벨고로드 주 미술관 : 설명, 역사 및 리뷰

벨고로드 주 미술관 - 러시아의 최신 단지 중 하나, 지난 세기와 현재의 뛰어난 예술가의 예술 작품을 수집했다.

생성과 발전

다시 전시 홀이 작용 1970 년에 복잡한 날짜의 역사. 작가는 창조적 인 계획의 회의에 모여 그의 선물로 도시를 작동 주었다.

1980 년 화가 Dobronravova의 과부는 그의 말 아내 (200) 그림의 범위를 농축 그래프의 형태로 색상을 그렸다. 이 컬렉션의 기초 벨고로드 주 미술관 신속하게 개발하기 시작했다.

그의 새로운 작품에 추가되었고, 1983 년 첫 투어가 있었다. 직원을 개선하기 위해 할 수있는 저명한 저자에서 새 복사본을 구입하고 자녀가 수집 및 살롱의 소유자와 관련이있다. 개발은 여기 그래픽, 조각을 전송 자극의 RSFSR의 문화부을 포함 적용하고 "Rosizopropagande"의 현대 예술가에 의해 만들어진 장식 작품 - 국립 아트 센터와 협회. Vucetic.

지역 주민과 국가 벨고로드 주 미술관의 다른 지역의 대표 보충. 박물관의 컬렉션 인상적인 크기로 성장했기 때문에 벨고로드 결국, 관광객을위한 흥미로운되었다, 소련의 예술적 스타일의 반사의 일종이된다.

기술

벨고로드 주 미술관, 지속적인 발전을 보여줍니다 역사에있는이 둔화되지 않으며, 오늘 새로운 작품과 함께 성장을 계속하고 있습니다. 끊임없이 그것은 그래픽, 조각품, 아이콘, 장식 작품을 적용한 새로운 있습니다. 그들은 전시회, 대회와 축제에 수집된다. 판매하는 명예의 저자의 대부분 또는 여기에 프리 패스 그의 작품하십시오.

1990 년, 아이콘 페인팅 작품의 완전한 세트가 시작되었다. 사진에 전념 전시회가 2011 년 있도록 벨고로드 주 미술관은 시대와 유지합니다. 관리는 각 카테고리 예술 분야의 발전의 별도의 단계를 나타내는 방식으로 자료를 배포하려고합니다.

노출

이전 작품을 정기적으로 새로 변경되는 두 개의 객실이 있습니다. 본 - 제 20 세기, 제 전용된다. 지속적으로 개선 벨고로드 주 미술관을 강화. 방문자의 의견, 여기에 20 세기의 시대의 색상, 기분과 기능에 익숙한 사람들을 방문 한 것을 나타냅니다.

소련의 시간 특유 승소 한 스타일의 리얼리즘이 있기 때문에, 매우 저렴한된다. 즐거움 펀드 컬렉션에서 조각과 회화의 감탄을 제공합니다. 2013 년, 올해 전시회의 구성에 변화가 있었다, 그림은 느슨하게 걸려와 복도의 컬러 디자인을 변경했습니다.

I 홀

1,910-1,990년의 컬렉션입니다. Kuprin, Osmerkin, 이바노프, Ossowski, Stozharov 형제 Tkachev, Komovi, Klykov, 톰 스크 등 : 줄거리와 주제 그림의 유명한 주인에 의해 작성된 수집 된 작품.

또한, 벨고로드 주 미술관은 그의 그림 전에 전시에 포함되어 있지만 관심의 가치되지 않은 작은이 알려져있는 거장의 작품을 전시.

노출은 20 세기 후반은, 다른 테마에 따라 범주로 구분 : 새로운 역사 (그림 시민 위대한 애국 군), "심각한"스타일, 현대, 그 이미지 (시간 적용, 개인 개발, 창의성, 도시)의 낭만적 인 특성 , 농촌 인구의 삶, 국가의 인구 다른 국적, 산업 발전, 건설, 작품의 풍부.

20 세기 리얼리즘의 방향을 알고, 여기 이래로, 소련 시대와 현실의 특징,이 시대를위한 일반적인 꿈, 이미지, 문제에 익숙한 사람.

II 홀

두 번째 전시실에서 벨고로드 미술관은 전시에 할당 된 고정형의 영토를 업그레이드 할 계획 활동에 따라 재 설명을 보냈다. 그 결과, 사람들은 처음으로 표시, 또는 자주 노출, 전시에 더 액세스 할 수 있습니다. 6 개 섹션이 있었다.

그들은 아름다운, 조각 조성, 벨고로드 아티스트, 그래픽, 민속 예술과 21 세기의 공예 작품에 전념하고 있습니다. "예술-오는"라는 여섯 번째 전시, 어린이 관객을위한 것입니다. 그것은 2015 년에 열었습니다.

지난 세기의 역사와 동등 여기에 21 세기의 선물 컬렉션을 고려하면, 방문자는 예술 과정에서 변화의 역학과 방향을 추적 할 수 있습니다. 최적의 스타일과 작업의 실행 방식에 대한 검색을 반사 본 에포크 및 부정 접속 간의 연속성.

사용자 리뷰

많은 저자, 장르와 형식의 작품의 관심을 끌기 위해 응원하는 사람들. 그래픽 작업에 강한 인상은 여기에 제시된. 작품을 만드는 가진 기술과 자료를 비교하는 흥미로운 일이다. 가장 독창적 섹션 중 하나는 예술과 공예에 전념 박람회입니다.

일은 여기 로스토프 에나멜, 래커 미니어처 그림, 치장 벽토와 벨고로드에서 도공의 작품, 그리고 Skopina 수기를 발표했다. 이 모든 변함없이 모두 지역 주민과 방문객의 관심을 끈다. 이 홀에 방문자는 고려, 전통 공예 가장자리의 생각이다 점토 장난감 Dymkovo, 스타 리오 스콜과 Filimonovsky 샘플을. 그들은 지역 문화의 상징의 일종으로 간주됩니다.

여기에 방문한 사람들은 긍정적 인 인상하고 즐거운 추억을 많이 가져 가라.