Alt 키 -이 무엇입니까?

알토 - 오페라 음성의 종류뿐만 아니라 음악뿐만 아니라 현악기를 숙이고 악기. 이 문서에서는, 우리는 단어의 두 의미를 설명합니다.

악기

비올라 - 악기의 종류 와 바이올린과 유사한 장치, 그러나 큰 크기의 그것과 다르다. 자신의 크기 비올라는 바이올린보다 훨씬 낮은 소리의 때문이다.

이 인기 작곡가에 사용되지 않은 경우에만 평균 투표의 성능을 위해 의도 된 이후 오랜 시간 동안이 악기는 오케스트라에서 아주 작은 역할에 할당되었다.

출현

바이올린의 많은처럼 악기 비올라는 15 ~ 16 세기에 등장했다. 소련의 음악 이론가 STRUVE 그가 전체 문자열 현악기 가족의 조상이었다 먼저 16 세기 하반기에 오케스트라에 합류 믿었다. 이 때, 멜로디 목소리 중 최고의 장소는 높은 비올라를 개최했다. 비올라는 또한 소리와 크기가이 악기에 거칠어졌고, 그것은 조화 높은 합병, 그것은 중간 목소리로 오케스트라에 입력 한 주요 이유 중 하나가되고있다. 그래서 알토는 비올의 가족의 페이딩 영광과 바이올린 도구의 출현과 다리의 종류가되었다.

개발의 역사

그래서, 비올라 긴 오케스트라에 종속 목소리의 위치에 남아있다. 이 음악가는 악기로 무시를 보여 주었다 이유였다. 특히 비올라가 배운되지 연주하고 비올라 선수 오케스트라 바이올리니스트 정말 어떤 사실, 다른 악기를 연주 할 수 없습니다 패자이었다합니다. 이 내용은 상황을 악화, 비올라 작곡가의 회의 및 생색보기를 확인했다.

그러나 이러한 모든 불만은 전혀받을 자격이 있었다. 이 도구는 그들을 볼 수 있었고 대중에게 제시하는 것을 두려워하지 않았다 것 매우 큰 용량, 필요한 유일한 사람이있다. 그들은 주와 가장 높은 문자열 파티는 알토를 받았다있는 오페라 Uthal을 썼다 Meyul 에티엔 느 (1,763에서 1,817 사이)을했다.

1834 년, 큰 팬과 감정가 과소 평가 도구 엑토르 베를리오즈의 주요 당사자가 알타 갔다하는 '이탈리아의 해롤드 "라는 교향곡을 만들었습니다. 전설에 따르면, 베를리오즈는 그녀의 플레이 파가니니의 시사회에서 것을 희망하지만, 이것은 음악가의 죽음을 방지했다.

인기없는 원인

바이올린과 첼로 사이에 서 Alt 키 (사진 도구를 참조하십시오. 기사에서), 그는 이전에 경향이다. 유사한 구조와 연주 방식뿐만 아니라, 또한 세 개의 커뮤니티 문자열이 이러한 도구는 소리에 정확히 모두 있습니다. 그러나, 17 ~ 18 세기에 그것은 비올라가 코로와 슬픈 소리보기를 확인했다. 왜 그는 자신의 멜로디와 화려한 "자매"다른 이유는 무엇입니까?

사실은 도구 패자 뮤지션 간단하게 재생할 수없는 사용되지 않은 오케스트라에서 그 동안의 모든 법규 및 규정 준수에 내장되어 있다는 것입니다. 따라서, 바이올린 제작자는 새로운 기술 게임을 마스터하기 위해 어떤 노력을하고 싶지 않았다 예술가의 도구를 조정할 수 밖에 없었다. 따라서뿐만 아니라 작곡가, 인기뿐만 아니라 음악가가되었다, 그 왜곡에도 불구하고 런트 알토를, 태어났다. 그것은이 도구는 심지어 파리 음악원에 의해 인정 된 것을이 점에서 중요하다.

20 세기 초 진정한 알토는 결국 추한 사본을 전치 밴드에 반환 - 그것은 단지 19 세기 후반이었다.

음악가의 비율

놀랍게도, 그러한 파가니니, 말라리아, Vieuxtemps, Sivori 등 매우 유명한 음악가는 중주 비올라에서 수행하고 절대적으로 부끄러워하지 아니하는 사랑. 심지어 Vieuxtemps 비올라는 가수가 자신의 콘서트 중 재생 유명한 마스터 Maggini에 의해 만들어졌다. 그리고 알레산드로 롤라, 파가니니 교사, 너무 화려 열풍으로 관객을 이끌고이 도구를, 마스터.

따라서, 단지 전문 음악가 정말 바이올린의 다른 악기 아래에 넣어하지 않았다 또한 비올라 잘 연주 할 수있다.

작곡가의 비율

비올라 - 헨델과 바흐의 대위법 음악의 출현으로 변경 비율있는 오케스트라의 탄생 이후 인기가없는 도구입니다. 이 작곡가는 두 번째 바이올린에서 자신의 권리를 균형했다.

그러나, 나폴리 학교 도구 값의 영향을 받아 다시 떨어지기 시작한다. 그리고 작곡가는 점점 더는 저음의 목소리를 강화하기 위해 전송된다. 유사은 러시아어 작곡가 중 외국인과 차이코프스키와 글린카 중 하이든, 글룩 모차르트에서 찾을 수 있습니다.

음악에 베토벤의 도착 비올라의 전성기를 표시했다. 이 도구는 마지막으로이 표를 찾는 정당한 자리를 차지했다.

현악기

비올라 - 공구 문자열 바이올린보다 낮은 동조 다섯 번째, 및 첼로 옥타브보다 높다. 대부분의 upotrebitelny 범위는 E 및 3 옥타브 작은 옥타브이지만, 연주 높은 소리를 할 수 있습니다. 참고 고음 알토 키에 쓸 수 있습니다.

트릭을 재생

좋은 바이올린은 비올라로 전환하기 쉬운 것입니다. 이것은이 악기의 게임과 스트로크의 기술이 동일하다는 사실 때문이다. 유일한 차이점 - 소리, 그것은 조금이라도 코, 밝고 벨벳, 덜 불투명하다.

이러한 특정 음색 - 그것의 형성과 일치하지 않는 도구 본체의 크기의 결과. 우리는 알토를 할 경우, 어깨에 넣어되지 않을 수 있지만, 첼로처럼 재생할 수 있습니다.

작가의 솔로 비올라의 역할은 매우 드물게 수행하지 않습니다. 일반적으로이 도구는 (가) 원정 음성을 재생하는 문자열 또는 심포니 오케스트라의 일부입니다. 반드시 또한 알토 문자열 중주와 다양한 챔버 앙상블의 일부.

어떤 나이에 비올라를 연주하는 법을 배워야 시작?

어린 시절부터, 비올라가되지 않습니다. 고객 뮤지션이 도구의 팀은 먼저 바이올린을 연주하는 방법을 배워야하는 것이 좋습니다. 온실 학교에서 음악 학교를 졸업 한 후 알토 같은 이동. 큰 진동과 큰 체격을 가진 보통 뮤지션이 도구를 선호합니다.

알토

비올라 (위 사진 참조 도구)라는 또 다른 악기, 또는 알토가있다. 그는 구리입니다 관악기 가족 색스혼에 속하는. 소리의 범위 - 중간에서 높은 B 플랫 1 옥타브합니다. 따라서 알토 만 바람에 사용 둔하고 무표정한 그 사운드 주로 연대 밴드. 보통 평균 음성 배출된다.

Alt 키 : 음성

F 2 옥타브 낮은과 여성의 작은 옥타브 F에서 비올라 아이의 음성 통화 볼륨. 이 음성 일반적으로 주요 조정을 주도 높은 테너. 가장 일반적으로 사용되는 노트 - 소금과 작은 옥타브 E 2 옥타브. 제 1 및 제 2 : 코러스는 이가지 비올라를 방출한다.

첫 번째와 두 번째 알토

F 2 옥타브에 대한 작은에서 첫 크기. 이 밴드가 동시에 연약하고 부드러운 소리,하지만 상단으로 이동, 그들은 강해의 소리를 낮추고, 강도, 광택과 분노를 얻을 수 있습니다. 두 탑 노트는 심지어 날카로운 및 긴장 호출 할 수 있습니다. 1 차에서 2 차 옥타브까지 모든 사운드의 아름다운 소리. 이러한 한계 내에서 비올라는 부드러운에서 밝은 피아노 포르테 반짝에 다른 그늘을 제공 할 수 있습니다.

비올라의 소리는 메조 소프라노라고한다. 그는 그녀에게 매트 톤 표현 멜로디 그림과 melodiousness을 제공합니다.

비올라 작고 도달 F 1 옥타브에서 두 번째 옥타브의 소리. 그들의 특성 - 크게 유연성과 이동성에 영향을 미치는 무거움과 대규모 소리. 또한, 음성 알토를했다.