 교육의 모든 측면을 고려해야한다 창조적 인 활동을 개발하기 위해 계획하는 이유입니다. 그 후, 그것은 아름다운 미래로 걸어 그들의 힘과 자신감을 믿는 만 남아있다!