브라질 건축가 오스카 니에메이어 : 전기가 작동합니다. 박물관과 문화 센터 오스카 니에메이어

오스카르 니 에메 예르이 이벤트는 잠시 그의 할아버지 Ribeyru 디 알메이다의 이름을 따서 명명 된 거리에 일어났다 리오 데 자네이로 년 12 월 15 일, 1907 년에 태어났다. 이 사람은 브라질 연방 대법원의 목사였다.

청소년 건축가

오스카 리콜, 그는 젊은 시절 보헤미안 생활을했다. 내가 학교를 마무리 미래의 건축가 오스카르 니 에메 예르 빨리 결혼했다. 처음에 그는 인쇄 집에서 근무하고, 1930 년, 리오 데 자네이로에있는 순수 예술의 국립 학교에서 공부를 시작했다. 오스카는 자신을 위해 건축 학부를 선택했다. 사년 후, 메이어는 졸업했다. 그는 루시오 코스티, 그의 전 교사의 디자인 스튜디오에서 일을했다. 루시오는 아르누보 스타일에서 브라질 건축의 창시자이다.

샤를 코르뷔지에와 협력

첫 번째 오스카는 무료로 일했다. 스튜디오에서 그는 매우 자신의 작품에 영향을 사람을 만났다. 그것은 찰스 르 Korbyuze, 프랑스 건축가에 관하여이다. 그는 리오 데 자네이로에서 보건 교육부 건물의 프로젝트에 근무 젊은 예술가 컨설턴트였다. 이 사람은 한 번 오스카 재능 말했다. 그는 프로젝트 관리하라고 지시했다.

메이어는이 작품 덕분에, 실험을 두려워하지 않는 건축가의 명예를 받았다. 그는 훌륭하게가 만들어지는에서 부품 · 소재의 기능과 매우 예상치 못한 모양과 라인을 결합 성공했다. 그 후, 이러한 기능은 메이어의 상표 거의 각각 다른 나라에서 그들에 의해 수행 된 600 개 프로젝트를 표시 할 것 작동된다.

파빌리온 브라질 복잡한 Pampulha

1939 년 건축가의 이름은 이미 국외 알려졌다. 메이어는 함께 루시오 코스토이와, 브라질 파빌리온은 세계 전시회에서 뉴욕에 제시, 설계되었습니다. 1940 년대 초 건축가는 새로운 주요 순서를 받았다. 나중에이 나라의 대통령이되었고, 벨루 오리 존치 (브라질)의 큰 도시의 전 지사 반면, 호수의 해안에 건물의 복잡을 세우고 그에게 지시 유셀리노 쿠비췌크. Pampulha. 요트 클럽, 테니스 클럽, 교회, 댄스 홀과 박물관이있을되어 있었다. 프로젝트 완료 후 Pampulha 거의 국가의 가장 중요한 관광 명소가되었다. 그것은 바로 브라질의 건축 보석으로 알려지게되었다.

복잡한 프로젝트의 UN 건물

오스카르 니 에메 예르 진짜 유명 인사가되었다. 1947 년 그는 뉴욕에있는 유엔 단지의 건물에 근무 건축가의 그룹의 일원이었다. 메이어는 그 중 막내였다. 그는 미국 건축가 Uolles 수비대의 그룹을 이끌었다. 저자는 자신의 작품이 상징적, 철학적 의미의 것을 보장하기 위해 노력했다. 메이어는 "세계의 공장"의 개념을 설계했습니다. 그녀는 동료가 프로젝트를 승인하지만, 여러 가지 이유로 그것을 구현 없었던하기 좋아했다.

코티지 카노 아스

건축가 - 실험에서 아이디어를 많이했다. 카노 아스를 제공 - 특히, 특이한 또 다른 창조를 위해 세계는-유명. 그는 1953 년 리오 데 자네이로의 교외에 그것을 만들었습니다. 오늘은 상 Conrado의 권위있는 지역의 교외이다. 이 정원 솔루션의 건설에 사용되는 전문가에 따르면 여전히 신선하지만 50 년 이상이었다. 집은 말 그대로 환경에 내장되어 있습니다. 그것은 아마도 수천 년을 누워 곳, 예를 들면, 건설에 큰 돌맹이가 남아 있었다 보자. 건축가는 바로 위에 집의 벽을 건립하기로 결정했다. 내부 - 결과는 돌의 큰 부분은 집에서 멀리 떨어져 있으며, 다른 부분이었다. 이 건물 환상적인 독창성의 엄격한 내부를 제공합니다.

그러나이 작품은 브라질리아, 국가의 새로운 수도의 도시가되었다 위대한 건축가의 비즈니스 라이프에 단지 서곡이었다.

브라질 자본의 디자인

위로 19 세기 당시 리오 데 자네이로에 있었던 브라질의 수도를 전송하는 생각이 있었다. 그런 생각은 공격의 이벤트가 배후에있는 도시보다 더 큰 위험에 노출 리오는, 대서양 연안에 위치한다고 주장했다. 필요가 드문 드문 시간에 채워, 국가의 중심을 개발 - 그럼에도 불구하고, 브라질의 자본의 전송을위한 주된 이유가 있다고 믿고 있습니다.

1957 년, 유셀리노 쿠비췌크, 지금의 책임과 존경 작업 브라질 대통령은 오스카 메이어와 루치오 코스타 해결하기 위해 지시했다. 주거 단지 및 건물의 초안 대량 - 후자는 도시의 종합 개발 계획, 그리고 오스카에 속한다. 전문가에 따르면,이 건축가의 작품은 시간의 가장 유명한 도시 계획 실험되었다. 거의 삼년에 처음부터 신속하게 가장 인상적인 정착 행성 중 하나가 한 도시를 증가. 지금까지 지상에 그와 같은 없었다. 공식 개막의 날 - 1960년 4월 21일

브라질 자본의 주요 건물

처음에, 도시는 그 800000. 주민를 유지하기 위해 설계,하지만 지금보다 210 만명을가 하였다. 브라질 자본 모양의 비행기를 닮은 말하는 것처럼. 당신이 시내 중심에있는 TV 타워에 오를 경우 이전에 전례없는 거리로, 광장, 공원, 건물 구성은 "비행 선박"을 볼 수 있습니다. 세 힘의 삼각 지역 - 중앙합니다. 대통령의 궁전, 대법원과 국회 : 코너에서는 3 건물이있다. 이 "항공기의 오두막입니다." "날개"를 - "남쪽"과 "북쪽"날개 -라고 주거 지역. 사업 부문, 호텔, 대사관, 엔터테인먼트 영역 - 자본의 나머지는 또한 부문의 명확한 구분이다.

말 그대로 오스카 니에메이어 의해 설계되었습니다 모든 건물을 엇갈리게된다. 이러한 광경은 예상치 못한 모양, 굵은 선, 이상한 윤곽으로 우리를 놀라게. 예를 들어, 28 층, 광범위한 뻗어 플랫폼을 가지고 각각의 국회의 트윈 타워의 기슭. 하우징 하원과 (위 사진) 상원은 2 - 큰 그릇이있다. 이 컵 중 첫 번째는 반전 및 돔이고, 다른 하나는 하늘쪽으로 연장된다.

국립 극장은, 피라미드의 형태로, 또한 그것의 독창성으로 우리를 감동. 건물의 주요 부분은 지하입니다. 놀라운와 거대한 유리 콘 성당. 이 건물 흰색 기둥에 의해 둘러 쌓여 (사진 nizhee)는 연필처럼 날카롭게. 그들은 하늘에 자신의 화살표를 떠나 교회의 형태를 반복 한 후 바닥에 휴식합니다.

성당 건물은 외계인의 우주선이 아니라 전통적인 의미에서 교회보다, 우연히 착륙 더 같다. 널리 아치의 궁전으로 알려져있다 Itamaraty의 궁전의 건물 - 아니 멀리에서 아키텍처의 또 다른 놀라움이있다. 그것은 외무부에 속한다. 이 건물은 높은 콘크리트 아치와 넓은 개구부 갤러리를 형성 컬럼에 의해 액자입니다. 이러한 중요한 기관에 대한 매우 예기치 않은 세부 사항은 모든면에서 Itamaraty 궁전을 둘러싼 큰 연못이다. 그것은 재미 스포츠 물고기.

우리는 브라질의 오스카 니에메이어의 수도에서 만든에만 본관을 설명합니다. 의 다양하고 수많은 프로젝트. 총체적 피라미드 돔 둥근 컵 콘트라스트 열 공원과 사각형을 휩쓸 도시 거리에서 엄격한 기하학적 모양 논리 공간은 식 조절 및 밝기를 첨부. 궁전 "플라 날토"(아래 그림) - 더 놀라운 브라질 대통령의 작업 장소입니다.

저자는 또한 오스카 니에메이어입니다. 이 건물의 구조는 매우 주목할 만하다. 4 층의이 작은 건물은 궁전처럼 보이지 않는다. 만 경비원이 라틴 아메리카에서 가장 큰 국가의 운명에 영향을 미치는 경우 정치적 결정을 나타냅니다.

Nimeyer 오스카가 설계 한 공공 건물의 많은. 정부는, 예를 들어, 1960 년의 궁전을 받았다. 그러나 상태로 높은 서비스에도 불구하고, 건축가는 여전히 자신의 모국을 떠나야했습니다. 그것이 어떻게 일어 났는지를 알려주십시오.

망명 Niemeyer의 생활

1945 년 오스카는 브라질 공산당에 가입하고, 그의 죽음까지의 이상에 충실 유지하고있다. 건축가는 새로운 도시를 설계하지만 오두막집과 빈민가를 제거 할 수 있다는 사실에서 고통. 의견 메이어는 숨겨하지 않습니다. 그 때문에, 그는 군사 쿠데타에 의해 1960 년 이후 브라질에 머물 수 없었다. 오스카는 유럽으로 이주했다. 그는 파리에 정착했다. 이 강제 출국 건축가는 "부당한 추방"라고. 메이어는, 세계를 여행 다른 국가들 방문, 그는 많은 추종자와 지지자를 발견 소련. 그는 사회 발전과 땅에 평화의 챔피언이되었다. 이를 위해 그는 "에 대한 상을 수상했다 평화 강화 (국제 레닌 상) 사람들 사이를".

이전과 마찬가지로, 건축가는 열심히 일했다. 그의 작품의 지리는 정말 무한한 것 같다 : 이탈리아, 독일, 프랑스, 레바논, 콩고, 가나, 미국, 알제리와 다른 많은 나라. 이 기간 동안 자신의 프로젝트의 가장 유명한 파리에있는 프랑스 공산당의 중앙위원회뿐만 아니라 밀라노에서 "Mondadori"이었다.

브라질, Kubitschek 기념관 J.로 돌아 가기

만 1980 년대 초에 오스카 니마이어로 돌아왔다. 유셀리노 쿠비췌크 브라질 자본의 "아버지"의 메모리에 기념 프로젝트 - 그는 즉시 자신의 꿈을 수행하기 시작했다. 기념관의 윤곽은 녹지로 둘러싸인 망치와 낫, 우리를 생각 나게 해요. 그것은 TV 타워 근처에 위치하고 있습니다. 이것은 브라질 자본의 주요 관광 명소 중 하나입니다.

그의 삶, 건축가의 죽음의 마지막 년

최근 몇 년 동안, 오스카 니에메이어의 수명은 코파카바나의 해안가에, 리오 데 자네이로에있는 자신의 스튜디오에서 일했다. 그의 최근 작품 중에는 "Sambadrome"의 재건을 포함한다. 스탠드이 길을 1984 년에 지어졌습니다. 여기에 경쟁 삼바 학교를 개최 카니발 기간 동안. 만 2012 년까지이 길을 초안 Niemeyer에 따라 주어졌다.

뛰어난 브라질 건축가 오스카 Niemeyer에 그가 한 달 동안 처리 하였다 리오 데 자네이로에있는 병원에서 2012 년 12 월 6 죽었다. 오스카는 10 일 105 번째 생일에 부응하지 않았다. 그의 유일한 딸, 안나 마리아 메이어는 2012 년 6 월 82 세를 일기로 사망

문화 센터 오스카 니에메이어

이 개체는 스페인에 위치하고 있으며 아빌 레스는 거대한 박물관과 전시 복잡하다. 사진 작가와 예술가, 무용 공연, 연극 제작, 콘서트, 영화 상영, 교육 강의와 세미나의 전시회 - 콘서트 홀 및 전시 센터에서 문화 행사의 다양성을 개최하고 있습니다.

이 개체는 아키텍처 관점에서 흥미 롭다. 그는 더 복잡 한 박물관보다 놀이터에서 그런 식이다. 센터는 밝은 색상의 외관과 멋진 모양이 특징입니다 각각의 다섯 개 건물로 구성되어 있습니다. 아빌 레스에 위치한 문화 센터는 - 그것은 오스카 니에메이어의 건축 작품의 유일한 색상입니다. 이 결정은 우연히 선택하지 않은 - 건물은 작은 산업 도시의 인구 우울증에 대한 치료의 일종 있어야했다. 스페인의 북쪽의 "미운 오리 새끼"로 취급 아빌 레스에 오랫동안. 이것은 보통 제철소 여기에 국가의 금연 굴뚝의 주민와 연결되어 있습니다. 동시에 전시장 오스카는 도시의 새로운 삶을 주었다. 건설 공사는 2008 년 시작과 중심의 2011 년 다섯 개 부분에 완료 - 멀티 플렉스, 망루, 강당과 중앙 광장.

오스카 니에메이어 박물관

쿠리티바 (브라질) - 브라질에서 가장 젊은 도시로뿐만 아니라 알려져있는 도시. 그것은 여기에 유명한 박물관 메이어이었다. 그것은 현대 건축, 시각 예술, 디자인, 비디오 아트에 전념하고 있습니다. 이 건물은 2002 년에 완성되었다. 처음에이 객체는 "새 박물관"이라고했지만, 2003 년에 이미 이름 오스카 니에메이어 부여

이 건물은 또한 "모든 보는 눈"나 때문에 원래 디자인의 "눈의 박물관"라고합니다. 모양은 공중에 매달려, 큰 눈을 닮았다. 오늘 쿠리티바의 상징은 현대 미술관이다. 오스카 니에메이어 1967 년 프로젝트에 대한 작업을 시작했다. 그리고는 고등 교육 기관에 모더니즘 스타일의 콘크리트 건물을 건설했다. 그 후, 2001 년, 그는이 프로젝트에 반환하고 변형. 그래서 오스카 니에메이어 박물관으로 알려진 스틸 메쉬, 흰색 콘크리트와 판 유리의 거대한 확장이 있었다. "눈"인공 연못의 중간에 받침대에 있습니다.

그의 이름은 단단히 아키텍처, 뛰어난 건축가 오스카 니에메이어의 역사에 새겨 져있다. 그의 작품은 전 세계적으로 알려져있다. 그들은 놀라게하고 우리의 동시대 기쁨을 중단하지 않습니다.