가장 특이한 악기. 세계의 특이한 악기

특이한 악기는 무엇입니까? , 독특한 고유하거나 특이한? 모든 표준이 아닌 사람들이 좋아하기 때문에 물론, 이러한 도구는 존경해야한다. 특이한 악기가 일반적인 방법으로 제출 (예를 들어, 피아노), 그리고 바이올린과 동시에 자신의 "특별한"를 소리하면 의문의 여지가 있음을 유의하십시오. 이 경우, 관심이 최소화됩니다. 또 다른 것은, 때 기타는 기타처럼 들리지만, 그녀의 열두 독수리. 그것은 "특별한"이이 호출 할 수 없습니다 전용으로 다음이었다.

음악과 조리기구

때로는 다른 기준이 작동합니다. 기기가 진화하면, 그것은 멀리 대포에서 이동, 극적으로 변경할 수 있습니다, 시간이 지남에 따라 진화하고 특이한 악기로 바뀌. 예를 들어, 트롬본과는 전설적인 밴드 글렌 밀러 트럼펫. 사운드를 끄려면, 밴드는 보통 주방 그릇을 가져다 금관 악기의 소켓에 덮여있다. 효과는 놀라운 있었다. 도구는 새로운 방식으로 들렸다.

그래서 음소거가 있었다 - 특별한 장치는 강도와 톤, 어떤 경우에는, 및 톤을 변경할 수 있습니다. 본 발명은 특허를하지 동안 그러나, 트롬본은, 그릇 덮여 글렌 밀러 오케스트라에 특별한 고려했다. 새로운 사운드는 특히 작곡가와 편곡자 기회를 열었다.

그러나 음소거 - 전체가 자사의 독점을 결정하는 다른 특이한 악기, 깊은 기능이 특징으로, 그냥 보완입니다. 우선, 그것은 고유의 특수 추출 오디오 장비이다.

악기의 역사

남자는 고대로부터 예술에 도달합니다. 많은 민속 노래와 함께, 그의 손이 시간에 무료이기 때문에, 우리는 pomuzitsirovat 한 번하고 싶습니다. 따라서 첫 번째 프리미티브 악기 나타났다. 나무 조각에 현악기를 수신 강세 도체를 뻗어. 동물의 피부로 코팅 배럴, 드럼되었다. 각 다음 세기 새로운,보다 정교한 악기를 가져왔다.

16 세기에 한 번까지 예술 음악을 이동 바이올린, 있었다. "비올라"라고 노블 악기는 매우 얇은, 취급시주의를 요구했다. 멋진 바이올린을 만드는 - 아마티, 스트라디 바리, 과르네리 - 다양한 시간에, 거장을 표시하기 시작했다.

그 후 17 세기에, 그것은 하프시 코드, 피아노와 피아노의 전구체에 의해 발명되었다. 기회는 음악 반주도 넓은되었다.

심지어 고대에 사람들은 나무로 조각 된 동물, 바다 조개 및 파이프,의 중공 뿔을 날려 배웠습니다. 이 간단한 멜로디를 연주 할 수 있었다 그들에 - 사람들이 구리 광석 제련 청동을 추출하기 위해 배운 후, 점차적으로 개선 간단한 관악기를 표시하기 시작했다.

드럼에 그것은 쉬웠다. 일반 호박은 음악가의 과정에서 발명되었다 리듬의 성능 "작동"에 대한 수단을 빈 통 드럼되었다, 마라카스로 전환하고, 모두 함께하게된다.

첫 번째 그룹

악기의 역사는 오늘날 계속, 지금까지 전체에서입니다. 그리고 끝이없는 것이 분명하다. 새가 있습니다 현악기가, 절 및 악기, 관악기, 사탕 수수 및 ambushyurnye, 로커 및 밸브의 다양한 뽑아. 그것은 위대한 심포니 오케스트라의 뒷부분에 밴드 앙상블, 중주, 중주에 모여 시작했을 때 시간에 약 2 세기를했다합니다. 콘서트 활동의 목표와 함께 다양한 악기 및 액세서리의 모든 종류.

디 제리

이 범주에 포함 된 희귀 관악기 인 "세계의 가장 특이한 악기." 내에서 흰개미에 의해 잠식 호주 트리 arnhemlend의 지점에서했다. 디 제리의 음성은 인간 호흡기 센터에서 치료 효과가 수면 무호흡증의 발생을 (호흡 수면 중에 정지)을 방지 할 수 지속적인 사운드 진동 낮다.

디 제리 두의 다양한 alpengorn 및 두둑하고 직접 후계자있다 - 그것은 Lituus, 나무 관의 길이는 약 3 미터 끝에 연장과에서 mouflon mouflon의 혼의 마우스 피스. 1738에서 독특한 악기는 칸타타 Ioganna Sebastyana 바흐의 "Iisus Hristos, 내 생명의 빛"파티 Lituus 등록 된 수행 한으로.

갈대 장치

특이 악기 끊기 - 두 단단히 서로 연결된 반구형 황동 polumillimetrovoy 두께, 250mm 직경, 평탄화. 상부 - 딩는 - 표면에 가벼운 터치의 사운드 방언 여덟 개 부분이 형성되도록하는 방식으로 절단된다. 일곱 개 방언의 각각은 하나의 음에 해당하고, 여덟째는 F-날카로운 같은 소리. 잠깐의 하부 - "구"라는 공진기, 그것은, 소리의 힘을 배가 톤을 고르게 인해 약간의 진동 음악에게 특별한 매력을 제공합니다.

우리는 2002 년에 펠릭스 로너 및 사비나 슈아 레르 음악가 도구 엔지니어를 만들었습니다. 나중에, 그들은 최고의 음향 성능, 복잡한 작업, 그리고 한 조각 끊기를 건설했다. 새로운 툴은 2009 년에 대중에게 보였다.

행운 &, 또는 거문고

무엇에 임의의 디렉토리를 말할 수있는 유럽의 악기가있다. 그러나 어디에나 휠 거문고에 대한 정보입니다. 구걸이 독특한 현악기 발명-방랑자 승려는 자신의 활의 음악을 동반해야합니다. 정상적인 몸에서 류트 멜로디 문자열을 뻗어, 그 옆에 - 문자열베이스 단조로운 배경. 세그먼트로 문자열을 분리 설립 특별한 레버의 숫자의 문자열 함께. 회전 드럼 - 활의 상단. 신장 된 문자열을 참조하면, 그는 그들에게 반지를했다.

거문고는 - 주요 도구는 혼자가 재생할 수 없습니다. 플레이 스님은 항상 함께합니다. 하나는 휠을 돌려 위해, 다른 하나는 프렛 비켜갔습니다. 15 세기에 거문고를 감소 음악가의 손에 맞게 시작했다. 특징적으로 온통 유럽 Vielle 도구는 뮤지션을 여행하고 있었다, 프랑스에서 게임은이 기술로 간주됩니다.

문자열과 바람

"이상한 현악기 악기"의 목록에서 첫 번째에 올리 안 하프 위를 기록하고 있습니다. 작동 원리 - 바람 압력의 스트링 사운드를 제공합니다. 고대 그리스는 추가로 소리를 증폭하는 공진기를 만들었습니다. 14 세기에 만들어진 하프은, 그것은 몇 세기 동안 잊고, 만 17 세기에 악기, 두 과학자 부활 : Afanasiy Kirher와 지암 바티스타 드 라 포르합니다.

현재 바람 하프가 퍄티 고르 스크의 시조 전망대에 위치하고 있으며, 도구는 원형 건물의 중심에 위치해 있습니다. 그리고 (오히려 멀리 도시에서) 1967 년 샌프란시스코, 풍경 조각가 아리스티데스 데메트리오스와 Lyusi Eyms 27 미터의 바람 하프 높이를 만들었습니다.

음악 및 공기 흐름

에 의해 구동 악기, 무슨에 바람의 힘을, 번리 (영국, 카운티 Lankanshir)의 노래 트리의 예에서 찾을 수 있습니다.

구조 멀티 높이가 상이한 길이 및 직경의 금속 튜브들로 구성된 상향 확장 나선형이다. 바람이 불었다든지, 반드시 파이프에 빠질 흐름, 금속 나무 노래. 멜로디가 조건이지만, 여전히 자연의 음악입니다. 깊은 활기찬 소리가 널리 퍼진다.

이 특별한 도구는 마이크 톤킨, 런던의 건축가, 그리고 성가 시게 Lyu, 풍경 디자이너에 의해 만들어졌습니다.

레이저 음악

희귀하고 특이한 전자 악기 사용에 매우 효과적이다. 같은 음악은 화려하고 매혹적인이 레이저 성능, 동반한다. 1976 년, 아마추어 음악가 Dzheffri Rouz은 레이저 빔에 음악가의 손가락을 터치하여 사운드를 추출의 원칙에 작용, 레이저 하프를 발명했습니다. 여러 전자 실, 공기 진동 스트링 정상적인 하프 모방 뻗어있다. 그것은 가볍게 빨리 명확하고 울려 퍼지는 소리 미리 톤, 거기로 빔을 접촉해야한다.

1981 년 레이저 하프 그의 연설 중 하나에 포함, 유명한 음악가 전자 장 Mishel Zharr, 그리고 명백한 성공 후 녹음 스튜디오 앨범에서 사용하기 시작했다.

기관 종유석

또 다른 특이한 악기, 전자 제어는, 미국의 동굴 미로에서 엔지니어 리랜드 스프링클에 의해 만들어진 버지니아의 상태. 발명가는 충격 해머 생산에 메모의 톤에 해당하는 소리 광대 한 동굴 루 레이 수십 종유석을 선택했습니다. 그리고는 각각의 종유석이 격발 장치를 장착 한 후 결과를 체계화. 체인 내의 모든 장치를 통합하고있는 기술자는 다른 색조의베이스를 포함하는 전자 모듈을 사용하는 컴퓨터가 접속하고있다. 나는 어떤 노래를 선택하고 클릭했다. 동굴은 밝은 빛을 번쩍 음악을 듣고 시작했다. 완벽의 지하 미로의 자연 음향 소리의 뉘앙스를 반영하기 때문에 인상은 놀라운했다.

유리 하모니카

18 세기 중반에, 런던의 전체는 귀족 살롱에 맥주에서 유행 엔터테인먼트에 침몰했다 - "아일랜드어 종과 호각", 즉 가장자리에 손가락을 밀어 미세 유리 잔의 소리를 제거 ... 용기에 붓고 물 수준의 사운드 톤에 의존한다.

다음 "유리 하모니카 '라는 악기 제작에 종사하는 자신의 여가 시간에 런던 주재 미국 대사였다 악명 벤자민 프랭클린,. 장치의 작동 원리는 다리없이 다양한 크기의 안경 (48), 하나 개의 축에 심은 반 물 배스에 침지하여 회전으로 이루어져있다. 감동 음악가 손가락 회전 유리의 가장자리는 깊고 강력한 사운드를 일으켰습니다. 따라서 유리 세트의 접촉 다른 부분을 교대 멜로디를 선택하는 것도 가능했다.

향후 몇 십 년간, 특이한 악기는 엔터테인먼트의 인기 수단 이었지만, 같은 가족 싸움, 신경 장애와 개와 고양이의 근거없는 불안 등 많은 병폐의 원인을 선언하면. 고조파 금지, 그녀는 잊혀졌다. 그러나, 뮤지션 브루노 호프만은 도구를 사용하여 계속뿐만 아니라, 심지어 유리 하모니카에 자신의 재즈 조성물의 기록으로 몇 가지 기록을 발표했다.

"음흉한"

독특한 도구는 오 세르의 프랑스 도시, 에드미 기욤에서 성직자에 의해 만들어졌습니다. 모든 교회와 성당 장기가 있고, 음악 반주를 필요로하는 모든 합창단. 뱀 피부로 덮여 나무의 여러 곡선 튜브 인 도구의 이름입니다. 총 길이는 가능한 강력하고 아름다운 소리를 달성하기 위해 만든 삼m이다. 간단한 멜로디를 연주 할 수있는 음악가를 덮고있는 트럼펫 여섯 개 구멍이 위치하고 있었다. 17 세기 뱀의 후반에 법정에서 다음 군사 밴드에 정착합니다. 동시에 공구 개선에서, 구멍은 밸브를 폐쇄하고 뼈 피스 탈착했다.

현재, 뱀 오래된 음악에 전념 콘서트 프로그램에 사용됩니다. 그는 작업과 극장에 대한 기록 등 Dzhudit Veyr 같은 현대 작가에 매료된다. 또는 영화에 대한 그의 작품을 시도 작곡가 제리 골드스미스 소리 가능한 관심만큼해야 할 일.

Sakuleyta

2002 년, 음악가 몬티 레빈슨 보통 오케스트라 플루트 밸브기구를 가져다가 일본 대나무 피리 퉁소와 결합.

20 세기 초 민속 일본 음악은 유럽에서 자신을 설립했다. 그리고 지난 세기의 중반, 민족 악기 퉁소는 유명 가수의 많은 콘서트 공연에 사용되었다. 일본 대나무 피리의 첫 번째 프로모터는 거의 모든 연설을 재생할 자메이카에서 빌 Uoker되었다.

60 년대에, 일본의 플루트 콘서트 뉴욕 필 하모닉 오케스트라에 참여했다. 일본에서 80 민족 플루트에서 더욱 입지를 강화했다. 그런 다음 퉁소 플루트 오케스트라는 유럽 스타일의 결합 - 그래서 sakuleyta라는 또 다른 특이한 악기가있다.

엔터테인먼트와 예술

가장 특이한 악기는 주로 자신의 견해에 대한 관심이다. 그들은 보통 피아노, 기타, 색소폰 달리 있습니다. 각각은 반드시 도구 고유하게 하이라이트를 제시한다. 당신이 개인적으로 볼 수없는 경우 특이한 악기의 사진은 항상 물론, 그들이 출연 한 국가의 문화의 일부이며, 상당한 관심을 끌었다하고있다. 역사와 골동품 값의 독특한 전시를 수집 한 박물관이있다.

특이한 악기를 연주하는 것은 특별하지 일반적인 방법과 유사 할 수 있습니다. 그리고 항상 소리의 원리를 이해하지.