심포니 번호 5 : 창조의 역사. 교향곡 5 번 LV 베토벤 :. 기능과 흥미로운 사실

교향곡 작품에 엄청난 기여는 큰 루드비히 반 베토벤했다. 다섯 번째 교향곡은 화려한 작곡가의 손에 의해 만들어진 진짜 기적이었다. 이 날을 위해,이 작품은 그에게 듣고, 원래의 형태로, 그리고 현대적인 처리에 인기가있다. 모든 음악의 걸작 창조의 그것의 자신의 역사를 가지고, 베토벤의 5 번 교향곡 - 예외는 아니다. 그것은 어떻게 태어나?

심포니 번호 5 베토벤 잠깐의 역사

교향곡을 만들 시작했을 때 시간은, 작곡가는 무거웠다하지 작업에 가장 유리한. 장벽은 지속적으로 천재의 방법으로 얻을 수있다. 베토벤은 원래 자신의 청각 장애의 소식을 산산조각 다음 원인 우울증은 오스트리아의 영토에서 실시 군사 작전을 시작했다. 그러나 작곡가의 마음은 그런 큰 규모의 작품을 만들 수있는 미친 욕망에 의해 체포됐다. 교향곡 5 번 베토벤의 역사는 저자의 일정 우울증에서 유래. 새로운 아이디어에서 영감 작곡가 근무 시간은 다음 개요를 던지고 며칠 우울한 생각 다음에, 절망에 빠졌다. 옆으로 누워 일부 창조의 순간 모두에서, 그는 천천히하지만 온 다른 조각에 근무하지만, 여전히 전진.

다섯 번째 교향곡은 베토벤의 작곡가는 끊임없이 변화. 그는 긍정적으로, 부정적를 작성, 원하는 최종 제품을 가져올 수 없습니다. 교향곡에 노력 3 년 후 베토벤은 대중에게 그의 창조를 발표했다. 한 번에 작곡가가 두 개의 교향곡을 만들어, 그래서 번호 몇 가지 문제를 가지고 있음을 주목해야한다. 베토벤 교향곡 5 번 현실과 여섯째 될 수 있다고 할 수 있습니다. 그것은 두 가지 주요 작품이고, 강렬한 작품의 많은 일 후에 저자는 심포니 그 반대를 설명하는 것이 가능하다.

실패한 초연

베토벤의 교향곡 5 번이 세계 무대에서 오늘 수행됩니다. 그녀의 사랑, 감사, 그리고 영감을 존경합니다. 그러나 지금까지의 경우에서였다 초연의 날에, 프리젠 테이션은 매우 불행한 일이었고, 청취자는 불만이었다. 이러한 결과는 여러 가지 요인에 의해 영향을, 그리고 그 (것)들의 사이에서 당신은 가장 중요한을 식별 할 수 있습니다 :

1. 콘서트는 너무 오래 지속되었다. 숫자 5 심포니 베토벤의 역사는 길고도 복잡하고, 작곡가가 먼저 마지막 또는 소리 싶지 않았다. 저자는이 개 교향곡에 의해 표현 된 이후, 그것은 몇 가지 주요 작품을 삽입하는 콘서트의 시작 부분에 있었다. 복도에서 장기 체류에서 너무 피곤 관객들은 큰 소리는 오케스트라에 의해 수행 혁신적인 조각을 울립니다. 그들이 무엇을하고 싶지 않았다 다섯 번째 교향곡 프레젠테이션의 시작, 그들의 유일한 욕망은 신속하게 공간을 확보하는 것이 었습니다 이유입니다.
2. 또한, 관객들은 너무 차게. 이 가열되지 않은 것처럼 방은 몹시 추웠다.
3. 때문에 심하게 연주 오케스트라를위한 유리한 조건의 부족. 오케스트라는 끊임없이 실수를 인정하고, 작업을 새로 시작했다. 이 시간은 더 지연, 그리고 너무 오래 콘서트된다.

그러나 초기 실패에도 불구하고 LV 베토벤의 웃음 거리가되지 않았다. 점점 더 많은 매년로, 슬픔과 어려움의 역사로 가득 교향곡 5 번이 인기를 얻고있다 곧 고전 교향곡 음악의 벤치 마크로 인정 받았다.

작품의 생성에 영향을 요인

이 제품은 그와 창조의 슬픈 이야기 모든 저자의 걸작의 가장 야심 찬, 그러나. 교향곡 5 번 Bethovena L. V. 모든 밀가루의 작곡가, 그의 상심의 모든 곰. 다시 베토벤되기도 죽음을 듣지 않을 것이다 결코 배운. 그는 자신을 죽이고, 자신의 인생을 종료하고 싶었다. 그가 듣고 결코 음악이 그의 본질의 삶 이었기 때문에 죽음의 생각은, 때때로, 화나는, 떠나지 않습니다. 그러나, 존재를 통해 숙고 오랜 시간 동안, 작곡가가 힘 생각했다, 방법은 각 사람에 속한다 없습니다. 그는 모두가 당신이 정말로 할 수 있도록하려면, "목구멍에 의해 운명을,"그것을 관리하기 시작하고, 그녀가 저지른 모든 음모에도 불구하고, 살 생각했다. 베토벤 운명은 자신의 인생이 불공평 결정뿐만 아니라, 그가 다시 음악뿐만 아니라 귀, 그리고 마음을들을 수있는 의지의 거대한 힘을 준 것을 알고있었습니다. 그의 최고의 교향곡을 쓸 수 spodviglo 작곡가이다. 에도 불구하고 운명은 자신에게 사람들을 위해 자신의 병을 조롱, 그래서 누가 죽기를 원한다.

교향곡의 의미

작업에서뿐만 아니라 창조의 흥미 및 이동 이야기이다. 그가 다른 작품을 함께했던 작곡가 자신에 의해 기술 된 하나이기 때문에 심포니 번호 5 베토벤, 독특한되었다. 그의 교향곡 저자의 모든 말문이 남아 있다면, 사람들이 자신의 의미, 그가 다채롭게 편지 쉰들러의 그것의 구체적인 내용을 설명 그린 다섯 번째를 구축 할 수 있습니다. 이 교향곡은 작곡가를 넣어 한 감각을 유지하는 것이었다. 베토벤은 내가 자신을 말하고 싶었 모든 것을 가져 오는 각 사람을 원하지만 말로 그것을 표현 할 수 없었다. 그는 사람들은 재난 자신에게 온 지식이 필요하다는 것을 알고 있었다. 저자는 모든 삶, 운명을 포함하여 자신의 손에 있음을 이해할 수있는 모든 가난한 싶습니다. 모든이가에서 기세 할 수 있습니다, 단지 그것을 할 방법을 이해하는 것이 필요하다. 음악을 통해 작곡가는 얼마나 열심히 투쟁을 보여,하지만 당신은 끝으로 이동하면 행복하고 화려한 피날레를 장식한다.

설명 교향곡

예를 들어, 음악에, 우리는 악을 서정적 바위와 투쟁을 참조하십시오. 운명과 인간의 충돌은 맨 처음 바가 열립니다 분명하다. 작곡가는 "우리의 문을 두드리는 운명은,"그가 선물을 항상 제공 침입자에 비해 너무 의외라고 썼다. 베토벤은 하나의 운명, 인생을 바꿀하기 위해 욕망의 성취 얻기 어려운 꿈을 만들기 위해, 꿈의 친숙한 세계를 파괴하기 위해, 모든 차례를 파괴 할 수 있다고 말했다. 모티브의 운명은 완전히 더 균일하고 공동 제작, 구성을 침투. 베토벤 교향곡 5 번을 모두 고전 작품처럼 네 개의 주요 부분으로 구성되어 있습니다 :

1. 첫 번째 부분은 느린 소개와 소나타 알레그로의 스타일로 설계되었습니다.
2. 두 번째는 두 변형에서 직조된다.
3. 세 번째는 장르를 보여, 국내 방향 극적인 스케르초를 연주 할까합니다.
4. 네 번째 부분 - 최종. 그는 같은 소나타 알레그로의 형태지만, 코다로 구성.

부품의 의미 설명

교향곡의 시작 부분에서 명확하게 서정적 및하게 대처할 운명의 직접적인 영향을 전시한다. 다음은 충돌을 확대, 드라마 넥타이를 시작합니다. 운명의 행위에 영웅을 지배하는 것이 눈에 띈다.

두 번째 부분에서는 음극의 방전 반응이있다. 다음은 해피 엔딩에 대한 희망을 등장하기 시작합니다.

세 번째 부분은 가장 동적 인 것이다. 여기에, 갈등이 최고조에 도달, 상황은 고조, 반대가 강해지고있다. 서정적 주인공은 점차적으로 지배하기 시작하고, 궁극적으로 자신의 방향으로 장점이다.

마지막으로, 그는 긍정적 들었다. 다음과 같이 설명 할 수 있습니다. "투쟁을 통해 - 잘 당연한 승리를"

따라서 우리는 작품은 교향곡 음악의 모델뿐만 아니라 드라마뿐만 아니라 것을 알 수있다. 이 글의 시작 부분에서의 창조의 역사를 간략있다. 교향곡 5 번 베토벤은 심지어 임시 예술, 음악과 같은 영구적이 될 수 있습니다 증거가되었다.

흥미로운 사실

1. 우선, 교향곡 5가 여섯 번째로 하였다. 그것은이 개 작품의 초연의 날에 일어났다.
2. 베토벤은 한 번 더 모든 인간의 자질, 친절과 지능에 대한 두 사람을 평가. 오스트리아이 러시아어 대사는 Razumovsky 왕자 Lobkowicz를 계산합니다. 그것은이 사람들이 교향곡에 전념하고있다.
3. 일부 파편은 적극적으로 알프레드 슈 니트의 작품에서 인용. 이 "고골 스위트 룸"과 "첫 번째 교향곡".
4. 처음이 제품은 "C 단조 위대한 교향곡"이름을 받았다하지만 긴 이름은 순서를 번호 변경.
5. 이 걸작에서 창조의 긴 역사입니다. 교향곡 5 번 베토벤은 거의 삼년 구성 및 1808 년 준비했다.
6. 알려진 바와 같이, 바그너는 오페라의 개혁 후 실패 그의 첫 교향곡을 제출 한 작품이되었다. 때문에 사실을 공개적으로 조롱 작곡가가이 장르에 맹세 그 이상 관객은 아무 상관이없는 것이다. 그러나,이에도 불구하고, 베토벤, 창의성 바그너 존중, 특히 자신의 마음에 드는 교향곡 5 번.

영화의 심포니

구성이 명확하게 싸움을하고 어려움을 극복하기 때문에, 그것의 생산이 영화의 가장 강렬한 순간을 강조하는 데 사용한 것은 이상하지 않다. 그래서, 우리는 평가 시리즈의 교향곡들을 수있다 "워킹 데드를." "서비스"라는 제목의 에피소드는 심포니 소리보다 무섭다.

그리고 다른 많은 동등하게 눈에 띄는 영화 "백악관의 돌진"좀비 ","편집증을 "-이 같은 작업은 I", "" "오션스 트웰브"에 서투른 소리.

현대 치료

자신의 스타일로 인기있는 교향곡, 공정을 사용하여 많은 저자. 그러나 이것은 원본을 손상시키지 않습니다. 반대로, 교향곡의 새로운 이미지는 신선하고 흥미로운 추가된다. 각각의 새로운 치료에서 젊은 세대들은 자신 만의 스타일을 찾을 수 있습니다. 가장 인기있는 재즈, 살사와 바위의 스타일 교향곡이다. 바위가 더 강렬하게 충돌을 강조으로 후자는 더 흥미로웠다.